Publicación de Bandadas

🎨 #DíaMundialdelArte! 🌟 El #arte nos conecta, nos emociona, nos inspira... es fundamental para el desarrollo de una sociedad. ¿Y qué mejor momento para charlar con algunas de nuestras artistas #GestilART como Ana Hernando Arranz (Ana Kai), #Yoyosena y Begoña Fernandez-Castaño (BFC Artroom) ¿Cómo definen el "arte" en una palabra? ¡Que la creatividad no tenga límites! · Más sobre nuestro proyecto de mecenazgo: https://lnkd.in/dG-EnjuN

⛱️ 𝗘𝗦𝗖𝗨𝗘𝗟𝗔 𝗗𝗘 𝗩𝗘𝗥𝗔𝗡𝗢 𝗗𝗘 𝗟𝗔 𝗥𝗘𝗗 𝟮𝟬𝟮𝟰 𝗘𝗻𝗰𝘂𝗲𝗻𝘁𝗿𝗼-𝘁𝗮𝗹𝗹𝗲𝗿 “𝗣𝗹𝗮𝗻𝗲𝘀 𝗘𝘀𝘁𝗿𝗮𝘁𝗲́𝗴𝗶𝗰𝗼𝘀 𝗱𝗲 𝗹𝗮𝘀 𝗢𝗿𝗴𝗮𝗻𝗶𝘇𝗮𝗰𝗶𝗼𝗻𝗲𝘀 𝗖𝘂𝗹𝘁𝘂𝗿𝗮𝗹𝗲𝘀” ¿Cómo nos puede ayudar la planificación estratégica en la gestión de nuestras organizaciones culturales? ¿De qué herramientas se compone? ¿Qué aspectos debemos tener en cuenta? En el encuentro-taller “Planes Estratégicos de las Organizaciones Culturales” vamos a desentrañar qué preguntas debemos responder a la hora de abordar la implantación de la metodología de la planificación estratégica como soporte de gestión de los retos contemporáneos de las organizaciones culturales. Con el acompañamiento de expertos/as en diferentes temas y una metodología participativa que reúna las aportaciones de los diferentes grupos de trabajo, recogeremos el saber común para poder adaptarlo a nuestro propio diagnóstico y contexto. El taller está dirigido a todos/as los/as profesionales del ecosistema escénico: directores/as de espacios escénicos públicos y privados, así como sus equipos, gestores/as culturales, profesionales de la distribución y la producción, creadores/as y demás personas relacionadas con las organizaciones culturales en general y las artes vivas en particular. Es una actividad formativa eminentemente práctica, en la que se trabajará en grupos que coordinarán varios/as mediadores/as ⛱️ Inscripciones online (hasta el 19 de abril) en la página web: https://lnkd.in/dYGfj-zj Los/as expertos/as que han confirmado su presencia en el taller son: 🎓 Francesc Casadesús, director del Grec Festival de Barcelona 🎓 Eulalia Ribera, presidenta de ASSITEJ España, asociación profesional de artes escénicas para la infancia y juventud. 🎓 Pablo Berástegui, profesor de Planificación y Gestión de Proyectos Culturales del Máster en Curatorial Studies, de la Universidad de Navarra 🎓 Pepe Zapata, director de relaciones corporativas del grupo Focus y Comisario del Congreso Internacional de Espectadores de Teatro. 🎓 Eva García, diez años directora artística y de contenidos de las Jornadas sobre las artes escénicas y la inclusión social del INAEM Los/as mediadores/as serán 🎓 Javier Cuevas, creador, intérprete y comisario artístico 🎓 Lucía Vázquez, historiadora del Arte y medievalista por la Universidad de Málaga 🎓 Carlos Almela, responsable de mediación en hablarenarte desde 2022 🎓 Juan López Aranguren, que fue coordinador del programa de arte público Imagina Madrid para el Ayuntamiento de Madrid y que actualmente se encuentra trabajando para la organización belga Democratic Society ⛱️ XVII Escuela de Verano de La Red (2024): Del 3 al 7 de junio, en Almagro

Antes de estudiar Gestión Cultural, pensaba que la disonancia entre el ministerio y las distintas instancias, agrupaciones, organizaciones, personas naturales dedicadas al trabajo ya sea en las áreas artísticas como cultural a nivel de bases comunitarias, era una cuestión meramente burócrata tecnocrática, como se dice popularmente, falta de calle. Sin embargo, después de entender el entramado en la elaboración de políticas culturales y su implementación, concluyo que el tema es una total falta de voluntad política por mejorar, hablar de cambios estructurales es ilusionismo, las condiciones laborales de los distintos sectores. Todos los informes dan cuenta que el problema basal de la precarización laboral y falta de seguridad social en las áreas artísticas y culturales surge del modelo de concursabilidad que nos ha regido por más de treinta años, raya para la suma: ¿qué proponen desde el ministerio?... mayor divisionismo, mayor parcelación, más concursabilidad, lo que tendrá como efecto mantenimiento y profundización de la precarización laboral, se preguntarán ¿por qué?... simple, a este nuevo fondo sólo podrán acceder aquellos grupos que manejan el mecanismo de gestión que rige , no hay que ser muy iluminado o iluminada para darse cuenta que serán los mismos grupos que en estos más de treinta años se han servido de los fondos públicos y privados, de otra forma no habrían podido mantenerse en el tiempo. https://lnkd.in/egQcyqYC

ABRIMOS CONVOCATORIA Numinis Revista de Filosofía, N. º 3 MONOGRÁFICO «MÚSICA Y GÉNERO» Presentación ¿Cómo influyen las identidades de género en la creación y percepción de la música? ¿Cuáles son los desafíos y oportunidades al intentar hibridar los estudios culturales y de género con la musicología? ¿Cómo se manifiesta, percibe y desde dónde se relaciona lo queer con la producción e interpretación musical contemporánea? El monográfico especial titulado «Música y Género», presentado por NUMINIS se concibe como un espacio donde conceptos cruciales como identidades, cuerpos, estudios culturales y feminismos se entrelazan de manera crítica con los estudios musicológicos. Con el objetivo de fomentar la participación, se ha lanzado una convocatoria abierta para recibir artículos y trabajos relacionados con la temática. Este enfoque busca ofrecer una plataforma inclusiva y diversa para abordar la relación entre la música y las disidencias identitarias en la sociedad actual. Los ejes principales (no excluyentes) sobre los que se articula el monográfico son: 1. Identidades de género y música. 2. Música y cuerpos (performatividad). 3. Musicologías feministas (teorización geopolítica). 4. Recepción y crítica musical con perspectiva de género. 5. Disidencias y mujeres en la industria musical. Fecha de apertura: 01/03/2024 Fecha de cierre: 31/05/2024 Envíos (en formato Word editable y solo para el monográfico Música y Género): gara.hernandez@estudiante.uam.es Normas de publicación: https://lnkd.in/eA-n2_FH Universidad Autónoma de Madrid Asociación Socio-Cultural Lulaya Funk (ASCLF) Lulaya Ediciones

Arte y salud, salud en el arte. Begoña Trujillo Clavero nos habla de tres ejemplos de programas que incluyen el arte en los hospitales. Hay hospitales con hasta 16 terapeutas artísticos y hay programas de prescripción artística. ¿Para cuando se integraran los mediadores artísticos en nuestos hospitales?

ABRIMOS CONVOCATORIA Numinis Revista de Filosofía, N. º 3 MONOGRÁFICO «MÚSICA Y GÉNERO» Presentación ¿Cómo influyen las identidades de género en la creación y percepción de la música? ¿Cuáles son los desafíos y oportunidades al intentar hibridar los estudios culturales y de género con la musicología? ¿Cómo se manifiesta, percibe y desde dónde se relaciona lo queer con la producción e interpretación musical contemporánea? El monográfico especial titulado «Música y Género», presentado por NUMINIS se concibe como un espacio donde conceptos cruciales como identidades, cuerpos, estudios culturales y feminismos se entrelazan de manera crítica con los estudios musicológicos. Con el objetivo de fomentar la participación, se ha lanzado una convocatoria abierta para recibir artículos y trabajos relacionados con la temática. Este enfoque busca ofrecer una plataforma inclusiva y diversa para abordar la relación entre la música y las disidencias identitarias en la sociedad actual. Los ejes principales (no excluyentes) sobre los que se articula el monográfico son: 1. Identidades de género y música. 2. Música y cuerpos (performatividad). 3. Musicologías feministas (teorización geopolítica). 4. Recepción y crítica musical con perspectiva de género. 5. Disidencias y mujeres en la industria musical. Fecha de apertura: 01/03/2024 Fecha de cierre: 31/05/2024 Envíos (en formato Word editable y solo para el monográfico Música y Género): gara.hernandez@estudiante.uam.es Normas de publicación: https://lnkd.in/eRRb7EXi Universidad Autónoma de Madrid Asociación Socio-Cultural Lulaya Funk (ASCLF) Lulaya Ediciones

¿Conoces nuestro blog? El tema de hoy es: SIETE puntos importantes al promover el Arte Emergente

¿Eres #artista o gestor cultural?: ¡Participa en el circuito cultural de Málaga Culturama 2024-2026! La Diputación de Málaga busca propuestas para su nuevo catálogo Culturama 2024-2026. ¿Qué es Culturama? ✅ Un catálogo de artistas, compañías, grupos y profesionales que ofrecen #propuestasculturales para la provincia de Málaga. ✅ Base para la programación cultural de la Diputación y los ayuntamientos. ¿Cómo participar? 1️⃣ Presenta hasta 3 propuestas en las siguientes áreas: Música #Artesescénicas Flamenco y folclore #Fomentodelectura Formación cultural y mediación Propuestas expositivas Audiovisuales Multidisciplinarias 2️⃣ Completa el formulario online en la sede electrónica de la Diputación Provincial de Málaga (enlace en comentarios) 3️⃣ Adjunta los anexos descargables en la web de Culturama. 4️⃣ Fecha límite: 15 de abril de 2024. ¿Qué pasa si tu propuesta es seleccionada? Se publicará en la web de #Culturama. Estará vigente hasta diciembre de 2026. Posible prórroga automática hasta la publicación del siguiente catálogo. ¿Te parece interesante esta convocatoria? ¿Conoces las opciones de las entidades públicas de las que puedes beneficiarte? Participando y difundiendo, las hacemos necesarias en este momento tan crucial (no, no lo ha dicho la IA, esta palabra es muy mía 😂 ). 📌 Te dejo los links en comentarios. La convocatoria es muy sencilla, aún tienes tiempo de presentarte si eres profesional, de presentar a tus artistas si eres distribuidora o gestionas cultura. 📌 Y si crees que no llegas, escríbeme y te oriento (la orientación es gratis, la gestión lo hablamos). #ruralydigital #cultura #convocatoriacultural #autónomos #gestióncultural

Crisis en el IVC: Destituciones en la Dirección de Audiovisual y Música que Sacuden el Sector Cultural en España 🚨 ¡Noticia de última hora en el mundo cultural valenciano! 🚨 El **Institut Valencià de Cultura (IVC)** ha destituido a dos subdirectores: el encargado de **Audiovisual** y el de **Música**. 🤔 ¿Qué implicaciones tendrá esto para la cultura en Valencia? ¿Se avecina un cambio de rumbo? 👉 Aunque el Consejo de Administración no ha dado detalles sobre las razones detrás de estas decisiones, la comunidad cultural está en plena especulación. Sin nombres ni testimonios, muchos se preguntan: ¿qué futuro le espera al IVC? 🎭 💭 ¿Cuál crees que debería ser la dirección que tome el IVC para seguir apoyando a nuestros artistas locales? No te pierdas la conversación y mantente al tanto de cómo evoluciona esta situación. #CulturaValenciana #IVC #CambioCultural #Valencia #Audiovisual #Música https://lnkd.in/dzeVxAVD

📊 AIE Sociedad de Artistas presenta el "AIEstudio 2023 sociolaboral sobre los músicos en España". Dicho estudio ha sido elaborado por la Sociedad de Artistas AIE, sobre un universo de 22.214 socios, con el soporte técnico de CIMEC y la colaboración de la Unión de Músicos. Algunos de los puntos destacados son:  - Precariedad laboral: El 75% de los artistas musicales ganan menos de 30.000 € anuales y los ingresos del 57% no alcanzan el SMI.  - Brecha de género: Los ingresos anuales de las mujeres son un 13,4% inferiores a los de los hombres.  - Temporalidad: Predominan las contrataciones puntuales por días de actuación (77%).  - Escasa formación de negocio musical: Un 73% de los músicos no ha recibido formación en este ámbito. A la vista de los datos, la gestión colectiva de derechos se revela crucial para la economía de los artistas. Puedes leer la nota completa aquí: