Publicación de Espai LaGranja

🧠Intelektus Ballet Insight El ballet, en su esencia más profunda, puede ser visto como una metáfora de la condición humana y la búsqueda de significado en un mundo en constante cambio. Su capacidad para fusionar la precisión técnica con la expresión emocional refleja la dualidad de la existencia humana, donde la razón y la emoción se entrelazan en una danza eterna. Podría interpretarse como una exploración de la relación entre el individuo y el cosmos, donde cada movimiento representa una búsqueda de armonía y equilibrio dentro del universo en constante evolución. En este sentido, el bailarín se convierte en un ser trascendente, capaz de comunicar verdades profundas a través del lenguaje universal del movimiento. Análogamente, el ballet puede ser comparado con la cuántica, donde la realidad se presenta como un espectro de posibilidades infinitas, y la observación misma afecta el resultado. Del mismo modo, en el ballet, la interpretación única de cada bailarín transforma la obra en algo nuevo y único en cada representación, desafiando la noción de una realidad objetiva y estática. 🧠Intelektus 💬 wa.me/6267 3500 En última instanc6267 3500]una manifestación de la capacidad humana para trascender los límites de lo físico y lo racional, explorando los reinos de lo sublime y lo trascendente. Es una expresión de la belleza en su forma más pura y universal, que nos invita a reflexionar sobre el significado de nuestra existencia y nuestro lugar en el cosmos. #EstéticaProfunda #VanguardiaEstética #MovimientoTrascendente #ExplorandoLaEmoción #ExpresiónUniversal #BellezaEterna

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Este artículo, parte de un proyecto de investigación de la UCASAL se dedica al análisis de obras del periodo nacionalista de Alberto Ginastera, como la suite del ballet Panambí, las danzas del ballet Estancia op. 8a, la Obertura para el “Fausto” Criollo op. 9 y Ollantay op.17. Tras ofrecer una descripción general de cada obra y revisar antecedentes, el enfoque central recae en el análisis musical de las partituras. Se busca aclarar la estructura y el orden de las composiciones mediante un análisis morfológico de los temas de cada movimiento y obra, así como el estudio de grupos de compases. El propósito es proporcionar herramientas interpretativas y una comprensión más profunda de estas piezas para intérpretes y otros interesados en la fase nacionalista de la obra de Ginastera.

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¿Qué es la danza? ¿Qué es la danza? Seguro que es una pregunta que cuesta responder a la primera aunque se tenga muy claro en qué consiste. Veamos cuál es el significado y el recorrido histórico de esta palabra. Definición Se conoce cómo danza a un conjunto de movimientos estructurados y acompañados rítmicamente de un soporte musical. Está reglada académicamente y se enseña tanto en centros privados como en centros de enseñanza pública, se otorgan titulaciones específicas y constituye una profesión más. Sin embargo, no siempre fue así. La aparición de la danza Aparece como un medio de expresión ancestral, de hecho se considera una de las primeras artes en aparecer. Las primeras danzas prehistóricas estaban conformadas por movimientos impulsivos y apasionados y expresaban los diferentes estados de ánimo de los primeros habitantes de la tierra. Danzas folclóricas o tradicionales Con el tiempo, estas primeras danzas expresivas fueron organizándose y codificándose en función de los diferentes territorios, poblaciones, habitantes, etc. Estos bailes suelen estar ligados a las actividades cotidianas del lugar. Hay danzas específicas para cuando se recoge la cosecha, para celebrar bodas, los cambios de estación… Muchas de ellas, como las danzas tradicionales africanas; supondrán la base de muchos de los estilos actuales. La danza clásica En 1661 en Francia, durante el reinado de Luis XIV; se crea la primera Academia Real de la Danza. Es a partir de este momento cuando empieza a estructurarse de una manera mucho más clara, a codificar todos los pasos y a establecer una metodología de enseñanza. En torno a esta época es también cuando la danza adquiere el carácter de arte escénico y se organiza en forma de espectáculo. En la época de la Grecia clásica ya se bailaba en los teatros pero durante toda la Edad Media el baile se mantiene como una forma de divertimento social, tanto en palacio como en las calles. La danza hoy El ballet o ha ido evolucionando a lo largo de la historia, generándose así diferentes estilos o epicentros universales como la Escuela Rusa, la Escuela Francesa, o la Escuela Cubana por citar algunas. En la búsqueda de otras formas de moverse que no fueran a la manera clásica, nace la Danza Moderna en el Siglo XX con su posterior evolución a la Danza Posmoderna y la Danza Contemporánea. Además, también aparece el Modern Jazz aunando diferentes técnicas y estilos y siendo la disciplina estrella de los grandes musicales. Por otro lado tenemos todas las danzas urbanas, en constante evolución y desarrollo. El Breakdance y el Hip Hop forman parte de los estilos urbanos que podríamos considerar como clásicos, pero sin embargo el Dancehall sigue desarrollándose a partir de todos los pasos que siguen creando cada Crew jamaicana. Así que a día de de hoy, podemos decir que hay infinidad de estilos de danza, algunos se aprenden en escuelas y centros oficiales y otros se siguen aprendiendo en las call...

Imprimir fuerza y claridad en el movimiento ofrece referencia y cauce enfoque y dirección para ti y tus acompañantes de baile. Exploramos la expresión artística de la firmeza ¿te unes? * DANZAR, DE NUEVO (curso 2024-25) * ARTE & MOVIMIENTO (talleres intensivos) * DANZA CONTEMPORÁNEA INICIACIÓN (curso 2024-25 y talleres intensivos)

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¿León o Dragón?: La danza del Año Nuevo Chino. Acaba de celebrarse la fecha central del Año Nuevo Chino, atrás ha quedado el año del conejo y ha empezado el año del dragón. Esta festividad se ha vuelto parte de las celebraciones locales, podemos ver que contagia centros comerciales, restaurantes, bares, entre otros. Algo muy habitual en estas fechas es ver la danza de los dragones danzantes, y aquí toca la primera corrección: “Son Leones, no son Dragones”. Es importante no confundir a los leones con los dragones chinos. La danza del león la efectúan dos o tres personas dentro del traje y sus movimientos retoman características de las artes marciales. La danza del dragón la realizan varias personas que cargan a un dragón sostenido por varas. Esta danza atrae la buena fortuna y la suerte, además de alejar a los malos espíritus. Suele realizarse en el Año Nuevo Chino, pero también en otras ocasiones como inauguraciones de comercios. Comparto un video de como se ve un León sin la cabeza, lo hago con todo el propósito de valorar el arduo trabajo de estos danzantes, es muy entretenido verlos bailar, ver la cabeza del león moverse de un lado a otro y sus movimientos sincronizados. Pero dentro hay un esfuerzo tremendo para alcanzar el asombro del público. Así como la vida misma, a veces solo vemos el resultado, pero no valoramos todo el esfuerzo que hay detrás. #añonuevochino #añodeldragon #CNY #china #negocios

La danza clásica es una forma convencional que transmite emociones a través de la poesía o el drama del movimiento. Representa equilibrio, dignidad y precisión, y se realiza en teatros, ya sea en grupo o en solitario, acompañado de instrumentos musicales y trajes. También se enfoca en transmitir una historia a través de composiciones musicales asociadas. Hay diferentes estilos como ballet, tango, bharatanatyam, entre otros. La danza clásica india está vinculada al tratado Natyashastra, estableciendo dos aspectos: danza pura y danza interpretativa. Esta forma de arte evolucionó como un arte de templo y tiene influencias de las creencias religiosas y del saber mitológico de la religión hindú. Además de su rica historia y tradición, la danza clásica india presenta diferentes estilos como bharatnatyam, kathak y kathakali, cada uno con sus propias características distintivas. Se diferencia de la danza occidental en su enfoque en los movimientos de manos, pies, brazos y expresiones faciales, y se institucionalizó y fue patrocinada por reyes. La danza clásica india sigue siendo un arte en solitario, aunque los ballets o bailes grupales son populares hoy en día. El texto también destaca las ventajas de aprender a bailar, tanto a nivel físico como psicológico. La danza es una forma divertida y efectiva de hacer ejercicio físico de manera regular, mejora el estado de ánimo, la autoestima, la coordinación, la concentración, entre otros beneficios. Hay una gran variedad de estilos de baile para elegir, desde bailes clásicos como el vals y el tango hasta estilos más modernos como la danza contemporánea y el hip hop.