Publicación de Gabriel Rodríguez Calvo

#BrandVoice | La naturaleza y la luz, una simetría perfecta a camino entre la razón y la emoción. El enfoque holístico de la arquitectura de Manuel Ruiz, que se extiende a todas las fases de un proyecto, refleja a la perfección la filosofía de ARK Arquitects.

ARQUITECTURA DE DISEÑO Hoy os traigo a esta ventana de la #fotodominical un ejemplo de edificio de diseño con el fin de convertirse en referencia paisajística de una ciudad y convertirse en icono moderno de la misma y con un peso en redes sociales como #instagram. El contenido o uso del edificio no es desdeñable, pero sin duda queda relegado por su aspecto exterior. De hecho es el típico edificio con más visitas exteriores que interiores y al que se acerca público sin interés en las colecciones o usos interiores. Estamos ante el #MAAT, Museu de Arte, Arquitetura e Tecnologia, de #lisboa, edificado en 2016 y proyectado por la arquitecta Amanda Levete. Se trata de un edificio recubierto por cerámica blanca, con líneas curvas que intentan asemejarse a un ola, accesible desde el paseo del Tajo incluso la cubierta del mismo, totalmente diáfana y que ofrece inmejorables vistas de la desembocadura del Tajo, del puente 25 de abril y de la propia ciudad de Lisboa, con el barrio de #belem en primer plano. El museo, propiedad de la #fundaçaoedp, se encuentra en la marginal que recorre toda la ciudad desde la torre de Belén hasta el recinto de la Expo y el #pontevascodagama. La avenida de su ubicación se nomina como #carlosdocarmo en merecido homenaje al cantor de fados, gran artista y único portugués, que yo conozca, premiado con un #grammy. En mi opinión, este tipo de edificios de alto costo por formas, diseño y arquitecto famoso sólo son justificables si el contenido genera valor. O bien que la ciudad tenga mäs referencias arquitectónicas, culturales o turísticas, que hagan que esta nueva aportación sea complementaria a las anteriores y atraigan a ese público ya existente. Por ejemplo el #gugenheim complementa con sus fondos y con otros atractivos de la ciudad a #bilbao haciendo de fijador y multiplicador de turistas, el museo de arte romano de #merida tiene un rico contenido que justifica la inversión del edificio de #moneo, no así la casa de cultura de Don Benito ubicada en edificio del mismo arquitecto construido ex profeso para dicho uso y que, salvo error, no creo genere visitantes a la ciudad. Tampoco creo que el nuevo museo #munch le aporte algo ni al legado del artista ni a la ciudad de #0slo, más allá de la natural controversia que genera en la ciudad y el país, sobre cómo un edificio moderno puede trastocar su silueta y la del bello fiordo dónde se ubica, y no para mejorarla (es mi opinión). Espero os guste la foto y os animéis a visitar el edifico y la bella Lisboa. Disfrutad de la semana. #architecture #art #arquitectura #portugal #tourismodeportugal #diseño #proudofportugal

💡 Si Zaha Hadid pudo imaginar estructuras tan sorprendentes, ¿cómo no vamos a maravillarnos con su legado inconcluso? Una muestra de 9 diseños no realizados de esta visionaria arquitecta que, a pesar de no haber visto la luz, continúan inspirando a generaciones de arquitectos y diseñadores. Entre sus obras más notables se encuentran: 1️⃣ Estadio Olímpico de Tokio 2020, Japón: Con una forma dinámica y orgánica, este estadio debía armonizarse con su entorno y simbolizar el espíritu innovador de Japón. 2️⃣ Stone Towers, El Cairo, Egipto: Inspirado en el trabajo en piedra egipcio, este complejo comercial combinaba estructuras monolíticas con remolinos curvilíneos. 3️⃣ Teleférico de Bolzano, Italia: Un audaz sistema de transporte por teleférico con terminales formadas por arcos entrelazados. 4️⃣ Beethoven Concert Hall, Bonn, Alemania: Una estructura curvilínea y porosa que pretendía fomentar el diálogo entre el interior y el exterior. 5️⃣ Pabellón de la Expo de Chartres, Francia: Un diseño fluido y estelar que incluía un espacio de exposición al aire libre y una cafetería en la azotea. 6️⃣ Sede de BBK, Bilbao, España: Un rascacielos de 22 plantas con un exoesqueleto estructural expuesto que eliminaba la necesidad de columnas interiores, inundando de luz natural la torre. 7️⃣ Grace on Coronation, Brisbane, Australia: Un trío de rascacielos en forma de flauta recubiertos con una celosía no uniforme de hormigón, diseñados para minimizar su huella y mejorar el acceso público a la orilla del río. 8️⃣ Ópera de Dubai, Emiratos Árabes Unidos: Un diseño sinuoso en una isla del Dubai Creek que debía albergar una ópera, teatro, galería de arte y más. 9️⃣ Museo del Siglo XX, Berlín, Alemania: Un diseño expansivo con una estructura en forma de costilla y superficies elegantes que buscaba revolucionar el paisaje arquitectónico de Berlín. 🌀 Una capacidad única para transformar cualquier entorno urbano con su estilo futurista y vanguardista, ¿no crees? 👉 Aunque algunas de las obras de Zaha Hadid no se hayan construido, su espíritu innovador y su visión del futuro continúan inspirándonos a todos. Vía revista AD

Del lujo a la necesidad: ¿Cómo la arquitectura interior se convirtió en un derecho para todos? Hubo un tiempo en el que la arquitectura interior era un símbolo de poder y estatus reservado para unos pocos. Palacios, villas y mansiones reflejaban prosperidad y exclusividad. Pero con el paso de los siglos y el impulso de la Revolución Industrial, algo cambió. Gracias a movimientos como la Bauhaus, el diseño dejó de ser un lujo para convertirse en un derecho. Todos merecemos vivir en espacios que nos nutran emocional y sensorialmente. Hoy, con conceptos como la neuroarquitectura y el diseño biofílico, entre muchos otros, entendemos que el diseño no es solo una cuestión estética, sino una herramienta de bienestar. La humanización del diseño busca espacios que se adapten a nuestras emociones y necesidades, que favorezcan nuestra salud mental y nos reconecten con la naturaleza. Este enfoque democratiza el diseño, creando entornos que no solo se ven bien, sino que se sienten bien. ¿Cómo te gustaría que fuera tu espacio ideal? ¿Qué elementos crees que realmente transforman un lugar en un refugio para tu bienestar? Hoy, invirtamos en espacios que cuiden de nosotros y nos reconecten con lo que más valoramos. #DiseñoParaTodos #Neuroarquitectura #BienestarEnCasa #HumanizaciónDelEspacio #HumanoMás

Hoy hemos elegido al arquitecto Norman Foster para nuestra reflexión semanal. 🤔 🏅El arquitecto inglés, uno de los grandes de la arquitectura mundial, ocupa un sillón tan importante en la historia de Bilbao que es imposible hablar de la capital vizcaína y no mencionarle. 🅱️ Sir Norman Foster, ‘padre’ de las estaciones del Metro de Bilbao y sus ‘fosteritos’ de acceso, y autor de la ampliación del museo de Bellas Artes de Bilbao junto al arquitecto Luis María Uriarte, entre otros proyectos, imprime un marcado ‘sello industrial’ a sus trabajos. En ellos, el diseño 📐 juega un papel central. Pero, ¿es el diseño, por el diseño? Es decir, ¿el diseño como fin en sí mismo? Desde luego que no. Basta con observar cualquiera de sus proyectos para sentirse atraído por el marcado pulso vital que emana. Para el arquitecto inglés, diseño y vida van unidos, dándose sentido uno al otro. Y llegados a este punto dejamos aquí una cuestión que nos gusta plantear a nuestros clientes: ¿cuando pensáis en un diseño para vuestro hogar os centráis solo en el criterio de belleza o lo también queréis que refleje vuestra vida? Para nosotros no hay nada más bonito que alguien diga: «No se te termina de conocer hasta que no se ve tu casa».

👁️ La arquitectura es mucho más que construcción; es arte que sorprende y engaña a nuestros sentidos. En Ferrovial exploramos cómo trampantojos y otras técnicas artísticas transforman la manera en que experimentamos los espacios. 🏛️✨

"La arquitectura es el testigo insobornable de la historia, porque no se puede hablar de un gran edificio sin reconocer en él el testigo de una época, su cultura, su sociedad, sus intenciones…"Octavio Paz. ¿Por qué nos interesamos por la arquitectura? ¿Es acaso por la utilidad de algunos edificios, o por la manera en la que están hechos? En realidad, uno no puede saber con certeza qué es lo que le atrae a la gente de la arquitectura. Ésta es como la naturaleza: ¿Qué no basta con voltear a ver lo bella que es? No, en realidad no. Pues también se necesita ver qué puede hacer el hombre a partir de ella, cómo puede moldearla y adaptarla a sus necesidades. En estos aspectos interviene nuestra creatividad e imaginación, que utilizamos para crear belleza y generar comodidad. Desde los cimientos de un inmueble, éste ya ha empezado a contar una nueva historia. Y en los años siguientes será testigo de varios acontecimientos y en sus paredes guardará secretos que nunca serán revelados. Es por la arquitectura que cada vivienda es única y tiene personalidad propia. El ser humano se puede ver reflejado en el sillar de una casa, en sus columnas o paredes. Haciendo una breve reflexión de lo que hace un arquitecto, pienso que un arquitecto no diseña lo sólido como su principal objetivo, si no que diseña el vacío, los espacios, las alturas, las luces; provocando emociones y sensaciones al usuario.  A partir de ahora, si no lo hemos hecho, debemos ver a la arquitectura de una manera distinta, con ojos analíticos y curiosos para encontrar los detalles que cada arquitecto plasma en cada espacio y edificación. La arquitectura, como una de las bellas artes, es un regalo del hombre y para el hombre y su finalidad es hacer la vida del ser humano más bella.

Estilos arquitectónicos: Desde el gótico al neofuturismo, cada estilo arquitectónico no es solo una categoría estética, sino un reflejo de cómo la humanidad ha querido ser recordada a través de sus estructuras y columnas. Artículo de: Aleks GALLARDO Periodista especializado en interiorismo y diseño

Explorando la diversidad de estilos arquitectónicos: Un viaje a través del tiempo y el espacio La arquitectura es mucho más que la construcción de edificios; es una expresión tangible de la cultura, la historia y la identidad de una sociedad. A lo largo de los siglos, diversos estilos arquitectónicos han emergido, evolucionado y dejado su marca indeleble en el paisaje urbano y rural. Cada estilo cuenta una historia única y refleja la filosofía, los avances tecnológicos y las necesidades sociales de su tiempo. En este recorrido, exploramos algunos de los estilos arquitectónicos más icónicos y su impacto en el mundo. #Arquitectura #Estilosarquitectonicos

ARQUITECTURA. Buenas tardes, siguiendo el hilo de artículos relacionados con la arquitectura, he podido leer este artículo sobre cómo concebía el arquitecto Ludwig Mies van de Rohe el verdadero sentido de la Arquitectura. Destaco del artículo los siguientes puntos que creo son interesantes: · Conocimiento de los materiales y sus limitaciones técnicas. · La estructura no era un elemento a ocultar, sino a mostrar. · Anteponía la estabilidad antes que cualquier necesidad funcional del proyecto. · Independizó la estructura de la fachada, dando protagonismo a la estructura portante de sus edificios. Mies van der Rohe es el arquitecto de varios edificios, a saber: Pabellón de Barcelona, la Casa Farnsworth, la Casa Tugendhat, Edificio Seagram y etc, que intentaré hacer publicaciones sobre cada uno de estos edificios. Respecto al Edificio Seagram, tengo una anécdota que contar: cuando visité Nueva York, me grabaron´en el documental "Urbanized(2011)" sentado en la plaza que sabiamente supo diseñar Mies, regalando un espacio público a la ciudad en el cual poder estar.