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La música clásica, como lo señala Mario Vargas Llosa en La civilización del espectáculo, es una de las expresiones más profundas de nuestra cultura, pero ha sido relegada en favor de entretenimientos superficiales. Es vital que el Estado invierta en la formación musical y en instituciones como la Orquesta Sinfónica Nacional, para preservar y promover este legado artístico. La música clásica no solo enriquece nuestras vidas, sino que fomenta la disciplina, el pensamiento crítico y la sensibilidad en las personas.

La música que se crea en #Colombia 🇨🇴, en general, es tan variada como su clima y su geografía, por eso no es una sorpresa que esta diversidad también se encuentre en los proyectos musicales alternativos que han nacido allí en los años recientes. Durante la última década, en las diferentes regiones del país han surgido agrupaciones y artistas que no podrían ser encasillados dentro de la categoría de “comercial” o “mainstream” y que, además, comparten un interés genuino por hacer música que marque la diferencia. 📲https://lnkd.in/ei59-MqJ Para este listado –presentado en orden alfabético– hemos reunido una serie de intérpretes y bandas cuyos estilos, aunque difíciles de clasificar en un género específico, pueden ir desde el rap y el trap, pasando por las fusiones de jazz y cumbia, hasta la música de autor y el folk. Algunos de ellos se formaron y/o continúan moviéndose dentro de circuitos independientes en donde a pesar de las dificultades que conlleva esta misma independencia, siguen apostándole a una escena que cada día es más sólida. Como siempre, esta lista no pretende tener la última palabra, más bien, busca destacar algunos de los tantos proyectos que refrescan el panorama musical del país. #RollingStoneEnEspañol #RollingStone #Listados #Artistas #Colombianos #Industria #Música

La revolución global de la música mexicana 📈 Spotify ha revelado que la música mexicana está pasando por un momento de alta popularidad. Entre los años 2018 y 2023, las reproducciones de este género aumentaron en un 440%, con un incremento del 55% solo durante el año 2023 y un 60% en lo que va del último año, lo que demuestra el gran momento que está pasando la música mexicana a nivel mundial. Esta tendencia presenta una gran oportunidad para que artistas y compositores mexicanos puedan beneficiarse de las regalías generadas por su música. Para lograr esto, es fundamental que los sellos discográficos y distribuidores digitales administren sus catálogos con metadatos precisos que identifiquen a los titulares de los derechos de las canciones. Solo así, todos los involucrados podrán recibir un pago justo de regalías. En este contexto, #Divisi ofrece una app móvil que ayuda a generar hojas de reparto de derechos o splitsheets. Este documento permite identificar a los titulares de los derechos de composición y grabación, facilitando el proceso de pago de regalías. Descarga nuestra app disponible en AppStore y GooglePlay 📲 #MúsicaMexicana #RegalíasMusicales #IndustriaMusical #DivisiApp #InnovaciónDigital

Divididos: Innovación y Tradición en el Rock Argentino 🎶 Te invito a leer la nota de Ivan Nelegatti

Claves para divulgar la música del siglo XX Una música que apela más a la conciencia que a la pura belleza sigue causando extrañeza en el público mayoritario de nuestros auditorios y salas de conciertos. Con la Real Filharmonia de Galicia he tenido el inmenso placer de acercar al público la figura de Roberto Gerhard, uno de los mejores compositores españoles del siglo pasado, exponiendo sus características compositivas y estéticas y planteando algunos ejemplos, tocados por la orquesta, de lo que después iba a ser interpretado. Una iniciativa no solo valiente por lo inusual de la Real Filharmonia de Galicia, sino necesaria. Demasiadas orquestas siguen negando la voz a los grandes creadores del siglo XX y XXI. Hay distintas formas de acercar el repertorio a su destinatario legítimo. La más fácil es no hacer nada; una de las más fructíferas es acercársela a través de iniciativas como ésta.

herencia musical, legado universal "Descubre cómo la 'herencia musical, legado universal' trasciende generaciones en la familia, uniendo a personas a través de la melodía y el mensaje. Sumérgete en la historia de cómo la música forja legados duraderos 🎶🌍 #LegadoMusical" https://lnkd.in/dbSFUH28 #MúsicaUniversal, #CulturaMusical, #LegadoArtístico, #HistoriaDeLaMúsica, #InfluenciaMusical, #PatrimonioCultural, #ArtistasInfluyentes, #MúsicaYCultura, #TradicionesMusicales, #PasiónPorLaMúsica

🎸🌟 Profundizando en la Carrera de David Gilmour: Innovación y Expresión en la Guitarra 🌟🎸 Nos complace invitarlos a explorar nuestro último artículo sobre David Gilmour, el icónico guitarrista de Pink Floyd cuya influencia trasciende generaciones. Conocido por su profunda emotividad y técnicas innovadoras, Gilmour ha dejado una huella imborrable en la historia del rock progresivo. 🔗 En este artículo, abordamos: Trayectoria Musical de Gilmour: Desde sus primeros días hasta su ascenso como pilar de Pink Floyd, exploramos cómo su enfoque único ha modelado el sonido de uno de los grupos más influyentes del mundo. Innovaciones en Técnica y Equipamiento: Detallamos cómo el uso de efectos avanzados y una guitarra expresiva han permitido a Gilmour crear algunos de los solos más conmovedores del rock. Contribuciones Discográficas Clave: Analizamos obras maestras como The Dark Side of the Moon y Wish You Were Here, destacando cómo estos álbumes cambiaron el panorama musical. Legado y Futuro: Consideramos el impacto duradero de Gilmour en músicos contemporáneos y emergentes, y cómo sigue siendo una fuente de inspiración en la industria. 🎸 Lee el artículo completo aquí y descubre más sobre cómo David Gilmour ha fusionado técnica y emociones para enriquecer el mundo musical. 💼 Invitamos a profesionales y entusiastas de la industria musical a compartir cómo las innovaciones de Gilmour han influido en su trabajo y perspectivas. #DavidGilmour #PinkFloyd #InnovaciónMusical #IndustriaMusical #RockProgresivo #LiderazgoCreativo #InfluenciaMusical Conéctate con nosotros para más análisis profundos y discusiones sobre figuras que han definido y redefinido industrias creativas. https://lnkd.in/erD_UYBy

Oda a la hidráulica y sistemas de canalización... A la situación de las depuradoras de aguas residuales en España... y a cómo todo está conectado...

Parte de mi vida corresponde también a la profesión musical. Por lo anterior comparto un artículo que podría ayudar a comprender las " corrientes musicales actuales "( Que verdaderamente no comparto) Bad Bunny (Benito Ocasio) fue elegido como Mejor Artista del Año en los premios Video Music Awards. Galardones musicales más antiguos de la cadena MTV y el pasado Domingo en Nueva Jersey, se lo han entregado al tal Benito. Le preguntaron a un conocido compositor y músico que pensaba del fenómeno Bad Bunny, esta fue su opinión, no quiso que dieran su nombre por temor a ser vetado por las disqueras y por decir algo que si bien es cierto, no se puede decir a través de los medios. Pienso del éxito de individuos como Bad Bunny,lamentablemente, creo que es exitoso por la incultura ya que América Latina es un pueblo en dramática involución cultural sin remedio. Son tramas del lumpen e intereses de las mafias de las disqueras que obedecen a las élites económicas, a las que les conviene que la gente esté mal, sea cada vez mas ignorante y estúpida,porque incita a las adicciones,al consumo de droga, la promiscuidad sexual con cualquier sexo y la vida irresponsable. Es la promoción de una vida de fantasía totalmente fuera de la realidad en el mensaje de algo que no es música, sino un disfraz latinizado y superficializado de un movimiento social encaminado a promover las peores deformaciones de lo más bajo de la sociedad, aprovechándose de la ingenuidad e ignorancia de gran parte de la juventud. El lenguaje ha sido destrozado por completo y es uno de los más afectados,amorfo en las letras de estos bodrios que usurpan el nombre de la canción. La gente paga lo que sea porque la realidad es que no van a escuchar música sino que van a recintos en donde se van a quedar afónicos gritando, donde van a ver a un estrafalario del playback lleno de luces y rodeado de bailarines de sexo indefinido haciendo loas de un producto tecnológico ficticio de la mercadotecnia. No es arte, ni es baile, ni es danza, las letras solo son balbuceos, no es canto, no es música no es nada. Es un espectáculo que la vorágine empuja para que los jóvenes vayan a embrutecerse de forma tumultuaria. Pero están manipulados para que así lo hagan. Ahí es donde les venden drogas, alcohol, prostitución, fármacos, etc, porque el negocio es redondo. Lo que promueven no es un cantante sino una figura, un símbolo de la decadencia, la derrota cultural, la destrucción de los valores y la familia, la desaparición del vínculo intergeneracional. La ruptura entre los padres y sus hijos. Es el triunfo de la ignominia, la mediocridad y la ignorancia. Son letras perversas que, si las logras descifrar son balbuceos soeces monótonos embrutecedores y elementales. Es triste y lamentable que los niños oigan esas expresiones desde la primaria, y por imitación se promueva esa forma tan primitiva y básica de ver la vida; no les dejan escoger, no hay ni siquiera opción a esta basura.

Luego de ser por años una industria estable en términos de modalidades y forma de explotación , el negocio de la música hoy por hoy es una de las industrias en constante evolución y cambios en la era digital por los avances permanente de esta, lo que nos obliga a estar aggiornados a la hora de asesorar o poder comprender hacia donde va el mercado