Pablo Larraín estrenó "María" en el Festival de Cine de Venecia, donde la cinta recibió una ovación de 8 minutos. Protagonizada por Angelina Jolie, la biopic narra los últimos años de la célebre soprano griega María Callas, destacando su lucha personal y su voz incomparable. Lee la nota completa en womantimes.com
Publicación de Woman Times
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Acá un fragmento de la entrevista para Francisco Zea: ¿Qué te inspiró a contar la historia de dos políticos caídos en desgracia en Ad Absurdum? Pienso que todos somos adeptos a la política sin reconocerlo de raíz. En lo personal, me interesa la política como historia de la humanidad, pero no los partidos; me gusta más el debate y el mundo de las ideas que pueden plantear los protagonistas que luchan por sostener por encima de la masa sus posturas, ideales, convicciones y deseos presentes. No pienso, en verdad, que el futuro sea materia política, es demasiado abstracto. Cuando escribí Deshonra, pieza teatral de la cual se desprende Ad Absurdum, me interesaba poner en escena la relación entre el crimen y la política, la violencia, el control de la gente, la desesperación por la pérdida del poder y la ambición sin sentido. Recuerdo que David Hare comentó que tuvo que escribir una obra de teatro para explicarse la política de su país; quizá eso fue también lo que intenté lograr. Pero nadie entiende de fondo la política, solo quienes poseen el poder momentáneo porque dictan las reglas. La película aborda temas oscuros y complejos. ¿Qué esperas transmitir al público con esta historia? Pienso que no hay temas oscuros ni complejos en el cine o en el arte, sino que se plasma algo de la vida. Entiendo que el cine no es la vida ni la realidad, pero nos ayuda a comprender cierta parte de la naturaleza humana. Me interesaba eliminar, por obvio que suene, cierto romanticismo de la política a través de los personajes. Cuando era niño, pensaba, que los políticos eran personas sublimes y brillantes. Craso error el mío. Los tres personajes de la película apenas rozan lo que puede ser posible dentro del mundo de la política. Inclusive, planteo el guion con un guiño de inocencia para que se cumpla el mundo absurdo de los personajes, donde todo es posible porque ellos son hombres poderosos que necesitan de los límites para sentirse vivos. Le toca al público tomar aquello que le guste o no. Al final, lo que comenten será lo que les importó. Por ejemplo, en este momento histórico estoy seguro que habrá parte del público que considere que es una película antineoliberal, otros más pensarán que sólo es una exposición de la decadencia humana. No es una película de denuncia.
Ad Absurdum, ópera prima de Hugo Alfredo Hinojosa
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Docente e Investigador Adjunto en Instituto de Investigaciones Gino Germani, Facultad de Ciencias Sociales, Universidad de Buenos Aires-CONICET
Ya se encuentra en línea el número 23 de "Kamchatka. Revista de análisis cultural". En el marco del dossier: "Teatro y violencias de Estado en América Latina y España", se publicó mi artículo: “Los cuerpos escénicos de la posdictadura argentina en las obras de Pompeyo Audivert y Pablo Caramelo”. Este trabajo se presenta como el resultado parcial de un proyecto de investigación aún en desarrollo, que se propone construir una cartografía del teatro contemporáneo de la ciudad de Buenos Aires producido en los últimos veinte años (2003-2023) y que buscar dar cuenta de cómo el teatro de esa ciudad ha representado la lógica y el funcionamiento del terrorismo de Estado, llevado adelante por la dictadura cívico-militar (1976-1983). Se indaga en las obras de las denominadas “segundas generaciones” de actores, dramaturgos y directores (Quílez Esteve, 2020). Específicamente abordamos el análisis de cuatro obras teatrales: Corredores (2022) y La vida compartida (2014/15), del actor, dramaturgo y director Pablo Caramelo, por un lado, y Tabicados (Fuente: Trelew 22 de Agosto) (2017/2018) y Edipo en Ezeiza (2013/21), de los creadores Andrés Mangone y Pompeyo Audivert, por el otro. Sostenemos que estas piezas elaboran memorias performativas fragmentarias que apelan a figuras dramatúrgicas y procedimientos estéticos como el palimpsesto, el caleidoscopio, la hipertextualidad y la intertextualidad (de Marinis, 1997; Pinta, 2013). Se caracterizan por realizar de manera simultánea lecturas críticas en relación a la experiencia política de los años setenta y al derrotero posterior del país, en los años de la posdictadura. Estas obras constituyen actos performativos de memoria (Taylor, 2012) al configurar los cuerpos escénicos de la posdictadura argentina. Se lee completo en este enlace: https://lnkd.in/dGrwxuRN
Vista de Los cuerpos escénicos de la posdictadura argentina en las obras de Pompeyo Audivert y Pablo Caramelo
turia.uv.es
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Si te apasionan las #teoriasdelaconspiracion sobre el #aterrizajealaLuna, una nueva película muestra todo lo que pudo pasar con uno de los acontecimientos más grandes del #sigloXX
Si te gusta la farsa del aterrizaje a la Luna esta es tu película
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Founder & CEO @Yumminn, la manera más fácil y rápida de pedir y pagar en la restauración - We are hiring! 🚀 #pagoensegundos #pedir&pagar #reseñasgoogle #fidelización
El otro día vi la pelicula 📽 "La sociedad de la nieve" de Netflix y tengo que decir que me impacto bastante 😮 Algunos de los valores que aparecen en la pelicula me recuerdan a los que tiene o ha de tener un emprendedor como: 1. #Resiliencia: En la película: Los personajes enfrentan condiciones adversas, como el frío extremo, la falta de alimentos y la pérdida de seres queridos. A pesar de ello, muestran una increíble resiliencia al no rendirse y buscar soluciones creativas para sobrevivir. En un emprendedor: La resiliencia es clave para los emprendedores, ya que enfrentan numerosos desafíos en el camino, como la incertidumbre financiera, la competencia y los fracasos. La capacidad de adaptarse y superar obstáculos es esencial para tener éxito en el mundo empresarial. 2. #Solidaridad: - En la película: Los personajes trabajan juntos para enfrentar las dificultades. La solidaridad es crucial para la supervivencia del grupo, ya que se apoyan mutuamente y toman decisiones que benefician al conjunto. - En un emprendedor: La colaboración y la solidaridad son importantes en el ámbito empresarial. Los emprendedores exitosos construyen equipos fuertes y buscan alianzas estratégicas para superar desafíos y lograr objetivos comunes. 3. #Liderazgo: - En la película: Emergen líderes dentro del grupo que toman decisiones difíciles, brindan dirección y motivan a los demás. La capacidad de liderar se vuelve crucial para mantener la moral y la cohesión del equipo. - En un emprendedor: El liderazgo es esencial en el mundo empresarial. Los emprendedores efectivos lideran con visión, toman decisiones audaces y motivan a su equipo para alcanzar metas ambiciosas. 4. #Supervivencia y #Adaptabilidad: - En la película: Los personajes deben adaptarse a un entorno hostil y encontrar formas innovadoras de sobrevivir. La capacidad de adaptación es clave para superar los desafíos cambiantes. - En un emprendedor: La adaptabilidad es fundamental en el mundo empresarial, donde las condiciones del mercado y la tecnología evolucionan constantemente. Los emprendedores exitosos se ajustan a los cambios y encuentran oportunidades en medio de la incertidumbre. En resumen, "La sociedad de la nieve" destaca valores fundamentales como la resiliencia, la solidaridad, el liderazgo y la adaptabilidad, los cuales son también cruciales para un emprendedor que busca enfrentar los desafíos del mundo empresarial y alcanzar el éxito. Si no la habéis visto, ¡os la aconsejo! Es de aquellas películas que te pone la piel de gallina y te quedas pegado a la pantalla durante las más de 2h que dura. #liderazgo #solidaridad #trabajoenequipo #adaptabilidad #Resiliencia #emprendimiento #supervivencia #startup 🚀
"La sociedad de la nieve" nominada para los Oscars 💫 ("Mejor película internacional", "Maquillaje y peluquería") https://lnkd.in/dQB2AMD4
‘Oppenheimer’ lidera las nominaciones a los Oscar y ‘La sociedad de la nieve’ opta a dos estatuillas
elpais.com
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¿Listos para conocer a Hélène, la nueva directora de la Filarmónica de París? Cinco claves para descubrir a la protagonista de #Philharmonia, el intenso thriller psicológico de Film&Arts que combina arte, música y suspenso.
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Descubre 5 datos interesantes sobre la película
Descubre 5 datos interesantes sobre la película – Ultima Fuente
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Autor de “Ser Ejemplo. Pequeños grandes líderes” 3ª Ed, EUNSA | Especializado en Liderazgo Humanista | Valores humanos y virtudes | Cultura de Equipo | Cultura de Feedback | Conferenciante Internacional | Consultor RRHH
Un documental que pone de relevancia la ingente labor desarrollada por los españoles y cómo España fue la vanguardia del #LiderazgoHumanista en el mundo . Gracias al #LiderazgoEspañol, el mundo dio un salto a la modernidad. El papel de España es fundamental.
Un avance de la película “Hispanoamérica” Se estrena el 12 de abril, no os la podéis perder. Borja Milans del Bosch Oscar Molina #Hispanoamérica #NoPuedenCambiarLaHistoria
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Del impacto económico de los sectores culturales y creativos creo que hay que hablar mucho más. Un éxito como el León de Oro de Pedro Almodovar en el Festival de Venecia no solo tiene una enorme trascendencia artística al ser la primera película española que obtiene este premio en uno de los festivales más importantes del mundo. También tiene una trascendencia económica por el empleo que genera, los beneficios que obtiene y la imagen internacional que da al cine español. Toda esta dimensión económica también es muy importante ponerla en valor y no se habla de ella. https://lnkd.in/dqZPWvpW
Almodóvar se emociona, hace historia en Venecia: gana el León de Oro, y mira de reojo a Hollywodd
eleconomista.es
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