Comment mélangez-vous les voix pour qu’elles se démarquent et correspondent au style de la chanson ?

Généré par l’IA et la communauté LinkedIn

Le chant est souvent l’élément le plus important d’une chanson, mais il peut aussi être le plus difficile à mixer. Comment les rendre clairs, puissants et expressifs, tout en s’adaptant au style et à l’ambiance de la musique ? Dans cet article, vous apprendrez quelques conseils et techniques pour vous aider à mixer les voix pour les faire ressortir et améliorer la chanson.

Des experts chevronnés contribuent à cet article

Sélectionnés par la communauté pour 5 contributions. En savoir plus

Mute D.

Music Professional

1 Équilibrer les niveaux

La première étape pour mixer les voix est d’équilibrer les niveaux des pistes vocales avec le reste des instruments. Vous voulez que les voix soient assez fortes pour être entendues, mais pas si fortes qu’elles dominent ou entrent en conflit avec la musique. Une bonne façon de commencer est de régler d’abord les niveaux des instruments, puis d’élever les voix jusqu’à ce qu’elles semblent naturelles et équilibrées. Vous pouvez également utiliser l’automatisation pour ajuster les niveaux de voix dans différentes sections de la chanson, telles que les couplets, les refrains ou les ponts, afin de créer un contraste et une dynamique.

Ajoutez votre point de vue

Mute D.

Music Professional
Signaler la contribution
I agree with the above description. However, I also try to use some filters to tweak the sound a bit, layering different focal points of sound. By adjusting these plug ins and filters it enhances the overall mix.

Texte traduit

J’aime

2 EQ le chant

L’étape suivante consiste à utiliser l’égalisation (EQ) pour façonner la tonalité et la gamme de fréquences des voix. L’égaliseur peut vous aider à éliminer les bruits indésirables, à améliorer la clarté et la présence des voix et à les mélanger avec les autres instruments. Une technique d’égalisation courante pour les voix consiste à appliquer un filtre passe-haut pour couper les basses fréquences qui peuvent rendre les voix boueuses ou boueuses. Vous pouvez également augmenter ou couper certaines des fréquences moyennes et aiguës pour faire ressortir le caractère et la luminosité des voix, ou pour réduire la dureté ou la sibilance. Cependant, veillez à ne pas en faire trop, car trop d’égaliseur peut rendre les voix non naturelles ou minces.

Ajoutez votre point de vue

3 Compresser les voix

La troisième étape consiste à utiliser la compression pour contrôler la dynamique et la cohérence des voix. La compression peut vous aider à lisser les différences de volume entre les parties fortes et douces de la performance vocale et à rendre le son vocal plus uniforme et plus puissant. Une technique de compression courante pour les voix consiste à utiliser un faible rapport (environ 2:1 ou 3:1) et un seuil modéré (autour de -10 dB ou -15 dB) pour appliquer une compression douce qui réduit les pics sans affecter les transitoires. Vous pouvez également utiliser une attaque rapide (environ 10 ms ou moins) et une libération lente (environ 100 ms ou plus) pour préserver la forme naturelle et l’expression des voix.

Ajoutez votre point de vue

4 Ajouter des effets aux voix

La quatrième étape consiste à ajouter des effets aux voix pour créer de la profondeur, de l’espace et de l’intérêt. Les effets peuvent vous aider à améliorer l’ambiance et le style de la chanson, et à rendre le chant plus poli et professionnel. Certains des effets les plus courants pour les voix sont la réverbération, le retard, le refrain et la distorsion. Reverb peut vous aider à créer un sentiment d’espace et d’ambiance pour les voix, et à les rendre plus lisses et luxuriantes. Le retard peut vous aider à créer un sens du mouvement et du rythme pour les voix, et à les rendre plus accrocheuses et mémorables. Chorus peut vous aider à créer un sentiment de largeur et de richesse pour les voix, et à les rendre plus pleines et superposées. La distorsion peut vous aider à créer un sentiment de tranchant et de cran pour les voix, et à les rendre plus agressives et déformées.

Ajoutez votre point de vue

Mute D.

Music Professional
Signaler la contribution
Yes, these tips are very effective. I implement these tips as I work. You also have to make sure each take or sample is clear and not distorted. The type of mic you use is important. I use a condenser mic and an audio interface. You also have to make sure the sound card your using is up to par with the programs you use to record.

Texte traduit

J’aime

5 Expérimentez différents styles

La cinquième étape consiste à expérimenter différents styles et techniques pour adapter le chant au genre et à l’ambiance de la chanson. Il n’y a pas une seule bonne façon de mélanger les voix, et différents styles peuvent nécessiter des approches et des réglages différents. Par exemple, si vous mixez une chanson rock, vous pouvez utiliser plus de compression, de distorsion et de délai pour rendre le chant plus puissant et énergique. Si vous mixez une chanson pop, vous pouvez utiliser plus d’égaliseur, de réverbération et de refrain pour rendre le chant plus clair et lumineux. Si vous mixez une chanson de jazz, vous voudrez peut-être utiliser moins d’effets et plus d’automatisation pour rendre le chant plus naturel et dynamique.

Ajoutez votre point de vue

6 Référence à d’autres chansons

La sixième étape consiste à référencer d’autres chansons qui ont des styles et des genres vocaux similaires à ceux de votre chanson et à les comparer à votre mix. Le référencement peut vous aider à obtenir une meilleure perspective et un meilleur retour sur votre mix, et à identifier ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Vous pouvez utiliser des pistes de référence pour vérifier les niveaux, l’égaliseur, la compression, les effets et l’équilibre général de votre mixage, et voir comment ils se comparent aux mixages professionnels. Vous pouvez également utiliser des pistes de référence pour vous inspirer et apprendre de nouvelles astuces et techniques d’autres producteurs et ingénieurs.

Ajoutez votre point de vue

7 Voici ce qu’il faut prendre en compte

Il s’agit d’un espace pour partager des exemples, des histoires ou des idées qui ne correspondent à aucune des sections précédentes. Que voudriez-vous ajouter d’autre?

Ajoutez votre point de vue

Mute D.

Music Professional
Signaler la contribution
Make sure the singers delivery is up to standards with the energy of the song composed. I mostly record alternative rock music, but my major hits are dance music hits. On the other hand, with my latest release, a somber and melancholic vibe was created and placed onto the song to bring an ambience of love lost and emphasized a longing. It reminds me of a country ballad but with a nice alternative rock kick to it. I like mixing with soundscapes. And this vibe really took well to the album.

Texte traduit

J’aime
Adrian Flores Tomas

M.S Chemistry | Machine Learning Engineer| Mixing & Mastering Engineer | C++ Dev
Signaler la contribution
I think all steps above are a good starting point to get great voices, but make sure the record is ok, you need to know the best record techniques for each voice. But at the end people will listen a full song, not the isolated vocals, then make sure all instruments are around vocals.

Texte traduit

J’aime
Manoj Kumar(Mk Roy)

Creative Sound Professional, Audio Shows & Podcast Strategist
Signaler la contribution
Vocal mixing can be tricky sometimes. There are no rules for mixing, it depends on the demand of the song. You don't need to apply ton of plugins to standout your vocals, use you plugins wisely because an EQ can change the whole sound of the vocals.

Texte traduit

J’aime

Mixage audio

+ Suivre

Notez cet article

Nous avons créé cet article à l’aide de l’intelligence artificielle. Qu’en pensez-vous ?

Il est très bien Ça pourrait être mieux

Signaler cet article

Tout voir

Comment mélangez-vous les voix pour qu’elles se démarquent et correspondent au style de la chanson ?

1

2

3

4

5

6

7

1 Équilibrer les niveaux

2 EQ le chant

3 Compresser les voix

4 Ajouter des effets aux voix

5 Expérimentez différents styles

6 Référence à d’autres chansons

7 Voici ce qu’il faut prendre en compte

Mixage audio

Notez cet article

Nous vous remercions de votre feedback

Plus d’articles sur Mixage audio

Lecture plus pertinente