Paris Musées

🔎 Le saviez-vous ? Vous voici face à un daguerréotype de Balzac, datant de 1842. Un daguerréotype est l'une des premières méthodes photographiques, inventée en 1839 par Louis Daguerre. C'est un procédé qui permettait de capturer des images sur une plaque métallique recouverte de substances photosensibles. L'image obtenue était unique, sans possibilité de duplication immédiate, et se caractérisait par sa netteté exceptionnelle et ses détails fins. Le processus consistait à exposer une plaque de cuivre argentée, préalablement sensibilisée avec des vapeurs d'iode, à la lumière à travers un appareil photo. Après l'exposition, la plaque était traitée avec des vapeurs de mercure pour révéler l'image, puis fixée avec une solution saline ou de thiosulfate de sodium. Contrairement à la photographie moderne, les daguerréotypes ne produisaient pas de négatifs, donc chaque image était unique. Ils étaient très populaires pour les portraits dans la première moitié du XIXe siècle, mais leur popularité a décliné avec l'arrivée de procédés plus pratiques et reproductibles, comme le calotype et plus tard les plaques de verre. Les daguerréotypes sont aujourd'hui des objets précieux pour les historiens et les collectionneurs, car ils offrent un aperçu visuel très précis des personnes et des lieux du XIXe siècle. D’ailleurs, le daguerréotype visible dans les salles de la Maison de Balzac est un exemplaire moderne et retravaillé de l’original car ce dernier, très fragile, est conservé dans nos réserves. #expo

L’exposition « Paris 1793-1794 : Une année révolutionnaire » au Musée Carnavalet - Histoire de Paris explore une période charnière de la Révolution française. En se concentrant sur l’« An II », elle met en lumière les événements marquants du 22 septembre 1793 au 21 septembre 1794 et souligne le rôle central de Paris dans cette transformation historique. Avec plus de 250 œuvres de toute nature (peintures, sculptures, objets d’art décoratif, affiches, etc.), l’exposition traite des peurs collectives, des violences d’État ou encore des moments de célébration de cette époque. En savoir plus : https://bit.ly/4eSL5SF © Pierre Antoine

Au Musée d'Art Moderne de Paris a pris place une exposition explosive 💥 !

Paris Musées participe à la Nuit Étudiante, un événement organisé le 17 octobre par La Maison étudiante à l’Hôtel de Ville de Ville de Paris. À cette occasion, Paris Musées vous propose de découvrir son offre culturelle dédiée aux étudiant·e·s et de participer à une soirée riche en activités. 👉 Au programme : Un escape game où Paris Musées aura un stand exclusif. Répondez à notre quiz sur les musées de la Ville de Paris et remportez des indices pour progresser dans le jeu ! À gagner : 20 laissez-passer pour l'exposition La Mode en mouvement #2 à la fin de l’escape game. 🎟️ Le code avantage NUIT17 sera activé du 17 au 20 octobre inclus pour obtenir la Carte Paris Musées Jeune à seulement 15€ (au lieu de 20€) ! Valable exclusivement sur la billetterie en ligne. 💳 🎟️ Événement gratuit – inscrivez-vous dès maintenant ici : https://bit.ly/3ZYxmFa

Dès aujourd'hui, le Musée d'Art Moderne de Paris et le Musée Cernuschi vous invitent à découvrir : · L'Âge atomique au musée d'Art Moderne de Paris : Cette nouvelle exposition explore la fascination des artistes pour la puissance et les mystères de l’atome, à travers des œuvres iconiques de l’après-guerre. Peintures, sculptures et installations vous plongent dans l'imaginaire de l’ère nucléaire, entre rêve technologique et angoisse collective. · Lê Phô, Mai-Thu, Vu Cao Dam - Pionniers de l’art moderne vietnamien en France au Musée Cernuschi : Pour la première fois, le musée met en lumière ces trois pionniers de l’art moderne vietnamien en France. Leurs œuvres, mêlant traditions asiatiques et influences occidentales, témoignent de la richesse et de la singularité de leur parcours artistique. Pour plus d’informations et pour réserver vos billets : https://lnkd.in/eqeAj4Ti

Samedi 12 octobre, Paris Musées sera présent pour les Portes Ouvertes de l’Hôtel de Ville de Paris, aux côtés de nombreux acteurs de la Ville. Cette troisième édition prolonge l’esprit des Jeux Olympiques et Paralympiques avec la Grande Braderie des Jeux de Paris 2024 ! Bob, serviette de bain, drapeau, sac de sport : l’occasion de repartir avec un morceau d’histoire olympique ! Sur notre stand, venez échanger autour de nos collections et participer à des quiz ludiques pour tenter de remporter des affiches et d'autres surprises ! Vous trouverez également de nombreuses animations sportives et des activités amusantes pour toute la famille. Rendez-vous samedi 12 octobre, de 11h à 18h. En savoir plus : https://lnkd.in/etce5Y44 Crédit photo : Jean-Baptiste Gurliat / Ville de Paris

| CYLES DE RENCONTRES : HISTOIRE MONDIALE DE PARIS | Le Musée Carnavalet - Histoire de Paris et l’Ecole du Louvre s’associent pour proposer à un large public d’auditeurs libres de découvrir autrement l’histoire de Paris. Les collections du musée Carnavalet, par leur richesse et leur extraordinaire diversité, incitent à multiplier les points de vue et les perspectives pour étudier Paris, et offrent le terrain idéal pour proposer une approche de paris dans la perspective d’une histoire mondiale qui n’est pas le grand récit historique auquel la capitale se prête et s’est prêtée généralement. Organisés ponctuellement durant l’année, chaque cycle est composé de cinq séances de cours magistraux dispensés par les meilleurs spécialistes. Deux cycles de cours sont proposés : · Cycle 1 : Histoire mondiale de Paris : Les lieux de Paris. Tous les mercredis du 6 novembre au 11 décembre 2024. · Cycle 2 : Histoire mondiale de Paris : Les imaginaires de Paris. Tous les mercredis du 5 mars au 11 avril 2025. Les cycles de cours sont proposés selon deux modalités : 📍 En présentiel à l’Orangerie du musée Carnavalet-Histoire de Paris, 23 rue de Sévigné, 75003 Paris. 💻 En ligne en replay (vacances de printemps : du 4 avril au 4 mai 2025). 👉 Informations et inscriptions : https://bit.ly/403CE2n • #EcoleduLouvre #Cyclesderencontres #museecarnavalet #carnavalet #HistoiredeParis #Paris #VisitParis #Paris 

Chen Shuren est une figure clé de l’école de Lingnan, combinant art et engagement politique dans son parcours. Peintre influent et personnalité publique à Canton, il a su développer une œuvre riche et subtile, en marge de ses fonctions officielles. « Fleurs d’érable rouges » montre une composition caractéristique de son travail. Les branches qui s’entrecroisent pour former une croix au centre de la toile structurent l’espace, une signature que l’on retrouve dans plusieurs de ses œuvres, dont sa célèbre peinture de chrysanthèmes de 1947, conservée au Musée Cernuschi. Le rouge éclatant, quant à lui, est réservé à des thèmes forts et symboliques, comme les fleurs de kapok, emblématiques de sa région natale. Les feuilles d’érable rouges, souvent accompagnées d’un petit oiseau solitaire, sont un motif puissant chez Chen Shuren. Celui-ci devient le symbole de la fragilité face à la brutalité, évoquant la disparition tragique de son fils, assassiné en 1932 à Canton. Une œuvre qui touche au plus intime, tout en portant la mémoire d’une histoire personnelle et collective. 📍 À découvrir dans les collections du Musée Cernuschi !

Vous êtes un professionnel du secteur social, de l’insertion, de la lutte contre l’exclusion, de la santé ou de la justice ? Les musées de la Ville de Paris vous proposent une programmation adaptée à vos besoins et à ceux de vos publics. Tout au long de l’année, les services des publics des musées organisent des visites de sensibilisation à destination des responsables de groupes. Ces rencontres sont l’occasion de mieux connaître les collections permanentes, de s'informer sur la nouvelle saison culturelle et de réfléchir à des parcours adaptés ou à des partenariats. 📅 Inscrivez-vous dès maintenant pour participer à ces rencontres gratuites et découvrir le programme trimestriel : https://lnkd.in/eNpg7ghr 📷 Claire Delfino

Aujourd’hui s’ouvre l’exposition Rodin / Bourdelle. Corps à corps au Musée Bourdelle. Antoine Bourdelle nourrissait une grande admiration pour Auguste Rodin, son aîné de vingt ans. Durant quinze ans, il travailla à ses côtés en tant que praticien, réalisant des marbres pour le maître. Rodin voyait en ce disciple à l’esprit indépendant un « éclaireur de l’avenir ». Leurs parcours, parallèles et souvent entremêlés, justifient pleinement une exposition d’envergure. Avec plus de 160 œuvres présentées — 96 sculptures, 38 dessins, 3 peintures et 26 photographies — cette exposition met en lumière, avec une ampleur inédite, à la fois les affinités et les oppositions entre ces deux créateurs, révélant l’essence de deux univers artistiques aux enjeux clés pour la modernité. À découvrir jusqu’au 2 février 2025. Pour réserver 👉 https://lnkd.in/eqeAj4Ti