Post de Planète Émergences

Le 17 septembre 2024, inauguration du ZENTO Merci à Jean-Pierre Barbier, président Département de l’Isère et président d’Elegia, à la ville de Grenoble et à la SEM Innovia , Margot Belair, à Elegia, Christian Breuzat, directeur général d’Elegia et Jean-Christophe Portay, directeur de l’immobilier, ainsi qu’à Pierre Faure, directeur Général du Crédit agricole Sud Rhône Alpes d ’avoir confié cette opération à un architecte grenoblois. Zento, évocation japonaise poétique qui fait référence au futur, à l’avenir et même temps, elle tend à évoquer le beau, l’art et l’onde des flux poétiques. Ce bâtiment évoque, en tout cas, s’inspire de ces concepts pour offrir à la ville de Grenoble, à Bouchayer-Viallet, à Elegia dont c’est le siège social et à Présentis, un environnement propice et unique. Né de l’idée que la ville est un palimpseste, j’ai cherché dès le début à m’inspirer du passé industriel de Bouchayet-Viallet et d’ANDRY FARCY, grand collectionneur d’art, dont la place mitoyenne porte le nom. Cette combinaison des mondes industriels et artistiques a été le fil directeur de ce projet tant dans l’architecture que dans l’aménagement des locaux d’ELEGIA. Par ailleurs, les contraintes du site, le cahier des charges de la ZAC (la fiche de lôt), le PLUI, le PPRI en collaboration avec Jean-Christophe Portay, ont parachevé le fil du dessin. Le bâtiment est bâti à partir de 3 couleurs, le cuivre, le gris chaud et la teinte subtile du vitrage. Il ressence 4 matériaux, le béton, le bois, l’aluminium, le verre. Il est économe en teintes et en matériaux, très sophistiqué de forme, vertueux techniquement. C’est également un hommage à la lumière, puisque de par sa forme, il va discourir en permanence avec la lumière. En clair, je suis fier de ce bâtiment dans le paysage grenoblois. Le métier d’architecte comme dit au début est un métier de passion, qui ne se fait pas seul, je veux remercier tous les bureaux d’études, maître d’œuvre et les entreprises qui ont participé à ce projet et qui le font passer de traits à réalité. Sans cette collaboration, il n’y a pas de réalité. Je veux remercier particulièrement STEBAT et Georges Renaud pour les 4 porte-à-faux sur la rue Ampère, qui l’ont fait rire à première vue, à David Bosch de SDCC, pour sa patience et sa collaboration, SDE, pour sa mise en œuvre des bétons et bien sûr tous ceux qui ont œuvré. J’ai toujours cru à une architecture porteuse de sens, facile à vivre, belle et poétique, le Zento est je le pense, une traduction de cette philosophie. Christian Breuzat et Jean-Christophe m’ont suivi depuis le début dans ce chemin, cette réussite, plus qu’un ouvrage, est leur œuvre. #ELEGIA #VILLEDEGRENOBLE #SEMINNOVIA #ARCHITECTURE #ARCHITECTURETERTIAIRE #DESIGN #TOMASINI #BRUNO-TOMASINI-ARC #DEPARTEMENTDELISERE #CREDITAGRICOLERHONEALPES #FEDERATIONDUBATIMENT

Arrivé à Toul (Meurthe-et-Moselle, France) en 1983, je suis passé régulièrement devant cette pittoresque petite maison bleue accrochée à l'angle des rues Michâtel et Murot sans savoir quelle était son histoire et son utilisation puisqu'elle était toujours vide. Grâce à l'article de L'Est Républicain Toul, j'en ai maintenant une idée. D'abord maison d'angle carrée datant du début du XIXe siècle, avant d'être arrondie pour faciliter la circulation, ayant servi de lieu d'exposition aux célèbres faïenceries de Toul-Bellevue et de cordonnerie à deux reprises jusque 1955, le bâtiment est depuis une coquille vide servant uniquement de vitrine d'affichage. Propriété de la ville, il fait 9 mètres carrés au sol sur deux étages, soit 18 mètres carrés. Déjà restauré en 2014, il subit depuis début mars une nouvelle campagne de restauration d'une durée de 7 mois qui devrait se terminer pour les prochaines Journées européennes du Patrimoine. Comme l'article ne le précise pas et que les travaux sont réalisés par la ville, le bâtiment n'est vraisemblablement pas classé Monument Historique. Mais quelle sera la destination du lieu après ces travaux ? Selon le Maire-adjoint à la culture, Matthieu Vergeot, "le Pavillon bleu (à ne pas confondre avec la guinguette du même nom entre Villey-Saint-Etienne et Liverdun) va être transformé en espace d’exposition éphémère pour les artistes du Toulois. Des arts plastiques, musicaux ou de rue pourront y trouver leur place." Si l’on ne peut pas entrer pour apprécier tableaux et sculptures de près, il faudra simplement s’approcher pour regarder au travers des fenêtres de l’édifice. Les expositions seront tournantes afin que "l’endroit soit vivant". Vitrine éphémère pour des expos ou des performances visibles de l'extérieur pourquoi pas, à condition d'attirer l'œil dessus et que le public puisse voir ce qu'il s'y passe depuis le trottoir, mais je ne vois pas comment un concert ou un spectacle d'art de la rue peut avoir lieu dans un endroit aussi exigu qui ne pourra accueillir que très peu de spectateurs. Personnellement, j'y verrais plutôt un atelier d'artiste, d'artisan d'art ou même d'artisan, plus ou moins permanent, par exemple en lien avec le riche passé de Toul dans le domaine de la faïencerie ou pourquoi pas dans le domaine du cuir, du métal, etc. A quelques pas de là, les dénominations des rues du Vieux Toul rappellent tous ces métiers qui existaient alors au Moyen-Âge. A un jet de pierre de la cathédrale, ce type d'atelier viendrait compléter celui du tourneur sur bois installé depuis quelques années avec succès au pied des marches de l'Eglise Saint-Gengoult. Et vous, à l'heure des projets participatifs, que verriez-vous dans ce Pavillon bleu ? #patrimoine #patrimoineculturel #patrimoinelocal #patrimoinelorrain #culture #art #artplastique #artcontemporain #artisandart #artisan #villedetoul #lorraine #grandest #france

🏗️ [PROJET] [432_MADD] Jetez un coup d'œil à la vidéo de présentation du chantier du MADD par la ville de Bordeaux  : https://lnkd.in/ezafQTHz   Les r-usés y interviennent à partir de 3:40 ! R-USE est AMO Réemploi et Design Circulaire pour la ville de Bordeaux sur l’opération de réhabilitation du MADD (Musée des Arts Décoratifs et du Design). Dans le cadre de sa mission R-USE a réalisé les diagnostics PEMD-Ressources, cadré le curage/déconstruction en vue du réemploi, ainsi que l’intégration de solutions circulaires dans le projet (parquet, charpente, aménagement intérieur, mobilier), et géré la mise en stock.  Une partie des ressources est destinée aux services culturels de la Ville de Bordeaux pour alimenter les ateliers de scénographie des autres musées. 🧱Le projet de réemploi en chiffres: /Valorisation en réemploi : 125T /Réemploi in-situ : 75T  /Réemploi Ex-situ : 50T

[SAVE THE DATE] 📣 🗓 Le 26 juin prochain, à 19h, les Promeneurs ont le plaisir de vous convier au premier Apéro-Ville ! 🍷 Notre point d'ancrage sera la Maison des Canaux, au 6 quai de la Seine à Paris. L'objectif de cet événement ? Croiser les regards évidemment ! 👀 Lors d'une table ronde/débat suivi d'un apéro, l'objectif sera d'échanger ensemble, et converger vers une vision sensible de la ville. 🧠 🌱 Une belle thématique pour commencer : Créativité & Décarbonation ! L'intégration des préoccupations liées au poids carbone des matériaux en architecture constitue un défi majeur, imposant des contraintes importantes sur le choix des matériaux et les techniques de construction, les formes architecturales pouvant entrainer une uniformisation des projets architecturaux. La chasse au carbone va-t-elle tuer l’architecture ? 🔗 Pour en savoir plus sur l’évènement, c'est par ici => https://lnkd.in/e8MxEih6 🙋♀️ 🙋♂️ Pour s’y inscrire ? il vous suffit de nous solliciter ici => collectif@promenonsnousdanslaville.com Prenez garde, les places sont limitées. #créativité #architecture #décarbonation Le programme et les intervenants vous seront précisés ultérieurement.

[SOLUTION BETON]🎨 Le béton, un matériau clé dans la rénovation du Musée des Beaux-Arts de Besançon ! 🏛️ La récente transformation de ce musée démontre comment le béton peut moderniser un espace tout en respectant son histoire. ✅ Extensions modernes : le béton brut crée des ajouts contemporains qui s'harmonisent avec l'architecture historique. ✅ Flexibilité d'exposition : les murs en béton permettent une réorganisation facile des salles pour divers événements et collections. ✅ Engagement éco-responsable : l'utilisation de matériaux recyclés dans cette rénovation souligne la durabilité du béton. En intégrant des matériaux recyclés, cette rénovation souligne l'engagement du musée vers une démarche éco-responsable. Le béton, symbole de durabilité, joue un rôle clé dans cette vision. 🌱 Ensemble, explorons les possibilités infinies du béton dans les projets culturels ! 🌟 #Béton #Architecture #MuséeDesBeauxArts #Innovation #Durabilité

Je tiens à remercier tous ces gens pour leur aide dans la réalisation et l’installation de mon projet événementiel le “Codex de l’Outaouais” : toute l’équipe du montage pour le sentier culturel à la ville de Gatineau (Erica Leblanc-Deschâtelets , Tomy Ouelette, Rolland et les autres), Geneviève Guillemette à l’organisation, Arnaud Bailly pour ses commentaires architecturaux précieux, François Caron pour ses analyses d’ingénieur, Martin Roy pour son support aux ateliers de l’EdAC et surtout, Andy Eychenne, sans qui cette matérialisation n’aurait pas été possible! Ce projet interactif situé derrière la maison du citoyen sur la rue de l’hôtel de ville possède plusieurs facettes : 1) C’est un espace d’exposition temporaire pour mettre en valeur des panneaux de circulation recyclés de la région de l'Outaouais. Des témoins de nos espaces du quotidiens, destinations de la région et lieux communs. 2) C’est aussi un objet-expérience qui s'inspire de l'archétype du temple avec son espace ouvert en hauteur et les jeux de lumières et reflets dans les miroirs au soir venu. (On dirait presque des fresques pour un temple urbain nouveau genre! Passez après le coucher du soleil ça vaut le coup). 3) C’est également un médiateur pour une expérience collective; le partage de livres par l’entremise d’une boîte à livres de quartier. Ces bibliothèques privées ouvertes sur l’espace public qui témoignent de l’adage : «one man’s trash is another man’s treasure»… #artpublic #interdisciplinaire #design #segd

✨ Projet d'aménagement des Halles de la Cartoucherie à Toulouse✨ Dans le cadre de ce projet, j'ai eu l'opportunité de repenser l'organisation des espaces et des activités au sein des Halles de la Cartoucherie, un lieu emblématique de Toulouse. 🌻 Mon objectif principal était d'analyser et d'optimiser la cohabitation des différents usages en concevant une structure qui favorise à la fois la fluidité et l'identification des pôles d'activités. 💫 La communication de ce projet devait se faire uniquement en maquette, ce qui m’a permis d’expérimenter mes capacités manuelles et plastiques. 🛠️ 🔍 Mon approche : Créer une rupture visuelle et spatiale à travers le plein et le vide mettant ainsi en avant les différents pôles d’activité. 🔨 Mon intervention : La Brocante Ce projet m'a permis de combiner innovation spatiale et la valorisation d'activités commerciales. 💼 #Aménagement #Urbanisme #Architecture #DesignSpatial #HallesDeLaCartoucherie #Toulouse #InnovationUrbaine #Brocante

Nouvelle signalétique de la Métropole d’Orléans #1 Éveiller les regards Et si la signalétique était aussi la clé d’une aventure partagée, éclairant les chemins souvent oubliés de notre quotidien urbain, pour mieux lire la ville, le paysage et l’Histoire sous nos yeux ? Fruit d’un dialogue fructueux entre Designers Unit et Orléans Métropole, une nouvelle signalétique culturelle et touristique voit le jour pour mettre en valeur la diversité de ses patrimoines. Pourquoi ne pas faire de l’espace public un récit vivant, où chaque panneau devient une invitation à l’exploration ? Où la signalétique célèbre notre patrimoine collectif ? Voilà la promesse d’une expérience enrichissante, où chaque regard se transforme en curiosité, chaque pas en découverte.  Accueillant près d'un million de visiteurs par an, principalement dans son centre historique et le long de la Loire, la Métropole d’Orléans a souhaité se doter d'une signalétique unifiée, pour mieux valoriser la diversité de ses 22 communes. L’agence l’a accompagnée dans cette réflexion, animée par la conviction que le design est un puissant outil pour révéler, réinterpréter et transmettre les richesses d’un territoire. Conseil & design : Designers Unit Réalisation : Empreinte Signalétique Photographies : Julien Lelièvre #signalétique #signage #wayfinding #patrimoine #villedartetdhistoire

✨ Lancement officiel des Manufactures nationales – Sèvres & Mobilier national ✨ Un pôle public unique au monde voit le jour, réunissant le Mobilier national et l'Établissement public Cité de la céramique - Sèvres et Limoges. Consacré aux métiers d’art, aux arts décoratifs et au design, ce nouvel établissement marie patrimoine et création pour jouer un rôle central dans la nouvelle stratégie nationale en faveur des métiers d’art. Sous la présidence d’Hervé Lemoine, ce nouvel établissement déploie une vision ambitieuse, structurée autour de six axes prioritaires : ✔️ Former et transmettre des métiers d’exception. ✔️ Innover dans le domaine du mobilier, des arts textiles et des arts du feu. ✔️ Encourager la création et soutenir les talents contemporains. ✔️ Soutenir l’écosystème des métiers d’art sur tout le territoire. ✔️ Valoriser le patrimoine et renforcer l’accueil des publics. ✔️ Faire rayonner les musées et manufactures sur la scène internationale. Avec plus de 53 métiers d’art représentés, cette institution unique s’inscrit au cœur de la préservation et de la valorisation du patrimoine vivant. 📣 Ce lancement marque une nouvelle étape pour la transmission des savoir-faire, l’innovation durable et le rayonnement de la culture française.

Après le succès de la Journée Portes Ouvertes de Le Collectif Casmau à Seignosse et suite à de nombreuses demandes, je suis en train de préparer une journée exclusive de "Visites d'Usines" le mois prochain pour les professionnels de l’architecture et de la décoration. ❓Seriez vous intéressé(e) ? N'hésitez pas à me faire part de votre réponse dans les commentaires.