Post de EMC Malakoff

Pour réaliser une vidéo de qualité, il est nécessaire de suivre plusieurs étapes : la préproduction 🎬, le tournage 📹, et enfin, l'étape qui requiert le plus de temps mais reste invisible aux yeux de tous, le montage 🖥️. C'est précisément à ce stade que la magie opère 🌟. Nous nous investissons corps et âme 💪 pour découvrir de nouvelles techniques, c'est dans ce bureau 🏢, devant cet ordinateur 💻, que nous recommençons, progressons, expérimentons et, surtout, insufflons de l'émotion 😊🎞️ à nos images. Le montage révèle sa puissance lorsqu'il transforme les mêmes séquences en moments susceptibles de vous faire rire 😂 ou pleurer 😢. C'est à ce moment-là que nous orchestrons tout ce que nous avons envisagé lors du tournage 🎥. Il n'est pas rare de devoir condenser des heures de vidéos en seulement une ou deux minutes ⏱️. Là, c'est notre métier, alors vous pouvez nous faire confiance pour mettre en images le vôtre 🤝.

🎬 Une matinée consacrée à l’essentiel pour maîtriser la qualité de vos prises de vues ! 🎬 ✅ Plus de 20 ans de pratique professionnelle pour France 2 et France 3 synthétisées au maximum ✅ Venez acquérir la quintessence de mon expérience et les fondamentaux qui vous seront utiles pour faire la différence 👍

•🎬PRATIQUE IMAGE• Lors de notre cours en pratique d’image, nous étions 6 étudiants a réalisé ce teaser nommé « Au bout du tunnel🚇». 🍿Le scénario a été réfléchit en début de journée, avec les différentes scènes qui pouvaient être mises en pratique. Nous avions choisi « le tunnel » comme lieu de tournage, afin de donner une atmosphère inconfortable et qu’il soit en lien avec le sujet choisit « horreur🪓». Avec l’aide de notre professeur, nous avions pu : - 🎥Manipuler un stabilisateur (support qui aide la caméra à rester stable). - 🖼️Cadrer les différents plans cinématographiques. - 🎙️Capter des sons, à l’aide d’un micro DJI (micro sans fils qui offre une qualité sonore allant jusqu’à 250m de distance). - 👁️Observer les techniques de montage sur l’application DaVinci Resolve. En espérant que ce teaser vous plaira😁! #teaserhorreur #licencecian #auboutdutunnel

L'année démarre en force avec la préparation de mes prochaines interventions à l'école Rubika Valenciennes 🎓 Au programme : des sessions dans les classes de design produit, mais aussi quelques journées intensives pour boucler le programme avec les étudiants en animation 2D. 🔥 Le défi qui les attend ? Récupérer un mouvement de caméra d'une séquence vidéo. Et pourquoi pas avec le "camera tracking", une technique essentielle aussi bien dans l'industrie des effets spéciaux, du cinéma 2D - 3D, que dans toute l'industrie de la production vidéo. 💡 Le camera tracking, c'est la récupération dans un environnement 3D du mouvement d'une caméra à partir d'une séquence vidéo. Cette technique permet d'intégrer des éléments 2D ou 3D dans la séquence. Elle est largement utilisée dans la plupart des films et publicités pour optimiser les coûts de production. 🎬 La séquence que je vous présente est un test rapide qui démontre le fonctionnement de cette technique. Si vous cherchez à approfondir le sujet avec moi, n'hésitez pas à laisser un commentaire ou à m'envoyer un message privé.

Atelier Numérique : "La prise de vue vidéo", le 27 février 2024 de 10h à 12h00 à la CCI Tarn-et-Garonne 📷 Apprenez à communiquer de manière professionnelle avec Pierre MALACARNET, expert cameraman et monteur pour France 2 pendant plus de 20 ans ! La vidéo est devenue LE moyen incontournable pour communiquer sur internet, mais comment se mettre à la vidéo ? Par où commencer ? Comment monter en compétence pour des vidéos plus percutantes et impactantes ? Lors de cet atelier, vous mettrez en pratique les techniques de tournage et de la conception de projets appliqués à votre propre activité professionnelle. 👉 Au programme : - Découvrir et comprendre les notions de plans, rythme de montage, narration par la projection et l'analyse d'une séquence de film, - Mettre en pratique au niveau de la prise de vue, - Appliquer les bons principes pour mettre en valeur votre activité professionnelle. 📅 Réservez votre place dès maintenant (places limitées) 👇 https://lnkd.in/g4tMyHX4 #cci82 #ccitarnetgaronne #soluccio #ateliernumerique

🎥 COULISSES Quelques backstages de notre dernier tournage pour les tutoriels de la marque Heode. 🎬 C’est l’occasion de vous montrer comment, avec Axel Giovenco ., nous travaillons en binôme sur ce type de production technique. Nos rôles sont volontairement bien définis pour garantir un suivi précis et tenir le découpage, même pour ces montages qui sont ensuite très denses. 💡 C’est un format fastidieux mais que j’adore, car il sert un double objectif pour la marque : démontrer son expertise/savoir-faire tout en mettant en lumière son approche servicielle. 🔍 Côté étapes de réalisation, voilà comment on fonctionne : 1️⃣ Conception Une fois le cahier des charges reçu, j’écris les scripts de voix-off et je fais le découpage technique. C'est l'étape la plus cruciale pour assurer que tout soit capturé correctement au montage. 2️⃣ Captation images Avec Axel, nos tâches sont bien partagées pour maximiser le tournage (1 à 2 jours). Axel s'occupe des plans larges avec un 12-24 sur Ronin et gère chaque éclairage de set 💡. De mon côté, je capture les closes-up et détails tout en validant le découpage en temps réel. 🎯 3️⃣ Captation audio Après les images, place à l’audio ! 🎤 Nous enregistrons souvent une voix-off sur place en sollicitant un personne experte en interne ou celle qui réalise la démonstration, renforçant la proximité entre la marque et son audience. Pour cela, on utilise un Zoom H5 et un Sennheiser MKE 600. 4️⃣ Montage Sans surprise, 80% du travail se fait déjà à l’étape de conception. Le reste se concentre sur les habillages et surimpressions pour affiner le message visuel. 🖥️

Qu'est-ce qu'une animatique et à quoi ça sert exactement ? L'animatique, c'est une version simplifiée de la future vidéo. On utilise des images fixes ou des croquis pour donner une idée du déroulement des scènes et des mouvements, avant le tournage. Ca permet de prévisualiser le rythme et la narration, et donc : ✅ Partager notre vision du résultat final auprès de notre client et valider ça ensemble ✅ Adapter le tournage en conséquence (matériel, brief des équipes, costume, lieu, planning) ✅ Anticiper le montage 👉 Et surtout : ne pas se planter sur la durée du livrable. En publicité, quand vous achetez 20 secondes d’espace, la vidéo doit être optimisée à l’image près ! Voici un exemple concret avec une publicité réalisée récemment pour TRYBA. Plus d'infos sur ce projet ici : https://lnkd.in/e5_TFTNt

Je partage avec vous les effets obtenus via étalonnage (traitement colorimétrique) en post-production vidéo. Voici comment, conjugué à l'habillage visuel et sonore, l'étalonnage impacte le résultat final. (Exemples fictifs à partir d'une séquence d'images identiques et capturées en atelier lors d'un tournage avec Laurent Seroussi) #filmmaking #créativité #marketingnumérique #communicationdigitale

Hello ! Je voudrais partager mon travail réalisé au cours d'un workshop motion design présenté par Yves Dorsi à LISAA. Le but de l'exercice est de créer une animation didactique. Étant une personne épanouie dans l'univers maritime, j’ai décidé de travailler avec le matelotage. Le matelotage est l'étude des différentes techniques de travail de matelot et gabier : l’apprentissage des différents nœuds. c'est aussi un savoir-faire traditionnel très ancien et joue sur l’entretien d’un navire, de son gréement, de ses embarcations, les manœuvres de la voilure… J'ai sélectionné quelques nœuds à animer, dans le but de montrer comment les construire, puis apparaître une petite illustration sur ce qu'on peut utiliser en exemple. Dans le but d'une vidéo didactique, mais à la fois artistique et expérimentale afin d’améliorer mes compétences en motion design. Bon visionnage !

Je reprends bientôt mes cours de mise en scène chez Ynov avec les "1ère année" 3D et JV. Ils vont découvrir le storyboard avec une première approche du prédécoupage puis de l'animatique. On va passer du temps à étudier des dizaines de séquences cinématographiques de différents genres pour aborder les styles, les valeurs de plans, les raccords, le regard spectateur.ices, le rythme, le son... Avant de passer à la pratique ! J'ai hâte ! Voici une animatique sans clean que j'ai réalisée en 2h et que je vais proposer comme exemple de leur premier exercice.