Post de EPS Erasme

A quelques semaines de l'ouverture des JO de Paris, nous vous invitons à découvrir le catalogue de l'exposition "Des exploits, des chefs-d'œuvre" édité en collaboration et pour Mucem - Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée, Frac Sud - Cité de l’art contemporain et le [mac] Musée d'art contemporain de la ville de Marseille. Quand le sport constitue une part essentielle des manifestations, des pratiques, des expériences, des objets et des représentations des sociétés contemporaines, il ne peut échapper à l'attention de l'art et des artistes. Toutefois, les liens que ces derniers tissent avec ce « fait social total », bien loin de se réduire à une plate illustration, sont porteurs de multiples interrogations (entre admiration, humour et critique) tant sur la réalité du sport que sur les attendus de l'art. Ces questions, à l'articulation du XXe siècle et XXIe siècle siècles, nourrissent le propos de l'exposition « Des exploits, des chefs-d'œuvre » et de son catalogue. https://lnkd.in/ddBxKHF2

💛 Per Durare : un projet de la Fondation pour la vitalité artistique AG2R LA MONDIALE pour faire perdurer les métiers d'art rares 💛 Je suis très fière de vous informer de cette démarche qui vise à favoriser l’attractivité des métiers d’art rares et à conserver la mémoire de ceux appelés à disparaître. Il s'agit de : - Définir la notion de rareté ainsi que les critères d’identification. - Recenser les principaux métiers afin de constituer la liste de ces savoir-faire. - Construire d’une plateforme interactive et collaborative destinée à centraliser l’ensemble des connaissances sur le sujet. 📍 https://lnkd.in/ey3CPiQs Institut pour les Savoir-Faire Français (ancien INMA) Anne-Sophie Duroyon-Chavanne Bruno Angles Mathilde Lerosier Céline Liard Anil Adiceam #culture #metiersdart #plateforme

Quand la réalité devient trop lourde, trop pesante alors il ne nous reste que le rêve aussi vital que l'air que l'on respire car l'Art, la culture peuvent contribuer au développement des individus et à leur émancipation individuelle comme à l'apaisement de comportements violents ou incivils de certains. Pour participer à l’exposition HUMANART ou concourir au Prix Denise BOCQUILLET, voici quelques étapes que vous pouvez suivre : https://lnkd.in/gT4GP9TN

🎤 Notre conférence "Racine et des Elles" a fait salle comble au théâtre de la rue de Belleville mardi dernier : une soirée authentique consacrée aux femmes dans l'univers de l'Art !    🙌 Plus de 110 participants ont partagé un moment de rencontre chargé d’inspiration et d’émotions : un immense merci à nos trois invitées qui nous ont transportés à travers leur histoire, en nous racontant leurs combats, leurs convictions, leur détermination. Merci à notre formidable animatrice, Soizic Desaize, qui a conduit les échanges avec passion !   💬 Quelques citations inspirantes tirées des échanges :   « L’Art est un outil très puissant de survie. C’est ce que j’ai conclu à l’issue du confinement. L’erreur que l’on faisait, c’était de penser que l’Art était "non essentiel", que c’était la cerise sur le gâteau, ce qu’on fait quand tout le reste va bien. Or ce n’est pas du tout comme ça que je le vis : pour moi c’est une manière d’accéder à la réalité, une bouffée d’oxygène, un rapport à la vie ! » 〰️ Sophie Lévy, Directrice du Musée d'Arts de Nantes   « On est dans un pays qui donne beaucoup de cadres, ce qui peut guider certains, mais aussi éloigner d’autres de leur destin, et même de leur personne. Un artiste se révèle avec une personne unique, comme une empreinte digitale : c’est ce qui fait le talent ! » 〰️ Isabelle Olivier, Harpiste de jazz, compositrice, et Directrice artistique   « Faire rentrer l’Art dans l’entreprise, ça génère des émotions dans un univers où l’on a plutôt tendance à cacher ce qu’on ressent, mais aussi des conversations nouvelles entre collègues, et une ouverture à l’Art, en découvrant et en habituant nos yeux à des œuvres qu’on n’a pas choisies.» 〰️ Caroline WILS Fondatrice et Dirigeante de ARTY SHOW   💡 Après avoir exploré l’univers du Sport, des Sciences et de l’Art, quelles sont vos idées de thèmes pour notre prochaine édition ?! Emilie BUTTIER Clémence Baron Anne-Laure Mary-Cantin Alexandra Veillard #RacineEtDesElles #Conférence #Femmes #Art

Rencontrer les besoins des publics en ne suivant pas la tendance. Voilà ce que m'inspire cette photo prise la semaine passée à Die lors d'une représentation du nouveau spectacle de la Cie Les P'tits Bras. La standing ovation du public nombreux et les remerciements qui affluent témoignent de son succès. Et ce malgré le fait que : ❌ Il ne traite pas d'enjeux sociaux très présents dans les créations contemporaines. ❌ Il ne correspond plus au pitch du projet initial. Certains programmateurs seraient ainsi dubitatifs, eux qui aimeraient tant afficher une prise de conscience citoyenne ou une innovation numérique. Ici on touche à : ✅ des références culturelles qui renforcent l'expérience collective (pas déconnecté du public, en relation directe) ✅ du plaisir simple, authentique et vecteur d'émotions (pas de prise de tête, du fun). ✅ une liberté et une envie des porteurs de projet (pas dicté par une étude de marché ou une commande). Parfois, vouloir coller aux tendances nous détourne d'une intuition créative qu'un spectateur a résumé en ces mots : "Merci, c'est ce dont on avait besoin."

𝑻𝙤𝒏 𝒂𝙘𝒕𝙪𝒂𝙡𝒊𝙩𝒆́ 𝒂𝙧𝒕𝙞𝒔𝙩𝒊𝙦𝒖𝙚 𝙖̀ 𝙥𝒐𝙧𝒕𝙚́𝒆 𝒅𝙚 𝙢𝒂𝙞𝒏 🚀 Le lundi, comme tu le sais, c'est l'info spectacle. Les nouvelles du front ne sont pas bonnes chers lecteurs. Aujourd'hui, nous allons parler économie et ce n'est pas réjouissant. En 2023, une hausse de 6 % des budgets alloués à la culture avait été annoncée par le ministre de la Culture, ce qui aurait permis d'atteindre un montant jamais atteint auparavant 💹 Cependant, en ce début 2024, les coupes budgétaires ont impacté de nombreux secteurs, et l'un des plus touchés est la culture, avec une coupe de 201 millions d'euros. Une fois rapportée à la hausse de 6 % annoncée en 2023, on constate une hausse à peine supérieure à 1 % pour ce secteur 📉 𝐐𝐮𝐞𝐥𝐬 𝐢𝐦𝐩𝐚𝐜𝐭𝐬 𝐬𝐮𝐫 𝐥'𝐚𝐫𝐭 ❓ En premier lieu, on dénote deux branches touchées au sein de la culture : le patrimoine et la création, pour un total de 196 millions d'euros, ce qui va inévitablement impacter le processus de création artistique 🎭 Les demandes de subvention seront probablement plus difficiles à obtenir, avec des montants revus à la baisse, obligeant les métiers du spectacle à redoubler d'ingéniosité pour proposer des contenus de qualité au public. On envisage également une baisse des possibilités d'emplois, du moins pour les artistes, si la situation ne trouve pas de réponse concrète rapidement. Pour le patrimoine, rien n'est certain, malheureusement. On espère toutefois que la conservation de ce dernier ne sera pas trop impactée par ces tristes nouvelles. 𝐏𝐨𝐢𝐧𝐭 𝐩𝐨𝐬𝐢𝐭𝐢𝐟 ❓ Les processus permettant l'accès à la culture et la transmission du savoir ne seront pas impactés, notamment le pass culture qui permet à de nombreux jeunes d'accéder à des avantages à ce niveau 🎯 𝐂𝐨𝐧𝐜𝐥𝐮𝐬𝐢𝐨𝐧 La situation économique ne tourne pas en faveur de la culture et des métiers du spectacle 🔻 Cependant, il semble que des stratégies soient déjà en préparation afin de limiter l'impact de cette coupe budgétaire tout en conservant au maximum les acquis actuels ⭕ On se retrouve dès demain pour ta dose de spectacle journalière. Si ce n'est pas déjà le cas , je t'invite à t'abonner 💪

Mettre à l'honneur le besoin humain fondamental de la Beauté. #artcreation #artalhopital #artprevention #artaphp #artcardiologie #artchirurgiecardiaque #arttherapie #museotherapie #artetbeaute #artcoeur

[EVENEMENT] Nous sommes heureux de vous inviter au vernissage de l'exposition "Chroniques santé", un projet artistique unique mêlant art et santé, le jeudi12 septembre à 17h30 au Prato à Lille. Une initiative inédite qui résonne Fruit d'une collaboration entre la Maison de Santé Pluriprofessionnelle Lille Moulins, la FEMAS Hauts-de-France, la Conférence Régionale de la Santé et de l’Autonomie Hauts-de-France et l’Agence régionale de santé Hauts-de-France, cette exposition présente le fruit d'un atelier photographique mené par l'artiste Marie MANECY. Pendant cinq semaines, des participants ont exprimé leur vécu de la santé à travers l'objectif, créant ainsi des œuvres poignantes et inspirantes. Un témoignage fort "Chroniques santé" offre un regard neuf et émouvant sur la santé, témoignant de la force et de la résilience humaines. Un événement qui rassemble Ce vernissage, qui réunira plus de 90 personnes, est l'occasion de : Découvrir un projet artistique novateur et émouvant. Rencontrer l'artiste Marie Manecy et les participants à l'atelier. Échanger autour de l'importance de l'art comme vecteur de bien-être et de cohésion sociale. Soutenir une initiative qui met en lumière la créativité et la résilience des personnes confrontées à des difficultés de santé. Pourquoi en parler ? Parce que "Chroniques santé" : - Est un projet unique qui allie art, santé et engagement citoyen. - Porte un message fort sur la résilience, l'espoir et le pouvoir de l'expression artistique. - Résonne avec l'actualité en mettant en avant des enjeux de santé publique et de bien-être. - S'inscrit dans une démarche innovante qui associe le monde de la santé et celui de la culture. Informations pratiques Date: Jeudi 12 septembre 2024 Heure: 17h30 Lieu: Le Prato, Pôle national du cirque - Lille Dossier de presse: https://lnkd.in/eumFrieF

Rencontre exceptionnelle à La Filature, Scène nationale de Mulhouse ce vendredi 5 avril à 18h autour de la création de « Carnets de là-bas » de Sonia Wieder-Atherton et Clément Cogitore. Table ronde Société en chantier 𝗜𝗠𝗔𝗚𝗘𝗦 𝗘𝗧 𝗥𝗘𝗚𝗔𝗥𝗗𝗦 : 𝗟𝗔 𝗙𝗔𝗕𝗥𝗜𝗤𝗨𝗘 𝗗’𝗨𝗡 𝗖𝗢𝗠𝗠𝗨𝗡 avec Clément Cogitore, artiste contemporain et réalisateur, Marie-jose Mondzain, philosophe, spécialiste de l’art et des images, et l’amicale participation de Bernard Goy, conseiller arts visuels à la DRAC Grand Est. Si les artistes ont toujours créé des images et si les philosophes s’y sont souvent intéressés, toutes et tous n’ont pas forcément interrogé l’image en tant que telle, au singulier, et encore moins ses modes d’apparition à nos yeux, comme le font Marie José Mondzain et Clément Cogitore, dans leurs travaux respectifs. Cette table ronde est l’occasion de se confronter aux enjeux du regard dans notre société et d’appréhender notre rôle de spectateur·rice – des images et donc du monde. Il s’agit de comprendre qu’une image n’est pas fondée sur les objets mais sur la nature des regards posés sur eux. Qui fait voir quoi à qui ? Comment voir ensemble et partager un regard ? Quelle est la langue des regards ? Il faut espérer que l’image – précisément le dispositif qui la met en place – ait encore le pouvoir de nous donner toute liberté d’exercer notre parole et notre jugement, et créer du commun. Le cycle Société en chantier est présenté en partenariat avec la Librairie 47° Nord et le Service Universitaire de l'Action Culturelle de l'Université de Haute-Alsace - UHA.

Cérémonie des JO / Les 8 leçons créatives de #ThomasJoly 😍 Que vous l'ayez aimée ou détestée, la cérémonie fut d'une créativité hors norme en changeant les codes établis. Je vous partage ici 8 TIPS dont chacun peut s'inspirer. 1- L'art permet de réécrire les récits communs. 🍇 Les femmes illustres de l'histoire sont maintenant illustrées le long de la Seine. Ces portraits géants nous rappellent que les images ont le pouvoir de construire et de modifier notre perception de notre récit national. 2 - La pertinence d'une idée dépend de son contexte. 🍋 #AyaNakayama chante devant le siège de l'#Académiefrançaise en pleine montée de l'extrême droite et de ses attaques racistes. La compréhension du contexte géographique, social ou politique, est déterminante pour impacter. 3 - Les grandes idées ont toujours fait débat. 🥝 La #TourEiffel fut le centre du monde le temps de son illumination disco. Rappelons-nous que la plupart des Parisiens la jugeaient "une horreur de métal" à sa construction ! 4- L'art proposent une offre qui crée sa propre demande. 🍍 Personne ne souhaitait qu'un ballon gonflable siège au centre du jardin des Tuileries jusqu'à ce que Mathieu Lehanneur les convainque. Aujourd'hui, les Parisiens souhaitent que la flamme y reste. Créer, c'est convaincre de la nécessité de son idée. 5- Les créateurs, en s’autorisant, autorisent les autres. 🍎 Le tableau des festivités met en scène une multitude de typologies de corps. Ils participent à ouvrir le champ des possibles pour ceux qui se reconnaissent en eux. 6- La créativité permet de repenser les évidences. 🥑 Pour la première fois dans l'histoire olympique, la cérémonie est sortie de son cadre habituel pour s'inscrire dans toute la ville hôte. Depuis plus d’un siècle, les cérémonies se déroulent dans un stade. Comme une évidence inscrite dans notre prêt-à-penser. Thomas Joly l’a observé, questionné et redéfinit. 7- Les idées n'ont pas à être cohérentes pour être percutantes. 🍏 Comme dans un rêve, les tableaux de la cérémonie se sont succédé librement, sans ordre logique apparent. En court-circuitant la partie rationnelle du spectateur, l'image permet de se connecter à sa partie inconsciente, renforçant ainsi son impact durablement. 8- Créer le débat permet de se placer au centre du débat. 🍅 Choquant ? Génial ? Stupide ? La performance dionysiaque de Philippe Katerine n’a laissé personne indifférente. Le créateur a réussi son coup, de provoquer des réactions et devenir le centre des attentions. En Résumé : 🌑 Écrivez votre propre histoire ! 🌒 Créer vos propres règles ! 🌓 Faites confiance aux formes. 🌔 Oser embrasser l’ambiguïté ! 🌕 Challenger votre audience ! 🌖 Viser grand ! 🌗 Marquez les esprits par des images porteuses de sens. 🌘 Jouez avec l’imagination de votre audience. Et vous, qu'est-ce qui vous a le plus inspiré ? Article complet ici : https://lnkd.in/eYTshWVH