Post de Gabriel Tassé

Il y a des jours où l'écran de mon ordinateur me rappelle les mots qui nous isolent : limitations technologiques. 🌐 En tant que passionné de musique et professionnel de ce monde vibrant, j'ai souvent été confronté à ce paradoxe. On joue des symphonies sur scène, mais lorsque l'on revient à notre bureau, la connexion peut sembler inaudible. Pourtant, au lieu de me laisser freiner par ces limites numériques, j'ai choisi de m'inspirer et de transformer ces moments en possibilités d'exploration personnelle. Penser que la musique, tout comme nos expériences, transcende les mots et les écrans. Elle résonne profondément en nous. C'est pourquoi je veux aujourd'hui partager un conseil précieux : plongez dans vos inspirations internes, celles qui vont au-delà de ce qui est directement accessible. Créez, innovez, partagez vos expériences et vos interprétations du monde ! La technologie peut avoir des limites, mais notre créativité n'en a pas. La musique est un langage universel qui mérite d'être exploré sous toutes ses formes, peu importe les barrières numériques. Alors, chers artistes et professionnels de la musique, transformons chaque silence techno en mélodie inspirante. Et vous, comment transcendez-vous les limites technologiques dans votre processus créatif ? 🎶✨ #Musique #Inspiration #Innovation #Créativité #CommunautéMusicale Vincyld

🎵 L'Évolution de la Découverte Musicale : Où est Passée l'Exploration Active ? En tant que passionnés de musique, nous avons tous remarqué comment nos habitudes de découverte musicale ont changé. Il fut un temps où la quête de nouveaux sons était une aventure : fouiller les magazines pour des critiques, écouter des samplers, passer des heures chez les disquaires. C'était une exploration volontaire et passionnée. Aujourd'hui, bien que la technologie nous ait apporté le confort, elle a également transformé notre rôle de découvreurs actifs en consommateurs passifs. Les algorithmes des plateformes comme Spotify, Deezer, et Apple Music dictent de plus en plus nos playlists, nous proposant une musique filtrée à travers le prisme de nos habitudes passées et des données massives plutôt que par une exploration organique. Cette passivité dans la découverte musicale soulève une question cruciale : assistons-nous à une uniformisation de la musique où le talent véritable est moins important que la capacité d'un artiste à naviguer dans les méandres du marketing digital ? Les algorithmes sont-ils les nouveaux DJ, ou perdons-nous quelque chose de fondamental dans la manière dont nous apprécions et soutenons les artistes ? L'innovation technologique est inévitable et apporte de nombreux avantages, mais elle devrait nous servir à enrichir notre expérience musicale, pas à la limiter. Peut-être est-il temps de réfléchir à comment nous pouvons reprendre une démarche plus active dans notre quête de nouvelles mélodies. Qu'en pensez-vous ? Revenez-vous parfois aux méthodes traditionnelles de découverte musicale, ou préférez-vous les recommandations algorithmiques ? #Musique #DécouverteMusicale #Technologie #Culture

La semaine dernière, j'ai partagé un article sur l’impact que pourra avoir l’IA sur la musique. Dans cet article, j'explore comment l'IA peut créer des compositions musicales, tout en soulevant des questions sur l'émotion et la créativité qu’il faut par exemple créer une chanson. Si vous ne l'avez pas encore lu, je vous invite à découvrir comment ces technologies bousculent notre approche de la musique. Votre avis m'intéresse énormément ! https://buff.ly/3yM2rk1 Pour ceux qui l'ont déjà lu, qu'en pensez-vous ? Croyez-vous que l'IA peut capturer l'essence de la musique humaine ? Merci pour votre temps et votre engagement ! Ensemble, explorons comment l'IA redéfinit les limites de l'art et de la créativité. N'hésitez pas à liker, commenter et partager pour que cette discussion puisse toucher un plus grand nombre de passionnés. #IntelligenceArtificielle #Musique #Créativité #Technologie #Innovation #IAetMusique #ArtEtTechnologie #FuturDeLaMusique #IA

🎧 𝗖𝗮𝘀𝗾𝘂𝗲 𝗼𝘂 𝗲́𝗰𝗼𝘂𝘁𝗲𝘂𝗿𝘀 𝗿𝗲𝗰𝗼𝗺𝗺𝗮𝗻𝗱𝗲́𝘀… Aujourd’hui, j’ai envie de vous partager une vidéo de French Fuse, un artiste qui sait transformer les sons et gimmicks qui nous sont familiers en musique, avec talent. Ici, Jerry Manoukian s’inspire du bruit d’une fraiseuse pour composer une mélodie au piano. Merci à Olivier KRAFFT pour cette douce et harmonieuse découverte ! 🎹 Ce qui m’interpelle dans ce genre de projets, c’est toujours la capacité et l’importance absolue de continuer à brouiller les frontières entre l’industrie et l’art. On redécouvre ce qui nous entoure sous un autre angle. Un son brut, mécanique, presque banal dans un atelier ou une usine, devient la matière première d’une création musicale. Une invitation à porter un autre regard sur les environnements de production et sur ceux qui les animent. Dans le même esprit, difficile de ne pas penser au « Mix électrique » de Jacques, un set électro réalisé uniquement à partir de sons capturés dans des usines EDF. Une performance qui s’inscrit dans les traces du regretté Pierre Henry, pionnier des musiques concrètes, qui traquait déjà les « sons inouïs » dans les années 50. Petit teaser de cette performance, produite et immortalisée par Havas : https://lnkd.in/eVWXVGSi? 🔔 Julien Villeret Carole TRIVI Julien Marchal Autre exemple marquant : le projet de DJ Zebra, qui avait enregistré il y a plus de douze ans les bruits de l’usine Groupe PSA de Sochaux pour en faire un morceau rythmé. Une autre manière d’explorer cette rencontre entre machines et musique : https://lnkd.in/ex6A_vFQ Si ces expérimentations vous intriguent, je vous invite aussi à écouter l’épisode du podcast Industry4Good avec Nicolas Dufourcq, Directeur général de Bpifrance. Nous y évoquons notamment le lien absolument fascinant entre musique techno et industrie : https://lnkd.in/eMKh5YND L’industrie est partout. Elle façonne le monde dans lequel nous vivons et inspire même ceux qui savent écouter. Alors, prenez le temps de tendre l’oreille. 👂 WorldSkills France Clément Le Pleux Matthieu Marot Benjamin Frugier Usine Extraordinaire Fondation Viva Fabrica ! Jean-Marc Scolari Les Influstriels GLOBAL INDUSTRIE Maria Valdez Carranza Havas Group Stéphanie Schmitz Anthony Audebert Nicolas SERVAIN Baptiste Grandin #industrie #art #musique #sons #usine #métiers #fraisage #créativité #électronique

Je viens de lancer Lucide… Se lancer dans la musique n’a jamais été aussi simple avec la multitude d’outils et d’informations disponibles. Pourtant, les artistes ne sont jamais sentis aussi perdus. Les artistes sont noyés sous un flot d'informations souvent contradictoires, sans savoir si elles sont pertinentes pour leur situation spécifique. C'est un défi que j'ai moi-même rencontré l'année dernière en me lançant dans le monde de la musique.  Cette expérience m'a fait réaliser à quel point il manque des solutions véritablement adaptées et accessibles aux besoins individuels des artistes. C'est pourquoi j'ai créé Lucide. En combinant mon expertise en data analysis et ma passion pour la musique, j'ai conçu Lucide pour offrir une solution personnalisée aux artistes indépendants. 🎯 Mon objectif avec Lucide est clair : - Faciliter la gestion de projets - Élaborer des stratégies efficaces - Analyser et identifier les actions qui fonctionnent 📋 Concrètement, Lucide propose : - Une to-do list intelligente qui s’adapte au profil de l’artiste - Un monitoring simplifié des données de streaming et réseaux sociaux - Des outils intégrés à la to-do list pour mieux piloter les projets (gestion de budget et autres fonctionnalités) Je suis encore en phase bêta et travaille activement sur de nombreuses améliorations. Au cours des prochaines semaines, je partagerai ces mises à jour. ➡️ Vous êtes artiste, manager, éditeur, label, producteur ou booker ? Si vous pensez que Lucide peut être un atout pour vos projets ou que vous souhaitez avoir une démo, n'hésitez pas à m'envoyer un DM. Humblement, Staël

J'ai joué un peu avec l'IA pour créer de la musique. Je reconnais que je n'ai pas cherché trop loin pour les paroles, mais j'ai éclaté de rire en entendant le résultat. Alors je vous l'offre... Plus sérieusement, c'est dingue la vitesse à laquelle l'IA évolue. Je pensais que le chemin pour avoir une production musicale (à peu près) audible prendrait encore un peu de temps. Le résultat n'est pas hyper propre quoique, certains chanteurs abusent du vocodeur avec une sonorité assez proche. Pourquoi l'accent québécois ? Je ne sais pas. Cela me rappelle les "2 minutes du peuples" de François Perrusse. Sans doute qu'il faut lâcher prise et ne pas avoir un réelle idée en tête car obtenir exactement le résultat voulu doit être plus compliqué que le prompt très basique que j'ai utilisé. Donc ma surprise a été totale. Quelles oeuvres ont été utilisées pour entrainer cette IA ? Les artistes ont-ils donné leur accord ? Pourront-ils continuer de vivre de leur travail dans l'avenir ? Et les auditeurs que nous sommes vont-ils s'habituer a cette soupe sonore comme nous commençons déjà à l'être des images générées par IA ? Quid de la culture musicale ? On dit que pour comprendre l'art, il faut éduquer son cerveau. Comment accueillerons-nous les créations originales ? Comme un bol de sonorités fraiches ou serons-nous incapables d'apprécier quelque chose trop éloigné de nos habitudes ? Bon, j'espère que ça vous a fait rire aussi. N'hésitez pas à partager vos créations sous le post. Prouvez-moi que vous pouvez faire mieux (ou pire)... Mais moi, ma fibre, je l'aime !

Octobre de l’an 2024 ✦ Jour 30 En termes d’expérience unique, le pouvoir d’un ✨navigateur✨ web est immense. Il est capable de nous fournir un océan d’informations, de nous emmener en un clic d’un mot à un autre, d’un rivage de connaissances à des territoires culturels encore inexplorés. Tapons « musique » dans notre barre de recherche et nous voilà embarqués dans une incroyable tournée mondiale, du jazz au classique, de musiques traditionnelles à des tonalités plus urbaines, savant mélange d’artistes et d’instruments du monde entier. Au fil des clics, on se laisse guider, on chantonne, on esquisse quelques pas de danse, on sent son cœur se serrer. De découverte en nouvelle requête, la toile nous offre ainsi un merveilleux concert, jusqu’à nous faire (re)découvrir des notes de musique empreintes d’élégance, de joie, de nostalgie et d’une intense énergie de vie. En ce mois d’octobre, je vous propose d’écouter (ou ré-écouter) le concerto pour ✨violon✨ op.8 n°3 «L’Automne» du célèbre compositeur vénitien Antonio Vivaldi*. Un voyage digital peut aussi avoir la délicatesse d'une mélodie... #communication #storytelling #copywriting #art Octobre, c'est le mois du Challenge #LinkTober. Un Jour, Un Mot imposé pour créer, imaginer... *L'histoire des «Quatre Saisons» de Vivaldi, véritable musique narrative, est vraiment importante car elle marque une transition, on pourrait même parler d'innovation, dans la création artistique de l'époque : le passage du concerto grosso baroque au concerto de soliste moderne, ce qui amènera à une nouvelle organisation de l’orchestre.

Découvrez la Magie de la Musique avec nous ! 🎶 Êtes-vous à la recherche de musique unique et inspirante pour vos projets ? Je suis un créateur de musique utilisant l’intelligence artificielle pour composer des morceaux qui touchent l’âme et rapprochent les cœurs. 🌍 Ce que je propose : Musique sur mesure pour vos événements spéciaux, campagnes ou projets personnels. Collaborations artistiques pour des créations innovantes. Contenu inspirant avec des vidéos et animations véhiculant des messages positifs et unificateurs. 📢 Pourquoi choisir mes services ? Innovation : Des compositions musicales avant-gardistes grâce à l’IA. Engagement : Promouvoir l’unité , l'amour et la réconciliation à travers la musique. Qualité : Des créations musicales de haute qualité adaptées à vos besoins spécifiques. 🎁 Offre Spéciale : Pour toute première commande, bénéficiez de 25% de réduction ! Ne manquez pas cette opportunité de donner vie à vos idées musicales. 👉 Contactez-moi dès aujourd’hui pour discuter de votre projet et découvrir comment nous pouvons collaborer pour créer quelque chose de vraiment spécial.

Et si nos albums préférés prenaient vie ? ✨ Mon coup de ❤️ de ce début d’année. C’est l’une des vidéos qui a le plus fait parler d’elle depuis son partage le 29 décembre et qui m’a profondément marqué. Créée par Matan Cohen Grumi, cette œuvre rend hommage aux artistes et albums qui ont marqué des générations. Grâce à l’IA, Matan combine musiciens légendaires et leurs pochettes d’albums mythiques, leur offrant une nouvelle vie visuelle. 👉 Une magnifique vitrine pour Pika, l’outil de création vidéo IA dont Matan est le Founding Creative Director. Nirvana, Queen, Michael Jackson, The Notorious B.I.G., Bowie… Chaque image réveille des souvenirs et fait vibrer les émotions associées à ces œuvres cultes. Matan a exploré chaque pochette d’album : ses couleurs, ses textures, et son essence. Une intégration fluide et respectueuse des artistes dans leurs univers, tout en préservant l’authenticité des créations originales. Perso, j’ai eu des frissons en voyant Biggie sourire avec le bébé de "Ready to Die". 🤧 Cette vidéo a même reçu un clin d’œil de Questlove (batteur de The Roots, producteur et DJ), qui l’a partagée sur Instagram en disant que l’IA n’arrêtait pas de le surprendre : https://lnkd.in/egQWnKtt. Une réflexion fascinante, à une époque où cette technologie suscite autant de craintes et de rejet chez certains artistes. Pourquoi ce coup de ❤️ ? Parce que cette vidéo réunit deux de mes grandes passions : la musique et la tech. Et elle prouve que l’IA peut dépasser la simple innovation pour créer une véritable émotion. 💬 Et toi, tu as ressenti la même chose ou pas du tout ? ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Chez HEYIA Studio, on crée du contenu impactant grâce à l’IA.

🌟 Quel rapport entre sexualité et musique ? 🎶 La semaine dernière, j'ai eu le grand plaisir d'animer un workshop avec des étudiants en arts graphiques, dans le cadre du festival "Amours plur.iels". 🎨 Ils ont fait un travail extraordinaire, qu'ils ont défendus sur scène, après 4 jours d'intense collaboration pour ces non-musiciens, volontaires et audacieux ! 💪 🎵 Quand la création musicale devient un langage universel 🌈 Ce projet illustre parfaitement comment la musique peut transcender les barrières disciplinaires. 🚧 Des étudiants sans formation musicale ont réussi à transformer une thématique complexe en une expression artistique puissante, démontrant que la créativité n'a pas de frontières. 🔓 Creuser le ciel, c'est aussi des ateliers de création musicale autour d'une idée, d'une thématique, de valeurs, où la musique devient ciment collectif et où la fierté de la production commune transforme durablement les équipes. 🤝 💡 Intéressé(e) par cette approche collaborative ? Il reste encore quelques places au webinaire du vendredi 13 décembre, si vous voulez en savoir plus ! [Inscription sur creuserleciel.com] 📅 Venez découvrir comment l'art peut être un formidable outil de transformation collective. 🚀 #Musique #Créativité #Collaboration #ArtsDynamiques