Post de HALLE 6 OUEST - NANTES UNIVERSITE

#Prix - 🏆 Le #projet ‘T-rest’ porté par 5 étudiants en cycle master (Diplôme de design Bac +5) de l’école, a remporté un prix dans la catégorie ‘Alpinisme, escalade, randonnée’ lors de la 2ème édition des FIT Sport Design Awards. 🍃 Ce projet, développé par Ines Oligo, Auriane Olivier (étudiantes du #CareDesign Lab) et Paul Blanc-Nourrisseau, Thibault Maupeu et Martin Paillisson (étudiants du #CityDesign Lab), vise à minimiser l'impact environnemental sur les sites de #bivouac pour ne laisser aucune empreinte au sol. ♻️ Ce produit combine la fonctionnalité d'une bâche avec le confort d'un hamac. Il s’inscrit dans une démarche #lowtech dans la mesure où il n’utilise pas de fermetures éclair ou de velcro, qui auraient pu compromettre la durée de vie globale du produit et réutilise un objet existant : la bâche, en lui donnant une nouvelle fonction. Léger et facilement transportable, ce produit n’a pas d’impact négatif sur les sols. 🔍 Les FIT Sport Design Awards récompensent les équipements et vêtements de sport les plus innovants de l'industrie du monde entier. Les projets présentés dans le cadre de ce concours peuvent être des #innovations sportives, des solutions améliorant les performances, qui donnent la priorité au confort des athlètes et ont un impact positif sur l'environnement. Christian Guellerin Stéphane GOURET Christine Martin Frédéric Degouzon Jean Francois Ancel Florent Orsoni Julie Mesmeur Nathalie Templier Christine Chauveau Soline Gicqueau Clémence Montagne Sophie Eberhardt Anaïs Jacquard Simon LOZAC'H

🎨 Retour en images sur une aventure artistique que je porte depuis près de 10 ans ! En 2015, sous le nom *Sacrebleu // Loire Art Show*, j'ai lancé mon premier festival d'art urbain et d'illustration, grâce au soutien précieux de la mairie d'Orléans. Le concept ? Simple mais audacieux : 1. Récupérer un bâtiment à l'abandon ou voué à la démolition. 2. Le mettre aux normes pour accueillir le public. 3. Monter un budget et définir une narration artistique. 4. Inviter des artistes graffeurs, illustrateurs et plasticiens à transformer l'espace. 5. Ajouter une touche musicale et ouvrir au public. Je vous invite à découvrir l'*After movie* du *Loire Art Show 2022*, organisé dans une piscine abandonnée. Avec la Mairie d'Orléans. Ce projet a été un véritable défi technique : transformer une piscine abandonnée au premier étage d’un palais des sports, sans ascenseur, en un espace artistique. Il a fallu repenser les parcours, peindre sur des surfaces carrelées, et bien plus encore. Je suis particulièrement fier du résultat ! Mairies, collectivités : Si vous cherchez à valoriser votre patrimoine abandonné, pensez à y mettre un peu de couleur ! Vidéo réalisé par DTMC Production Orga: Œil pour Œil Studio Créatif ---

Encourager les citoyennes et citoyens à #Bouger pour relever un #défi de santé publique. #nantes #terraindejeux ou comment penser l'espace publique pour faciliter la pratique physique et sportive. #bienêtre #iledenantes

𝐋𝐞𝐬 𝐦𝐞́𝐭𝐢𝐞𝐫𝐬 𝐝’𝐚𝐫𝐭 𝐫𝐞𝐩𝐫𝐞́𝐬𝐞𝐧𝐭𝐞𝐧𝐭 𝐥’𝐚𝐯𝐞𝐧𝐢𝐫 ! 𝐕𝐨𝐮𝐬 𝐧'𝐞̂𝐭𝐞𝐬 𝐩𝐚𝐬 𝐝’𝐚𝐜𝐜𝐨𝐫𝐝 ? “𝐕𝐨𝐢𝐞 𝐝𝐞 𝐠𝐚𝐫𝐚𝐠𝐞 ...” “𝐌𝐞́𝐭𝐢𝐞𝐫𝐬 𝐝𝐞 𝐯𝐢𝐞𝐮𝐱 ...” “𝐋𝐨𝐢𝐬𝐢𝐫 𝐝𝐮 𝐝𝐢𝐦𝐚𝐧𝐜𝐡𝐞 ...” 👉 Vous aussi vous en avez marre d’entendre cela ? À travers ARTFLO 🟦, nous avons voulu mettre en avant une nouvelle approche dans la filière des métiers d’art. Ces métiers permettent de prototyper, concevoir, tester, créer, recycler… Ils forment un tout, tout en incarnant une forme d’unicité. Les métiers d’art réinventent notre façon de penser et de percevoir les objets. Ils repensent les usages, les arts, les pratiques pour donner vie à des pièces uniques façonnées par ce que l’on appelle l'intelligence de la main. Hommes, femmes, jeunes, plus expérimentés, créatifs, passionnés, parcours initial ou en reconversion, travailleurs diurnes ou créatifs nocturnes, chez ARTFLO 🟦 nous incarnons les métiers d’art tels que vous ne les avez jamais vus : sexy, attractifs et modernes. Alors n'attendez plus, et vous aussi, redécouvrez les métiers d’art. Crédits photos : Yann Arthus-Bertrand 📍 𝟭𝟵𝟬 𝙍𝙪𝙚 𝘼𝙘𝙝𝙖𝙧𝙙 𝟯𝟯𝟯𝟬𝟬 𝘽𝙊𝙍𝘿𝙀𝘼𝙐𝙓 #artflo #savoirfairelocal #créativité #métiersdart Solene L. Karine Villey Noélie Guillebaud

🚀 𝗦𝗽𝗼𝗿𝘁 𝗲𝘁 𝗱𝗲𝘀𝗶𝗴𝗻 : 𝘂𝗻𝗲 𝘀𝘆𝗻𝗲𝗿𝗴𝗶𝗲 𝗴𝗮𝗴𝗻𝗮𝗻𝘁𝗲 𝗽𝗼𝘂𝗿 𝗹𝗲 𝗴𝗿𝗼𝘂𝗽𝗲 𝗔𝗖𝗘 𝗘𝗱𝘂𝗰𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 ! 🎨⚽️ À l'occasion de la Paris Design Week, nous avons eu la chance de rencontrer Lyly Petit-Fournier-Lemetre, Brand Manager des écoles ESDAC, école de Design, Arts Appliqués et Communication, pour parler de l’exposition SK8 is Design 🛹. Cette exposition unique met en lumière l'alliance entre créativité artistique et culture sportive 🌟. Les étudiants de l’ESDAC ont réinterprété le skateboard 🛹, transformant cet objet iconique en œuvre d'art et en symbole de l’identité urbaine. Cette démarche innovante illustre la façon dont le design et le sport se rencontrent pour former la prochaine génération de créateurs ✨. 💡 Avec AMOS - Sport Business School, le groupe ACE Education continue d'explorer les ponts entre sport et design, et ce partenariat s'étend à des collaborations stratégiques, comme avec le PSG 🏆. Pour plus d'informations, lisez l'article en cliquant sur ce lien 👉 https://lnkd.in/e-Gtef5y #SportBusiness #MarketingSportif #Design #Skateboarding #ParisDesignWeek #Innovation #Formation #Créativité

Faire simple, c’est compliqué ! Le design dans l’industrie n’y échappe pas. Son nécessaire devoir d’appétence, qui vient imprimer une valeur perçue à la valeur souvent technique. Sa mission de rendre désirable de nouvelles forme de mobilité, et de créer de nouveaux univers qui seront notre quotidien. C’est un sujet sensible, car le mariage du design et de la Tech n’est pas toujours simple, aussi, il est bon d’en parler et faire débat. J’ai le l’honneur de pouvoir animer lors de la FRANCE DESIGN WEEK aux côtés de trois designers / entrepreneurs : - Pierrick Pichaureaux Head of Product Design at OUTERCRAFT - Benoît TROUVE, Fondateur de MIDIPILE MOBILITY - Christopher Santerre, Design industriel, French Design 100 - Antoine Châron Charon, Designer sonore. #design #francedesignweek #simplicité #frugalité #mobilité #designsonore #soundscape #urbanity MAP l'Observatoire des experts de la mobilité XMOBILITY LE MANS Le Mans Tech Le Mans Ville et Métropole

🔄 FLASHBACK 🔄 Retour sur l'exposition "Les Comédies musicales ou l’enchantement du monde…" lors des JECJ, en 2019, à la Porte des Allemands. 🎭🎨 💡Demande : Créer une scénographie à partir du parc mobilier existant et concevoir du mobilier d'exposition réutilisable, adaptable pour divers cadres et objets d'art. 🖼 🛠 Réalisation : 5 panneaux blancs mobiles, faciles à déplacer, à transporter et à ranger. Conçus pour s'adapter à différentes dimensions de cadres, avec un système de crochets modulables. #scénographie #modularité #snproduction #expo #flashback

Le projet est lancé 🚀

L'art et l'affichage lumière innovant se rencontrent dans une danse sublime où la créativité humaine et la technologie fusionnent, transformant les espaces urbains en toiles vivantes et éphémères, où chaque éclat de lumière raconte une histoire et chaque ombre dessine un rêve. #ArtEtLumière #InnovationLumineuse #ArtUrbain #LumièreCréative #TechnologieEtArt #ÉclairageInnovant #ArtNumérique #DesignLumineux #EspacesUrbains #CréativitéTechnologique #LumièreEtArt #ArtPublic #InnovationArtistique #LumièreEtTechnologie #ArtContemporain #ÉclairageArtistique #ArtEtTechnologie #LumièreEtCréativité #ArtEtDesign #InnovationVisuelle

🥇 Vous aimez le design et l’harmonie visuelle des #JO2024 de Paris ? 🩵🤍🩷 Eh bien, c'est grâce aux Jeux Olympiques de Los Angeles de 1984 qui ont révolutionné le design événementiel ! Ces JO ont marqué un tournant en termes de design et de marketing avec une 𝘂𝘁𝗶𝗹𝗶𝘀𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 𝘀𝘁𝗿𝗮𝘁𝗲́𝗴𝗶𝗾𝘂𝗲 𝗱𝘂 𝗯𝗿𝗮𝗻𝗱𝗶𝗻𝗴 ↓ • 𝗖𝗼𝗵𝗲́𝗿𝗲𝗻𝗰𝗲 𝘃𝗶𝘀𝘂𝗲𝗹𝗹𝗲 :  pour la première fois, un ensemble d'éléments graphiques a été appliqué de manière systématique et cohérente sur tous les supports et sites, créant ainsi une forte identité visuelle. • 𝗟𝗼𝗴𝗼 𝗱𝘆𝗻𝗮𝗺𝗶𝗾𝘂𝗲 :  le logo avec les étoiles superposées créait un effet de mouvement et de vitesse, ce qui était novateur et reflétait bien l'esprit sportif des Jeux. • 𝗗𝗲𝘀𝗶𝗴𝗻 𝗺𝗼𝗱𝗲𝗿𝗻𝗲 :  avec une identité graphique audacieuse et sans connotation nationale – utilisant des couleurs vives comme le rose, le turquoise et l'orange, et des formes éclatantes inspirées par Ettore Sottsass – les JO de LA 1984 ont apporté une touche festive et légère, emblématique de l'époque postmoderne. • 𝗚𝗿𝗮𝗽𝗵𝗶𝗾𝘂𝗲𝘀 𝘁𝗲́𝗹𝗲́𝘃𝗶𝘀𝘂𝗲𝗹𝘀 :  l'utilisation de graphiques à l'écran pour les télédiffusions était sophistiquée pour l'époque. C’était la première fois que les JO étaient diffusés en couleur à la télévision ! Les graphiques animés, les superpositions d'informations en temps réel et les génériques de qualité ont contribué à une expérience visuelle enrichie pour les téléspectateurs. • 𝗦𝗽𝗼𝗻𝘀𝗼𝗿𝗶𝗻𝗴 𝗲𝘁 𝗺𝗲𝗿𝗰𝗵𝗮𝗻𝗱𝗶𝘀𝗶𝗻𝗴 :  les JO1984 ont innové dans l'exploitation commerciale des droits de sponsoring et de merchandising. L'identité visuelle forte aidait à vendre des produits dérivés, renforçant ainsi le financement des Jeux par des sources privées. • 𝗖𝗮𝗺𝗽𝗮𝗴𝗻𝗲𝘀 𝗽𝘂𝗯𝗹𝗶𝗰𝗶𝘁𝗮𝗶𝗿𝗲𝘀 :  les éléments graphiques ont été utilisés de manière cohérente dans les campagnes publicitaires, assurant une reconnaissance immédiate et renforçant la marque olympique. • 𝗠𝗮𝘀𝗰𝗼𝘁𝘁𝗲 𝗲𝗺𝗯𝗹𝗲́𝗺𝗮𝘁𝗶𝗾𝘂𝗲 : Sam the Olympic Eagle, conçue par Disney, a été largement utilisée dans les campagnes marketing et merchandising, rendant les Jeux plus accessibles et attractifs pour le public, notamment les enfants. - Grâce à ces innovations en Communication, les JO de Los Angeles 1984 ont établi des normes en matière de design et de marketing pour les futurs événements olympiques et sportifs. 🙌