Post de Julien DUMARCEY

De vraies pistes de réflexion pour sortir nos théâtres de l’impasse.

[🚨 Alerte révélations 🚨 ] Aujourd’hui, suite à la conférence de presse organisée par le Département de Loire-Atlantique, on a plein de révélations à faire 📣 ! 👉 De la coopération dans l'air Le 1er janvier 2025, Le Grand T et Musique et Danse en Loire-Atlantique fusionnent dans un nouvel EPCC fondé par le Département de Loire-Atlantique avec ses partenaires : l’État - Drac des Pays de la Loire, la Ville de Nantes et la Région Pays de la Loire. 👉 Nouveau nom  Le nom de ce nouvel équipement a été révélé officiellement aujourd’hui. Il s’appellera… Mixt 😊 !  La baseline aussi a été dévoilée : c’est Terrain d’arts en Loire-Atlantique.   ❓ Pourquoi ce nom ?   - Mixt, terrain d’arts en Loire-Atlantique parce que le projet du nouvel établissement culturel se déploie à l’échelle de toute la Loire-Atlantique, et pas seulement à Nantes. - Mixt parce que l’EPCC est issu de la fusion du Grand T avec Musique et Danse en Loire-Atlantique et qu’il va concerner toutes les disciplines du spectacle vivant. - Mixt pour raconter la mixité des activités et des fréquentations (accompagnement des artistes et de la création, spectacles danse, musique, théâtre, cirque…mais aussi rendez-vous culinaires autour du futur resto, balade dans le jardin artistique, pratiques en amateur, projets artistiques de territoire…). - Mixt parce que c’est court et rythmé, à l’image du futur lieu ouvert à tous et toutes de 0 à 99 ans !   - Mixt pour souligner la coopération culturelle entre les institutions qui fondent le nouvel EPCC et financeront ensemble son fonctionnement.   🤔 Au fait, pourquoi changer de nom ?   Parce qu’une page se tourne : Le Grand T tel qu’on l’on le connait cède sa place à Mixt ! Mixt conservera de nombreuses activités du Grand T et de Musique et Danse en Loire-Atlantique mais va aussi en inventer, en transformer, en combiner. Donc si vous vous dites que Mixt, c’est l’ancien Grand T avec des nouveaux bâtiments tout beaux tout neufs, vous faites fausse route ! 👉 Nouvelle direction   Le nom de la personne qui dirigera Mixt a aussi été annoncée : c’est Catherine Blondeau, l’actuelle directrice du Grand T, qui prendra la tête du nouvel établissement à partir de janvier 2025. Et quelques mois plus tard, au cours de la saison 25-26, le projet artistique et culturel de Mixt sera lancé ! → Plus d’infos : https://lnkd.in/e_DfjsZ3 #culture #coopération #EPCC #transformation #construction #projet

📢 Le Périscope rejoint l'appel des organisations artistiques et culturelles à s'opposer aux valeurs d'exclusion prônées par le Rassemblement National. Nous sommes faits de ce que nous voyons, des lieux que nous fréquentons, mais aussi de ce qu’on nous raconte. Pour nous qui travaillons chaque jour à faire vivre un lieu qui défend les principes d'ouverture, d'inclusion, de diversité artistique et de liberté de création, il est impératif de réaffirmer que ces espaces, avec le RN au pouvoir, pourraient tout simplement disparaître. L’extrême droite n’a jamais été aussi proche du pouvoir, pour autant il est crucial de sortir de cet état de sidération collective et de passer à l'action. Il nous reste à peine plus de deux semaines pour éviter à notre pays, à nos artistes, à nos lieux de trébucher dans une sombre catastrophe. Nous vous encourageons à utiliser tous les moyens à votre disposition pour faire barrage à un futur que nous ne souhaitons par voir advenir, à commencer par user de votre 𝗱𝗿𝗼𝗶𝘁 𝗱𝗲 𝘃𝗼𝘁𝗲 les 30 juin et 7 juillet prochains, et à anticiper dès à présent vos possibles 𝗽𝗿𝗼𝗰𝘂𝗿𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻𝘀. 🗳 Toute l’équipe du Périscope. _________________________________ Signataires : ACTES PRO, AJC – A., Collectif Jeune Public des Hauts de France, Combo 93, CRAC (Collectif régional arts et culture) des Hauts de France, De la suite dans les images, devenir·art, FAMDT, FEDELIMA - Fédération des lieux de musiques actuelles, FELIN - FELIN - Fédération Nationale des Labels et Distributeurs Indépendants, FNEIJMA - Fédération Nationale des Écoles d’influence Jazz et Musiques Actuelles, Fracama, Fédéchanson, Fédémétal, Fédérap, la féma - fédération des musiques actuelles de Bourgogne-Franche-Comté, FERAROCK, Grabuge, réseau des musiques actuelles du Grand Est, Haute Fidélité, HAUTS DE FRANCE EN SCENE FEDERATION REGIONALE DU RESEAU CHAINON, La Frasque, Le Pôle / Pays de la Loire, MAAD 93, Octopus - Fédération des Musiques Actuelles en Occitanie, PAM - POLE DE COOPERATION DES ACTEURS DE LA FILIERE MUSICALE EN REGION PACA ET CORSE, Pioche! Magazine, RIF - Réseau des Musiques Actuelles en Île-de-France, RIM • Réseau des Indépendants de la Musique, SEIZE MILLE RESEAU D'ART CONTEMPORAIN EN FRANCHE COMTE, SMA - Syndicat des Musiques Actuelles, SUPERMAB, Technopol, Tempo - Réseau des musiques actuelles de la métropole grenobloise, Zone Franche, le réseau des musiques du monde

ACTU | Nomination de M. Ndero Sou Ngadoy à la direction de la Scène de musiques actuelles, Le Plan de Ris-Orangis 𝗦𝗼𝗻 𝗽𝗿𝗼𝗴𝗿𝗮𝗺𝗺𝗲 : 1️⃣ Insuffler une nouvelle dynamique à la scène « Le Plan ». 2️⃣ Affirmer une identité artistique exigeante et populaire, avec un accent particulier sur les musiques urbaines. 3️⃣ Promouvoir la transdisciplinarité en favorisant les rencontres entre la musique, la danse et les arts visuels. 4️⃣ Transformer « Le Plan » en un laboratoire de création et de soutien à l'émergence artistique. 5️⃣ Ancrer le projet dans le territoire local pour favoriser un engagement communautaire fort. 6️⃣ Défendre les droits culturels en faisant de « Le Plan » un lieu de transmission, de partage et d'échange. 7️⃣ S'engager en faveur du féminisme et respecter la diversité culturelle des publics. 8️⃣ Adopter une démarche de transformation écologique dans le secteur des musiques actuelles. Source 👉 https://lnkd.in/ehFe5WSj #Transdisciplinarité #CréationArtistique #ÉmergenceArtistique #CultureLocale #DiversitéCulturelle #TransformationÉcologique #MusiqueetDanse

🎙 Mon intervention lors de la rencontre avec l’association ACCORD MAJEUR durant le Festival d'Aix-en-Provence le 9 juillet 2024 "La culture est aussi une force de résistance, une résistance qui peut être ouverte, une résistance qui peut être intérieure. Nous pouvons nous attaquer résolument à quelques chantiers dans les trois années qui viennent" : ➡ Le premier est de penser notre avenir, pour nous réformer, évoluer. Je propose la mise en place d’un grand exercice de prospective, pour l’ensemble du secteur de la création artistique, ➡ Le second serait d’écouter et dire à tous ceux et toutes celles qui pensent que les extrêmes sont la solution quand on a déjà tout essayé, et qu’une autre voie existe.   ➡ Le troisième est d’ouvrir un dialogue avec les collectivités pour conclure avec elles des pactes territoriaux pour la création artistique. - Accord Majeur est une plate forme qui regroupe 800 entreprises musicales des musiques de patrimoine et de création : Opéras, orchestres, ensembles vocaux et instrumentaux, festivals internationaux de musique, ensemble de création musicale, grands ensembles de jazz et musiques à improviser,, producteurs, diffuseurs Indépendants, Musique ancienne

La coopération, une autre loi de la jungle 🌿 ? Le plan « mieux produire mieux diffuser » que présentera fin janvier le Ministère de la Culture met l’accent sur le besoin de mutualisation et de coopération face aux menaces de surproduction et aux difficultés croissantes de diffusion. Cela ne va pas sans faire écho au stimulant ouvrage de Pablo Servigne et Gauthier Chapelle, L’entraide, l’autre loi de la jungle. Selon eux, la solidarité joue un rôle déterminant dans l'évolution et de la survie de l’espèce, bien avant la compétition darwinienne. S’épauler, se soutenir, se prêter main forte serait le plus fécond face aux défis de l’anthropocène. En ayant animé de nombreuses concertations ces douze derniers mois, j’ai la chance d’être le témoin de ce que peut la coopération :  🔍 émettre des diagnostics avec la justesse et la précision des mots des acteurs du terrain (diagnostic partagé pour la Conservation régionale des monuments historiques, DRAC Bretagne)  📝 écrire à plusieurs mains un plaidoyer artistique (Direction des Études chorégraphiques du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse) 👐 repenser la relation d’une institution avec les habitants de son territoire (secrétariat général de Opéra-Comique - Théâtre National ) 🎯 s’entendre sur la visée et la manière de travailler ensemble aujourd’hui (équipes administratives, artistiques et techniques du Ballet de Opera de Lyon) 🏅redéfinir les termes du succès dans le contexte de transition écologique et sociale (REMA - European Early Music Network en collaboration avec Galatea Conseil) Et si, en 2024, on se souhaitait de faire de la coopération la première loi de la jungle ? 🚀 #cooperation #culture #spectaclevivant #transition #entraide https://lnkd.in/ee4jnj5m

Aujourd'hui se tenait la plénière de travail sur notre « 𝑷𝒍𝒂𝒏 𝒅’𝒂𝒄𝒕𝒊𝒐𝒏 𝒄𝒐𝒎𝒎𝒖𝒏 𝒑𝒐𝒖𝒓 𝒖𝒏𝒆 𝒕𝒓𝒂𝒏𝒔𝒇𝒐𝒓𝒎𝒂𝒕𝒊𝒐𝒏 𝒆́𝒄𝒐𝒍𝒐𝒈𝒊𝒒𝒖𝒆 𝒅𝒖 𝒔𝒑𝒆𝒄𝒕𝒂𝒄𝒍𝒆 𝒗𝒊𝒗𝒂𝒏𝒕 » avec ARVIVA - Arts vivants, Arts durables et tous les signataires de cette feuille de route collective 💪🌳🌍 👉 Objectif : faire le point sur les avancées des sous-groupes thématiques qui travaillent à la mise en œuvre de nos premiers engagements : - Recenser les formations existantes et les rendre plus visibles et accessibles 📚 - Contribuer à rendre obligatoire la formation des directions des structures du spectacle vivant 🎓 - Encourager et accompagner nos adhérents à la mise en place de modalités contractuelles engagées ✍️ - Construire une position partagée en matière de mobilités culturelles 🚆   En savoir plus 🔗 https://lnkd.in/efiXkhej Avec Aviva, ASTP, FEDELIMA - Fédération des lieux de musiques actuelles, FEVIS, Les Forces Musicales, France Festivals, Futurs Composés, PROFEDIM, La Scène Indépendante - Syndicat National des Entrepreneurs de Spectacles-, SMA - Syndicat des Musiques Actuelles, SMC – Syndicat français des compositrices et compositeurs de musique contemporaine, SNSP, SYNAVI.

Mieux produire, mieux diffuser, forum proposé par la Direction générale de la création artistique, Ministère de la Culture, on parle bilan et perspectives sur ce plan avec les professionnels du spectacle. On rappelle les 6 points incontournables pour ce plan : 1 - Intensifier les coopérations et les mutualisations à tous les niveaux pour le ministère. 2 - Allongement du temps pour la production et allongement de la durée de diffusion. 3- Mieux diffuser auprès du public et tenir compte des attentes des habitants dans leur pratique culturelle. 4 - Les enjeux environnementaux dans la production et la diffusion 5 - Axer les accompagnements sur les métiers de la production et de la diffusion, sans oublier les artistes. 6 - La coopération entre l’Etat et les collectivités pour une mobilisation conjointe. La DGCA souhaite que ce plan soit partagé, et vise à mieux travailler ensemble. Le secteur a des attentes fortes face à ce plan suite aux années de crises. Un plan déjà engagé auprès des professionnels pour optimiser les diffusions des artistes, avec la mise en place de l’auto production ou encore une réflexion sur la question des métiers. François Gabory (La Cité des Congrès de Nantes), Céline Portes (Ensemble Correspondance), Marie-Pia Bureau (ONDA), Sandra Neveut (la Briqueterie), Nathalie Garraud (Théâtre des 13 Vents), Véronique Lécullée (Syndicat National des Scènes Publiques (SNSP)

Bertrand Salanon : « Bonlieu Scène nationale Annecy va s’engager encore plus dans la création » Le directeur de Bonlieu Scène Nationale fait sa première rentrée à Annecy. Il esquisse son projet pour l’institution culturelle la plus importante de Haute-Savoie. #Interview. Vous venez de vivre votre première “rentrée” à Bonlieu scène nationale (BSN). Comment cela s’est-il passé ? J’ai découvert, la semaine dernière, le rituel de l’ouverture des abonnements. Ayant pris mon poste en décembre 2023, je n’avais encore jamais assisté à ce rendez-vous. C’est très impressionnant et très rare ! Des gens étaient présents depuis la veille pour avoir une bonne place dans la file d’attente ! Au petit matin, 200 personnes attendaient déjà… Pourtant, on ne programme ni les Rolling Stones ni Taylor Swift ! Cela vous inspire-t-il de l’inquiétude par rapport à vos propositions artistiques ? Non pas vraiment. Car celles et ceux qui ont patienté des heures pour prendre leur abonnement sont très engagés, ils sont nos premiers spectateurs et aiment être emmenés ailleurs, découvrir. Ils ne craignent pas d’être déçus de temps en temps. Avez-vous concocté toute la programmation 2024-2025 ? Non, un tiers environ des propositions avait déjà été engagé par mon prédécesseur, Salvador Garcia, et Géraldine Garin, ma directrice adjointe. Je me reconnais dans ces choix que j’aurais pu effectuer aussi. Concernant les deux tiers restants, les équilibres vont être légèrement modifiés entre les différents genres. Et si cette année, nous proposons le même nombre de spectacles que l’année dernière (74), nous allons en revanche programmer 13 représentations de plus, soit 204 au lieu de 191 en 2023-2024. Au final, nous aurons une jauge annuelle de 108 000 places alors qu’elle était de 96 000 places auparavant. Quel est l’objectif de ce changement ? Cela permettra à un maximum de personnes de voir les spectacles et de ne pas se heurter à un panneau “complet” lorsqu’elles veulent acheter un billet. À l’avenir, je souhaite baisser le nombre de spectacles et augmenter celui des représentations. Passer à 204 représentations coûte-t-il plus cher ? Pas beaucoup plus. Les frais d’approche et d’installation des compagnies sont identiques et lorsqu’on achète plus de représentations, leur coût est en général moindre. Pour les acteurs, jouer plus est un enjeu, cela leur permet de comptabiliser plus d’heures pour ensuite, en tant qu’intermittents du spectacle, pouvoir... Lire la suite sur : https://lnkd.in/dHnsB9nk

🎥🎶 Plongée dans les coulisses : Les étapes cruciales d'une captation de concert inoubliable 🎶🎥 Il y a quelque chose de magique dans la préparation d'une captation de concert. C'est comme composer une partition, où chaque plan, chaque mouvement compte pour créer une expérience visuelle et auditive époustouflante. Pour terminer de partager avec vous les dessous du spectacle de "La Camelote des Frangins Lindecker", laissez-moi vous guider à travers les coulisses de cette aventure captivante. 1️⃣ L'Élaboration du Plan : Tout commence par une réunion passionnante avec les artistes et l'équipe de production. Ensemble, nous définissons la vision de la captation, discutons des moments forts à immortaliser et esquissons les contours de ce qui deviendra une performance inoubliable. 2️⃣ À la Découverte du Lieu : Une fois le plan établi, c'est l'heure du repérage sur le terrain. Nous arpentons la salle de concert, évaluant chaque recoin pour déterminer les meilleurs angles de caméra, les emplacements idéaux et les défis potentiels à surmonter. 3️⃣ Le Choix du Matériel : Equipés de notre vision et de notre connaissance du lieu, vient le moment crucial de sélectionner le matériel. Choisir les bonnes caméras pour donner vie à notre vision... 4️⃣ La Répétition Générale : Comme dans toute performance de haut niveau, la répétition générale est cruciale. C'est là que tous les éléments se rejoignent, que les réglages techniques sont peaufinés et que l'énergie du concert prend forme. On en profite alors pour tourner les premiers plans. 6️⃣ La Magie de la Captation : Le grand jour est arrivé. Avec nos caméras prêtes, nous capturons chaque instant avec passion et précision. Des plans larges captivants aux gros plans intimes, nous nous efforçons de saisir l'essence même de la performance. 7️⃣ La Touche Finale : Une fois les dernières notes jouées, notre travail est loin d'être terminé. Il faut plonger dans la post-production, affinant le montage, ajustant le son et ajoutant les touches finales pour créer une expérience visuelle et auditive immersive. Chaque étape de ce processus est une danse entre créativité et technique, où chaque détail compte pour offrir au public une expérience qui restera gravée dans les mémoires. Prêt à vous joindre à nous pour la prochaine symphonie visuelle ? 🚀 #concert #événementiel #spectacle #marketingvisuel #musique #vidéo #productionvidéo #communicationdigitale #marketingdigital