Post di Rosso

Dal profilo del mio libro Beatle Magìa - Il libro condivido questa bella recensione!

Nuovo appuntamento con la rubrica "33 giri di ricordi"

STORIE DI PROGETTI *Credere in un progetto fuori dagli schemi può portare a risultati straordinari e duraturi.* Ricordo l'aneddoto interessante sulla leggendaria canzone "Bohemian Rhapsody" dei Queen: molti produttori dell'epoca ritenevano che non sarebbe mai stata un successo. La canzone, lunga oltre 6 minuti, non seguiva nessuno dei canoni della musica pop e aveva una struttura non convenzionale, con sezioni operistiche e cambi di tempo drammatici. Ma Freddie Mercury, sicuro del potenziale del brano, ignorò le critiche. La band dovette praticamente costringere le stazioni radiofoniche a trasmettere la canzone. Alla fine, divenne una delle più iconiche della storia della musica. Perseveranza e visione sono gli ingredienti magici di questa storia, in cui un gruppo di persone era straordinariamente convinto di ciò che stava facendo. Lezione appresa La storia della creazione di Bohemian Rhapsody dimostra che osare uscire dagli schemi e credere in una visione non convenzionale può portare a risultati straordinari, anche quando gli altri dubitano. Freddie Mercury e i Queen non solo hanno sfidato le regole della musica commerciale, ma hanno dimostrato che un progetto creativo, se supportato dalla convinzione e dalla determinazione, può avere un impatto duraturo e rivoluzionare un intero genere musicale. #progetto #projectmanagement

Tra maggio e giugno parliamo di Don Giovanni e miti dongiovanneschi: leggi la recensione dello spettacolo al Comunale Nouveau di Bologna e segui il nostro spettacolo sulla sitcom "Seinfeld", tutte le domeniche alle 21

Il mare come "elemento spirituale" nella nuova canzone che ho pubblicato da solista

Andiamo alla scoperta di interessanti gruppi musicali del passato

Ancora dubbi sulla scaletta di Gilmour? Ecco i video e i brani suonati agli show di prova a Brighton #radiofreccianotizie

Scopri i 10 album imprescindibili del rock progressivo britannico che ogni appassionato di musica deve avere nella propria collezione. Dai pionieri del genere ai classici intramontabili, questa guida ti porterà attraverso il meglio della musica progressiv

🎵 Riflettendo sull'Eredità Musicale dei Loose Ends Nel corso degli anni '80 e '90, un gruppo R&B britannico ha ridefinito le frontiere della musica popolare, fondendo l'Afrobeat con il Funk in un mix inedito e stimolante. Parlo dei Loose Ends, un trio che ha lasciato un'impronta indelebile nella scena musicale. Non solo hanno raggiunto il vertice delle classifiche con brani come "Hangin' on a String", ma hanno anche aperto la strada a nuove forme di espressione musicale e culturale. La loro abilità nell'integrare ritmi e sonorità diverse ha dimostrato il potere della musica come strumento di unione e innovazione. Come professionisti, possiamo trarre ispirazione dai Loose Ends per il loro coraggio nel sperimentare e superare i confini. La loro storia ci ricorda che l'innovazione e la diversità sono fondamentali per creare qualcosa di veramente unico e impattante. 🔗 Qual è la vostra canzone preferita dei Loose Ends e come vi ha ispirato nella vostra carriera o vita personale? Condividete i vostri pensieri nei commenti. #LooseEnds #InnovazioneMusicale #LeadershipCreativa #AfroFunkInnovation #BusinessInspiration

Il Cannone era il violino suonato da Niccolò Paganini costruito dal liutaio Guarneri nel 1743 chiamato così proprio dall'artista genovese per l'esplosività del suo suono. La Fender Stratocaster era la chitarra suonata e spaccata da Jimi Hendrix dopo l'esibizione sul palco di Woodstock. I due strumenti si trovavano alla fine del percorso della mostra "Paganini Rockstar" nella cappella del Doge. Paganini e rockstar sono due parole ardite da accostare. Niccolò Paganini, in realtà sebbene avvolto tutt’oggi nelle nubi fumose di leggende, luoghi comuni e misteri, è un musicista rock, laddove rock vuol dire rivoluzione. Ciò che Paganini realizzò, nella prima metà dell’Ottocento, fu rivoluzionario: non soltanto sfidò, superandoli, i limiti di ciò che fino ad allora si poteva fare con il violino, ma ridefinì il significato stesso dell’essere musicista. La scoperta del talento, il virtuosismo, le performance, il look, i tour, la fama, lo scatenamento di fantasie ed entusiasmi del pubblico sono tutti elementi rintracciabili nella vicenda artistica e biografica di Paganini. Paganini e Hendrix non sono due universi poi così distanti: entrambi furono dei virtuosi, entrambi osannati dalle folle, entrambi legati al proprio strumento che era di fatto il prolungamento della loro anima. La mostra presentava un format molto innovativo e interessante che si potrebbe pensare di replicare in altre città con altri protagonisti a confronto in altre location d'eccellenza. Il Format è un contenitore da riempire con contenuti diversi e rendere replicabile. Il talento di Paganini ed Hendrix probabilmente sono irripetibili ma la modalità di raccontarli no. Crea format. www.inkspiration.it #inkspiration #percheunimprenditoredovrebbeandarpermostre #comunicazione #format #talento