Post de Axel Beaussart (Tahzio)

La capsule anniversaire de Jonak : un pas dans le passé, deux dans le futur. 👢 60 ans, et Jonak est toujours là, plus stylé que jamais. Pour cette grande occasion, la marque a collaboré avec les sœurs Castay, Juliette et Charlotte 👩🏻❤️👩🏻 (que j’adore au passage, voilà c’est dit) pour une campagne qui s’inscrit dans la continuité du style iconique de la marque, shootée par le talentueux studio Link. Autant dire que ça envoie du lourd ! Je peux donner mon avis ? Ouais, vas-y Amel, par contre claire et concis ? Ok promis ! (oui, la mode c’est ma liiiiiiife !) 🎞️ L’héritage n’est pas poussiéreux, il est ultra stylé ! Jonak, c’est 60 ans d'histoire, mais cette campagne prouve que l'héritage peut se conjuguer au futur. Chaque modèle nous rappelle que l'héritage, ça se réinvente. Et Jonak n’est pas la seule marque à surfer sur cette vague, Decathlon aussi est dans le game avec sa collection limitée en hommage aux 90’s. Le logo AFLD : “À fond la forme” est exceptionnel well done aux créatifs ! 👠 La chaussure, c’est plus qu’un accessoire, c’est une déclaration ! Cette campagne nous montre que chaque paire de chaussures a une histoire à raconter créant ainsi une véritable connexion émotionnelle. Jonak ne se contente pas de présenter des produits. Chaque paire de chaussures se transforme en un symbole, capturant des instants de vie ou reflétant des aspects de la personnalité. ”I MAKE SHOES CONTACT BEFORE EYE CONTACT” 🙋🏻♀️ Tout ce que vous proposez doit être authentique, affirmez-vous ! 🛸 Un univers qui nous embarque Le studio Link crée des univers et ne se contente pas de prendre des photos. Les éléments visuels nous rappellent le passé tout en étant modernes. On a comme l’impression d’être dans les années 70/80 mais aussi en 2060. Et ça, c’est fort ! 👏🏼 Link nous propose des compositions minimalistes, mais ultra puissantes. Il y a un jeu qui s’installe avec le vide et l’espace et il utilise des décors épurés pour faire ressortir à la fois le produit, mais aussi les filles. On y voit un effet miroir / miroir qui nous intrigue. Bref, Jonak fête ses 60 ans avec style et on ne peut qu’applaudir ! HAPPY BIRTHDAY 🎉 Et vous, vous en pensez quoi de cette campagne ? 🙃 PS : les RETHINK en velours léopard marron 🐆 (je n’ai pas les mots 😶🫠…)

Positionnez votre marque dans des lieux insolites ! Envie d'être impactant ? Besoin de visuels forts et différenciants ? Grâce à l'IA générative, mon studio peut désormais positionner votre marque dans des lieux extraordinaires et insolites, sans les contraintes logistiques d'un shooting traditionnel. Des fonds marins aux confins de l'espace, en passant par des mondes oniriques inédits, les possibilités sont infinies. Cette approche novatrice permet non seulement de créer des visuels ultra-premium, mais aussi de raconter des histoires fortes autour de votre marque. L'IA nous permet de fusionner réalité et imagination pour créer des mises en scène percutantes qui marqueront les esprits. C'est l'occasion parfaite de véhiculer les valeurs de votre marque de manière créative et mémorable. Envie d'échanger sur l'IA générative d'image ? Discutons-en autour d'un café ! #artdigital #champagne #cosmetique #skincare #spiritueux

En 2004, j’ai fait mon TPE sur le Pop art et la société de consommation. 20 ans plus tard (gloups 😅), je suis allée voir Pop Forever à la Fondation Louis Vuitton 🖼️ À l’époque, je ne pensais pas forcément au branding. Je parlais des couleurs flashy, des icônes détournées, de Warhol et de son obsession pour les boîtes de soupe 🥫Mais avec le recul, je réalise que cela m’intéressait peut-être pour une raison bien précise : le pop art a façonné notre regard sur les marques autant que les marques ont adopté ses codes 🤓 #Com4ever Et quoi de plus ironique que cette expo soit présentée par une fondation de marque ? Comme un clin d’œil à ce grand jeu d’aller-retour entre l’art et la société de consommation ! Aujourd’hui, en travaillant dans la communication, je me rends compte qu’on joue un peu le même jeu : simplifier, détourner, créer des images qui marquent. Finalement, on est peut-être tous un peu pop 😅 Et une question me trotte en tête actuellement : si Warhol avait eu accès à l’IA, qu’aurait-il fait ? 👀 Transformer les logos iconiques en œuvres mouvantes ? Générer des milliers de variations d’une même image en un clic ? Déconstruire encore plus vite les codes des marques… pour mieux les reconstruire ? #PopArt #Branding #Communication #Art #IA Et coucou Lucile Tardy & Pierre Tardivo 👶

🔜 Lancement D23° 🔜 D23° un groupe de 8 étudiants en 3ème année designer de mode animés par une passion commune : réinventer le streetwear en lui apportant une dimension culturelle. Notre projet ? Créer une collection qui allie l’esprit rebelle des années 90 avec les détails techniques mongol du 13ème siècle. L’objectif ? Viser à capturer l’essence du « chaud et froid », un contraste qui rend hommage à la chaleur des traditions ancestrales et à la fraîcheur du streetwear 90s. 🚨 Pour transformer ce projet, nous avons besoin de vous. Chaque don, quel qu’il soit, nous permettra de concrétiser cette collection unique : produire les prototypes, choisir les matières, concevoir les vêtements et faire le défilé de la collection. En participant à notre cagnotte, vous ne soutenez pas seulement un projet de mode, vous devenez ambassadeur et acteur de notre marque. Merci de votre soutien et de croire en notre projet. Chaque don compte et nous rapproche du dessein final 🤘🏻 Si vous voulez suivre l’évolution de notre collection, suivez notre Instagram pour être au courant des étapes créatives: @d23_brand Lien cagnotte: https://lnkd.in/eSGFWH-i

🔥 Le Comeback de Jennyfer : Comment la marque a su faire vibrer les réseaux sociaux 🔥 Vous l’avez sûrement remarqué, Jennyfer est de retour, et elle n’a pas fait les choses à moitié pour capter notre attention ! ✨ La stratégie de communication et marketing derrière ce retour est un véritable coup de maître, alliant mystère, nostalgie et une bonne dose d’audace. Voici comment Jennyfer a su faire le buzz et marquer les esprits : 1. Le Mystère avant tout : Vous avez peut-être vu cette Mystery Box entre les mains d’une influenceuse ou sur le compte « Guess who’s back ? ». Un teasing savamment orchestré, qui a attisé notre curiosité et créé une attente insoutenable. C’est l’art du teasing à son meilleur, où le mystère devient un aimant à likes et partages. 🎁 2. Un Nouveau Logo, une Nouvelle Identité : Exit le « Don’t Call Me ». Jennyfer revient à son essence même : la mode. Le nouveau logo, avec son double « NN » se reflétant comme dans un miroir, incarne une philosophie forte : celle de l’expression libre et audacieuse de sa personnalité. Une identité visuelle qui parle directement aux jeunes générations, prônant authenticité et créativité. 🪞 3. Une Collection Inspirée de Vous : La nouvelle collection n’est pas juste un ensemble de vêtements, c’est un hommage à l’histoire de Jennyfer, teinté d’un brin de nostalgie des années 90’s. Du denim ultra-bleached aux accents Y2K, chaque pièce est un clin d'œil à ce que Jennyfer a toujours représenté : une mode accessible, inspirée de la rue, des tendances, et surtout de sa communauté. 👗 4. Un Retour aux Sources : Plus qu’un simple rebranding, c’est un retour aux valeurs qui ont fait le succès de la marque. Avec cette nouvelle campagne, Jennyfer se réapproprie son histoire, tout en se projetant dans l’avenir avec une énergie renouvelée. Un exemple parfait de comment une marque peut renaître tout en restant fidèle à ses racines. 🌟 Avec cette stratégie, Jennyfer nous montre l’importance d’une communication bien pensée, où chaque détail compte pour créer un impact maximal. Vous en pensez quoi ? Don't Call Me Jennyfer #communication #CommunicationStratégique #MarketingDeMode #Rebranding

Les icônes ne disparaissent jamais, elles se transforment en inspirations éternelles 28 novembre. Cette date résonne comme un écho profond pour nous. Il y a deux ans, le monde disait adieu à Virgil Abloh, un créateur au croisement des disciplines, un visionnaire qui a redéfini les codes du design et de la mode. En si peu de temps, il a imprimé son empreinte dans l’histoire, à la fois audacieuse et indélébile. Avec lui, une sneaker devenait une œuvre d’art, une veste, un manifeste. Virgil ne suivait pas les tendances, il les sculptait. Il cassait les codes, fusionnait luxe et streetwear, injectait dans chaque création un message social. Son génie résidait dans sa capacité à réinventer l’existant en abolissant les frontières : entre le luxe et la rue, entre l’art et l’utile, entre les rêves et le possible. Chez Ôde, nous partageons cette vision. Notre signature, “l’élégance réinventée”, trouve son écho dans cette capacité à prendre des idées classiques et les sublimer, les recontextualiser, les faire vivre autrement. Aujourd’hui, alors que nous dévoilons enfin Ôde sur les réseaux sociaux, nous souhaitons rendre hommage à cette vision qui nous anime. Bien que notre studio existe depuis trois ans, cette première publication est une étape symbolique. Elle célèbre à la fois une disparition et une naissance, une transmission et un renouveau. Cette naissance d’Ôde en ce jour si particulier, voulu clin d’œil ou pure coïncidence ? Peut-être une promesse inspirée par l’héritage de ceux qui osent créer autrement, tout simplement. 😉

Avez-vous déjà vu le miroir interactif dans une boutique de vêtements ? 💯 Si vous ne l'avez pas fait, vous êtes sur le point de tomber amoureux. Et si vous en avez déjà vu, vous savez de quoi je parle. En termes d'expérience d'achat, les miroirs interactifs représentent une véritable révolution. Mais que vous pensiez qu'ils sont ou non amusants, ils ont un impact colossal sur les ventes. Pourquoi ? Premièrement, ils permettent aux clients de visualiser les produits qu'ils essaient sous tous les angles, et parfois même de différentes couleurs ou tailles. Deuxièmement, ils permettent aux clients de partager l'expérience avec leurs amis et leur famille, ce qui, à son tour, pourrait en fait permettre à la boutique d'avoir une publicité bouche à oreille. Enfin, ils permettent aux détaillants d'offrir une expérience personnalisée à leurs clients en leur suggérant des produits complémentaires ou en les aidant à choisir la bonne taille et/ou la bonne monture. Je suis certain que les miroirs interactifs deviendront l'outil de travail quotidien des boutiques de vêtements et de lunettes, et que c'est une tendance qui va durer bien après que la nouveauté se soit dissipée. Mais ils sont encore à améliorer pour leur rendre la capacité d'interactivité ainsi que la nature accessible…. Un plaisir de vous accompagner : +212661462796 - +212522980798 - www.maborne.com  #miroirsinteractifs #miroirsdaffichage #vitrineaffichage #vitrinetactile #miroirtactile #vitrineinteractive #conceptstores #bornetactile

Rétrospective après 4 ans comme Designer solo. Qu'est que mon aventure en tant que designer solo m'a apporté de plus précieux après 4 ans d'aventure ? Je dessine des vêtements pour la course à pied, des accessoires et vêtement pour le ski ainsi que pour le vélo. Je travaille sur des projets tous plus passionnants les uns que les autres avec des clients partout autour de la planète. Qu'est que mon aventure en tant que designer solo m'a apporté de plus précieux après 4 ans d'aventure ? ✅ Du temps, du temps et encore plus de temps, du temps pour MOI pour pratiquer tous ces sports qui me passionnent et prendre le temps de réfléchir à mes prochaines créations comme ici au sommet du Mont Lafayette. ✳ Sauter dans le vide n'est pas de tout repos, quitter une sécurité d'emplois non plus. Il y eut bien des doutes. Aujourd'hui, 4 ans plus tard, je dis simplement : Mission accomplie. ✅ Des projets de plein-air passionnants Une nouvelle société Inc avec mon partenaire d'aventure. Une nouvelle collection de vêtements mystère, suivez-nous, embarquez dans l'aventure ! ✅ Des rencontres Humaines plus grandes que nature 👉 Comment suis-je arrivée à ce résultat ? ✅ En apprenant, en intégrant et adaptant les nouvelles technologies disponible pour l'industrie du vêtement. Ces technologies 3D était encore à leurs débuts il y a 4 ans mais aujourd'hui, je ne peux tout simplement plus imaginer ma pratique sans ces outils incontournable qui ont su me libérer du temps pour mloi et mes autres projets. Bref, ces outils ont changé le cours de ma carrière : 👉 60% moins d'échantillons requis pour approbation. 👉 Processus décisionnel accéléré de 50% avec client (revue design) 👉 Communication simplifié dans toutes les phases de développement et surtout auprès des fournisseurs.  👉 Enfin un fit parfait dans toutes les tailles. Vous souhaitez en savoir plus sur notre parcours 3D dans l'industrie du vêtement ? Vous êtes curieux de savoir ce que nous mijotons en coulisse ? Mordu de plein-air et d'aventure ? Découvrez notre compagnie et inscrivez-vous à notre infolettre. www.juliegildesign.com Juliegildesign.com

Les tendances mode ne viennent plus des podiums... Elles naissent dans la rue, sur TikTok, à la télé. Je me souviens de ma clientèle étrangère qui s'empressait d'acheter les pièces vue sur les réseaux comme little red book et via message Wechat. Ou encore les nords americains sur Instagram. D'après une étude Metricool France sur TikTok Ads, les campagnes TikTok sont particulièrement efficaces pour générer un grand nombre de vues . Par conséquents une plus grande visibilité surtout pour un public plus jeune. Aujourd'hui, la mode subit un bouleversement sans précédent. Ce n’est plus l’élite qui dicte les tendances, mais bien nous, les consommateurs. Ce que vous portez, ce que vous partagez, façonne l’avenir de la mode. L’impact de TikTok sur la mode est devenu stratégique et les tendances émergent désormais de la rue, des réseaux sociaux et des émissions de télévision rétro. Le style des années 90/2000, popularisé par des séries comme Sex & The City ou The Sopranos, est de retour en force. La jeune génération se réapproprie ces looks emblématiques, propulsant des marques comme Vivienne Westwood et Issey Miyake sur le devant de la scène. Résultat ? Une explosion de la demande pour des pièces uniques, de haute qualité, qui racontent une histoire et reflètent notre identité. Pendant cette période d’incertitude économique, on cherche à investir dans ce qui a du sens, du durable. Deux catégories dominent, la maroquinerie et la joaillerie. Et cette année, on assiste à un engouement pour les sacs à main et les bijoux de luxe. Les ventes de sacs dans la gamme de 1.000 à 3.000 dollars ont bondi de 13 %, et les bijoux de grandes maisons comme Tiffany & Co ou Van Cleef & Arpels continuent de grimper. Les acheteurs misent sur des pièces intemporelles qui offrent un excellent retour sur investissement. Saviez-vous que : les valeurs moyennes des commandes et des ventes ont grimpé de 14 % cette année, un record, toutes générations confondues. Ce chiffre démontre une chose : on préfère acheter moins, mais mieux. On parle souvent de ce qui est "nouveau" comme étant ce qui va dominer demain, mais aujourd’hui, c’est l’endurance et la singularité qui l’emportent. On ne veut plus de l’éphémère. On veut de l'authentique, de l’intemporel. Vous pensez que les sacs de luxe sont inaccessibles ? ( Bon je ne parle pas d’Hermès voir mon post sur ce sujet ) Détrompez-vous. La tendance est à l'atteignable, au fonctionnel mais élégant, loin des clichés d’opulence. Et si on parlait du retour en force du vintage, longtemps réservé à une élite, maintenant convoité par tous ? Qu’est-ce qui influence vos choix mode ? Est-ce l’unicité, la durabilité, ou autre chose ? Commentez ci-dessous, j’aimerais bien connaître votre avis ! Sources: RealReal report 2024 et Journal du luxe