Post de Liveo

L'innovation postmoderne de la cérémonie et de certains sites de pratiques (Versailles, l'obélisque de la concorde,...) des J. O. 2024 se situe dans la place accordée à l'environnement urbain et naturel de la ville de Paris. Pour la première fois, la cérémonie n'a pas eu lieu dans un espace fermé et exogène à la ville, au sein d'un stade aseptisé, mais en lien et en correspondance avec les dimensions architecturales, esthétiques, patrimoniales et naturbaines de la ville. Sur le fleuve, dans les airs, sur les toits, le jour et la nuit, avec les Bateaux Mouches, dans les catacombes ou encore à l'intérieur de Notre-Dame, une reliance est présente dans cette intention de composer avec les aménités territoriales et les lieux de vie parisiens. Jusqu'à la pluie qui s'est invitée dans cette cérémonie, amplifiant sa présence dans la fabrique de ce moment festif. Sans doute, faut-il ajouter toutes les animations récréatives (sport, musique, art, danse, concert, expositions, fêtes...) qui alimentent la forte présence de cette forme culturelle postmoderne tout au long de ces jeux olympiques. Reste à savoir si les modes d'existence en seront profondément modifiés dans les temps à venir, lorsque Paris retrouvera les chemins du quotidien ordinaire. L'habitabilité territoriale en sera-t-elle transformée pour participer à la transition des cités urbaines ? Un beau challenge en perspective...

🏙 🎪 [A lire] L'étude de l'a-urba sur l'esplanade des Musiques à #Bègles. Le contexte #urbain du quartier des Terres Neuves s’est profondément transformé au cours des dix dernières années. En son centre, l’esplanade des Musiques demeure l’#espacepublic emblématique qui a contribué à la redynamisation de ce secteur historiquement constitué d’anciennes cartoucheries et d'une pharmacie militaire. Les activités circassiennes y occupent l’espace trois à quatre mois par an. Le #streetart est l’autre marqueur fort de ce secteur. Néanmoins, l'esplanade des Musiques demande aujourd'hui à être réinvestie et doit s’adapter progressivement aux #enjeuxclimatiques tout en répondant aux problématiques d’#appropriation quotidienne et lors des #manifestations socio-culturelles. L'étude de l'a-urba propose des orientations en ce sens qui pourront sans doute inspirer des #communes confrontées à des problématiques similaires. #urbanisme #usages #transitions #climat https://lnkd.in/eXewgrm4 Simon du Moulin de Labarthète Sophie Haddak-Bayce Dimitri Boutleux Guillaume Bernard Olivier Chaput Ville de Bègles Clément Rossignol Puech Fnau

🎪 Savez-vous ce qui unit l'Avant-Pays Savoyard et La Fabrique des Petites Utopies depuis plusieurs mois ? Le tout nouvel événement culturel du territoire : "En Avant le Printemps !". Un rendez-vous dont la programmation a été pensée de toute pièce par Bruno Thircuir, directeur artistique de La Fabrique ! Vous voulez en savoir plus sur son engagement ? On lui a posé quelques questions pour vous... Syndicat Mixte de l'Avant-Pays Savoyard (SMAPS) : Qu’est-ce qui a motivé La Fabrique des Petites Utopies à répondre à l’appel à projet pour l’organisation du nouvel événement du territoire de l’Avant-Pays Savoyard ? Bruno Thircuir : Cela fait des années que je pense qu’il faut faire fête de toutes les pratiques amateures, des pratiques animées et encadrées par des professionnels et des spectacles professionnels. Cela me semble important de mélanger ces trois types de pratiques par moments. J’ai donc eu envie de tenter cet ambitieux projet-là qui était une réelle attente du territoire. SMAPS : Qu’avez-vous découvert en travaillant avec et sur le territoire durant plusieurs mois ? B.T. : Sa profusion ! Je crois que, partout en France, les territoires sont animés par ces trois composantes, et l’Avant-Pays Savoyard, pour un aussi « petit » territoire, c’est abondant, foisonnant. On ne pourra évidemment pas montrer tout ce qui se fait, mais nous présenterons tout de même quelques équipes artistiques professionnelles qui vivent sur ce territoire, une partie des pratiques amateurs et une partie des pratiques encadrées boostées par des artistes. SMAPS : De quelle manière retrouvera-t-on l’empreinte de La Fabrique des Petites Utopies lors de cet événement ? B.T. : Nous avons essayé d’amener notre atmosphère foraine au sens contemporain du terme, des fêtes de village dans leur côté un peu traditionnel, avec une esthétique bien particulière : notre camion-théâtre, nos artistes-plasticiens qui ont donné une couleur à nos affiches, banderoles, fanions… Sans oublier notre équipe qui sera bien évidemment présente sur l’événement ! SMAPS : L’actu, côté Fabrique « créatrice de spectacle », rime ces temps avec création : celle de « La fin du monde c’est (pas) pour demain ». Un mot dessus ? B.T. : C’est l’envie de réunir sur scène à la fois nos inquiétudes et nos espoirs concernant le devenir de notre petite planète. Nous aurons, sur scène, un conteur, un magicien et une chanteuse décalée. Tout cela donne « La fin du monde, c’est (pas) pour demain ». #enavantleprintemps #avantpayssavoyard #yenne #concerts #musique #expositions #spectacles #animations #jeux #stands

Récit de cérémonie, suite et fin [épisode 2/2] Pour répondre à son unique volonté de pouvoir afficher une photo en grand nous avons, avec Lancelot, cherché l’endroit le plus adapté afin de construire ensemble l’espace d’accueil de la cérémonie que nous avions à co-créer. Parce que chaque détail compte, la scénographie du lieu a été imaginée et soignée pour honorer au mieux la mémoire de son frère de cœur. Affiché en grand dans l'embrasure du mur, ce cliché est alors immédiatement devenu le symbole, le porte-parole d’un passé venu témoigner des moments heureux, des instants vécus et partagés à deux. 🚪 Vous allez me dire et alors ? Alors, quand l’architecture devient le support des souvenirs partagés, même le plus quotidien des espaces que l’on a l’habitude de visiter, que l’on a l’habitude d’habiter se transforme en un lieu chargé d’histoire, un lieu porteur d’espoir : un Lieu de mémoire. ✨ Alors, dans chaque accompagnement de Nos Lendemains, l’espace joue à chaque fois un rôle clé. Il remplit une fonction essentielle pour créer une ambiance de recueillement, d’intimité et de convivialité, donnant aux rituels et aux cérémonies, leurs dimensions poétique, singulière et sacrée. ✨ Oui sacrée, car dans ce récit, le choix du lieu a permis à Lancelot et à ses proches de vivre une expérience profondément émouvante et symbolique. Ce rituel a non seulement donné l’occasion d’honorer la mémoire de son frère de cœur, mais il a également offert un espace de connexion à chaque participant car ce sont bel et bien des liens qui ont célébrés ; Alors ? Chaque endroit où nous vivons des moments importants, peut devenir un espace habité où naissent les rituels de nos existences, je peux en témoigner ! 🙏 - - - Cyrille Merlet, créateur d’hommages, fait fleurir les jours d’après. 🌺

A noter sur vos agendas. Journées Européennes des Métiers d'Art #JEMA2025. Thème : Trait d'union par exemple #savoirfaireartisanal #savoirfairefrancais #dentelleauxfuseaux A suivre pour les animations dans votre département 🤗💚

Comment transformer des couloirs morbides en lieux de passage branchés. Merci pour les personnels de Necker cela va leur changer la vie.

Très bel article sur la clinique street art ! Merci france3. Historiquement l'une des plus belles opérations de la Set ; - que ce soit dans son process (succès fou de l'urbanisme culturel transitoire), - dans son objet (revitaliser une friche urbaine de plein centre ville ayant connu un squat lourd), - dans sa complexité juridique (deux ans de négociations avec la congrégation et l'ancien exploitant de la clinique), - dans sa complexité technique (réhabiliter 12000 m2 en plein centre ville) ou financière (bail emphytéotique de 20Meuros), - dans son objet (redynamiser la place de la cathédrale ; s'imposer 30% de surfaces à usage social au prix de loyer divisé par 4), - et enfin dans les moments de vie sociale qu'elle va apporter sur le temps long (combien de fois m'a-t-on dit que du logement aurait été plus facile à faire ? oui mais franchement... du logement ou des surfaces tertiaires, d'enseignement, des locaux sociaux, une double terrasse au 4eme étage pile à la hauteur de la rosace de la cathédrale...). Aucun promoteur ne pouvait y aller pour plein de raisons de procédures internes, de risques... A quoi servent les SEM ? A savoir faire ce que ni le privé ni le public ne peuvent faire aussi "facilement". https://lnkd.in/eFxtpMfp

La semaine dernière, j’ai pris le temps pendant un déplacement à Paris de retourner au musée des arts décoratifs pour me balader dans les collections permanentes. Cet espace était un de mes refuges pendant mes études, quand j’avais un trop pleins d’émotion, ces lieux calmes et presque figés me rassuraient. C’est d’ailleurs toujours le cas.  Aujourd’hui la visite était différente, je n’étais pas toute seule j’ai donc pu montrer toutes les pièces que j’adore, et expliquer pourquoi je les trouve extraordinaires.  On est passés dans les salles de l’art nouveau où Hector Guimard occupe la plus belle place, puis à la bibliothèque des chaises (je rêve d’y passer une nuit un jour), où la chaise de Grete Jalke est exposée et bien sûr j’ai fini avec la cuisine dessinée par Pierre Jeanneret et Charlotte Perriand.  Ces 3 étapes sont pour moi le parfait mélange entre beauté de la forme (ils étaient très fort pour ça à la période de l’art nouveau), et confort de l’utilisation pensé jusqu’au moindre détail. Comment bien s’asseoir, comment passer facilement des éléments de l’espace cuisine à la salle à manger sans pour autant enfermer la femme dans la cuisine (le bloc cuisine datant du milieu du XXème).  Toutes ces questions sont aussi mon quotidien, elles montrent qu’à toutes les époques, des gens ont pensés pour d’autre un mieux vivre.  Et vous quel est votre espace refuge ? ------- Je suis Morgane Adam, designer produit et usage, j’accompagne les entreprises à traduire leur rêves au sein du Studio MoA&G

L’art urbain dans tous ses états #paristesouris 2014/ 2024 400 000 #souris L'innovation pour rendre la culture accessible dans les territoires Expériences immersives patrimoniales dans les territoires : les enjeux et défis pour aller à la rencontre des publics. "territoire, sites patrimoniaux et de projets immersifs" « Conception » présentation du "soutien pour la valorisation de la scène française à l’international Créer des partenariats avec les Mairies, Maisons de Quartiers et associations pour organiser ensemble des rencontres et des Ateliers et donner l’occasion aux habitants de fabriquer des sculptures. Organiser avec les instances locales et avec les habitants, pour des occasions précises, la réalisation de sculptures géantes, éphémères ou pérennes, à l’aide de milliers de sculptures de sorte que la forme de l’installation prenne une signification particulière et personnalisée. Planifier des excursions pour des actions avec les habitants dans les territoires et avec des parisiens. la solidarité des territoires est au cœur des débats. La motivation de mon concept est orientée de manière vigoureuse vers la réduction des fractures territoriales. Dans l’enjeu du projet la culture joue un rôle majeur, avec comme mission le renforcement de notre cohésion sociale. À vos Souris 👉🏼🐭 #paristesouris #paristesouris2024 #freeart #freeart2024 #fleurdelisekees #ledémolière

Aujourd’hui je vous présente une de mes nouvelles créations : L’affiche du festival de Chaillol pour l'Espace Culturel de Chaillol. Avec ce visuel, je souhaitais créer un ensemble à la fois «épuré» graphiquement, aux couleurs très vives, relativement abstrait, mais un ensemble vivant, et en mouvement… Je voulais parler du territoire et mettre en avant l’environnement rural et de montagne. Elle est représentée sur l’affiche d’une manière graphique, voir géométrique (délimiter un «espace», des zones, mais aussi par la présence de signes distinctifs comme des brins d’herbe et des sapins). On peut se figurer la notion d’itinérance, liée au festival par le cheminement, le mouvement, le positionnement des petits sapins jaunes en sur-impression, où l’on peut y voir, soit des personnages qui se déplacent, soit des zones géographiques… (qui s’allieront à celles du mouvement). Enfin, la musicalité apparait par le rythme, la source, l’énergie,… Les brins d’herbes et éléments graphiques liés à «une nature» se transforment également en notes de musiques, en touches, en vibrations, en rythme…