Post de Revue Topophile

Photographie prise hier matin à Alger. A gauche de l’image, les tours de SORECAL qui, en gabarit R+9, paraissaient hautes. A droite de l’image, un quartier résidentiel en R+2 qui se croyait à l’abri. A milieu de l’image trône l’expression aboutie de : 1- L’architecture, l’harmonie, la beauté ? 2- La destruction du paysage urbain ? 3- La réponse « très efficiente » à une demande réelle ? 4- La « promotion » de l’ostentatoire ? 5- Autres … lesquelles ? A vos claviers.

Vernissage ce soir à 19:00! Le village, la ruine et la forêt   Un parcours avec des œuvres de Jennifer Caubet, Jean-Sébastien Lagrange, Sabine Mirlesse, Anna Saint-Pierre, Eugénie Touzé, Samuel Vermeil, Nicolas Verschaeve   Après avoir placé la recherche menée l’année dernière sous le signe de l’imminence, en intitulant l’exposition finale « Quelque chose ici va venir », c’est autour d’une configuration ternaire, à la fois topographique et imaginaire, que nous avons choisi d’articuler le travail présenté cette année, qui vient clore un cycle de deux ans aux Ateliers des Arques. Fonctionnant comme une carte et comme un opérateur symbolique, la triade « Le village, la ruine et la forêt » nous situe à l’endroit précis où le réel et l’imaginaire s’ouvrent l’un sur l’autre, entre l’expérience concrète du territoire et l’univers merveilleux des contes. Au-delà de la dimension topographique et des résonances symboliques, il y a dans le parcours qui est proposé une attention au paysage, à la vie sociale et animale, humaine et autre qu’humaine, une pédagogie du regard et de la matière, une pensée des usages et de l’usure, qui nous font appréhender sous un nouveau jour le territoire, ses signes et ses ressources. Bancs, épi de faîtages, terrazzo, livres de chasse, maison-témoin, colonnes, cloche, vidéo en ultra haute définition, dessin, peintures, impressions, cyanotypes et chronosite sont autant d’œuvres et de formes qui recomposent le paysage, invitent non seulement à le voir mais à l’éprouver autrement, dans le dialogue et la transmutation des éléments qui le composent, jusqu’à faire de chacun d’entre nous, au moins le temps du parcours, une part du village, de la ruine et de la forêt.

🔶𝙇𝙚 𝟯𝟭 𝙟𝙪𝙞𝙡𝙡𝙚𝙩 𝙖̀ 𝙥𝙖𝙧𝙩𝙞𝙧 𝙙𝙚 𝟭𝟴𝙝𝟬𝟬 𝙖̀ 𝘾𝙖𝙡𝙡𝙚𝙣, 𝙧𝙚𝙣𝙙𝙚𝙯-𝙫𝙤𝙪𝙨 𝙖̀ 𝙡'œ𝙪𝙫𝙧𝙚 "𝙈𝙖𝙝𝙖𝙞𝙖 𝙡𝙖 𝘾𝙤𝙣𝙘𝙤𝙧𝙙𝙖𝙣𝙩𝙚" 𝙙𝙚 𝙔𝙫𝙚𝙨 𝘾𝙝𝙖𝙪𝙙𝙤𝙪𝙚̈𝙩, 𝙖̀ 𝙘𝙤̂𝙩𝙚́ 𝙙𝙚 𝙡𝙖 𝘽𝙚𝙧𝙜𝙚𝙧𝙞𝙚 𝙥𝙤𝙪𝙧 𝙪𝙣𝙚 "𝘼𝙨𝙨𝙚𝙢𝙗𝙡𝙖𝙙𝙚" 𝙙𝙚 𝙇𝙖 𝙁𝙤𝙧𝙚̂𝙩 𝙙'𝘼𝙧𝙩 𝘾𝙤𝙣𝙩𝙚𝙢𝙥𝙤𝙧𝙖𝙞𝙣.🔶 ➡️ Depuis presque 15 ans La Forêt d'Art Contemporain œuvre sur le territoire du Parc naturel régional des Landes de Gascogne afin de créer un véritable outil de production et de diffusion d’art contemporain sous la forme d’une collection régionale. Par l’accueil d’artistes, la présentation de leur travail, la production d'un itinéraire d’œuvres en évolution, ce projet participe pleinement à l’aménagement culturel du territoire. Il s'agit d'une dynamique forte proposant événements, balades, ateliers, inaugurations, conférences, fêtes, publications, pour tous les publics tout au long de l’année. ➡️ Mais d'où vient cette idée? Comment ce programme s'est-il mis en place? Quel problématiques rencontrées depuis toutes ces années? ➡️ Alors que La Forêt d'Art vient d'inaugurer son tout nouveau programme estival, intitulé : "Escales Atypiques" et que l'association s'apprête a intégrer l'œuvre "Mahaia, la concordante" a son parcours, ses membres nous raconteront où en est le projet global aujourd'hui et comment ils envisagent la suite? ➡️ Créée après la dernière grande tempête pour aider à la reconstruction, la mission originelle de cette association n’en est que renforcée par l’épreuve des mégas feux de 2022. Le questionnement sur le territoire forestier non plus seulement écrin mais sujet même de la création artistique fait partie des réflexions. Ces changements importants du contexte imposent l’adaptation tant des modes de fonctionnement que des projets que La Forêt d'Art mène. ➡️ Venez partager ces sujets et débattre avec La Forêt d'Art pour que ce projet se nourrisse des échanges et partages de cette soirée.

Il y a 8 ans, je suis là, à regarder le fruit de mon travail dans le hall de Bordeaux Métropole avec beaucoup de fierté et d'émotion : la toute première exposition à propos de ce qui deviendra, aujourd'hui, le pont Simone Veil 🌼 ⏳ Juillet 2016, à l'époque c'est l'un de mes premiers projets en tant que freelance : concevoir et rédiger un document présentant l'ensemble des éléments retenus pour l'exposition du nouveau franchissement de la Garonne intitulée "Jean-Jacques Bosc, espace public, espace de vie". 📣 Juillet 2024, il y a tout juste une semaine après 17 ans d'attente, de multiples rebondissements et une explosion budgétaire (un coût de 151 millions d'euros, contre 70 estimés initialement), la ville a enfin inauguré cet ouvrage qui ancre la poussée urbanistique du sud de la métropole entre l'Arkéa Arena rive gauche et Bordeaux Euratlantique rive droite. À l'époque, cette exposition avait pour but d'accompagner l'enquête d'utilité publique sur ce projet représentatif d’une nouvelle génération de franchissement : l'agence OMA (avec notamment l’architecte Rem Koolhaas) imagine un lieu de passage adapté aux différents modes de déplacements urbains, conçu pour accueillir des évènements sur son tablier (l'un des plus larges d'Europe). Bref un lien et lieu de vie qui reste maintenant à s'approprier malgré l'absence d'espaces ombragés ☀️🌳 Commissariat de l'exposition : Bordeaux Métropole Scénographie : CO-NECT (Les Ortigues) Graphisme : Tabaramounien, design graphique

Quand le patrimoine devient carte postale ✉️ ! En tant qu'artiste, j’ai toujours été intriguée par le patrimoine des lieux que je découvre. Aujourd’hui, j’ai décidé de célébrer ma propre ville, Pessac, en créant une série de cartes postales représentant ses lieux remarquables et emblématiques. Grâce à ces cartes, je souhaite conserver non seulement l’architecture et les monuments, mais surtout l’atmosphère de ces lieux qui font l'identité de Pessac. De la célèbre Cité Frugès aux parcs verdoyants, chaque dessin nous permet de redécouvrir notre environnement sous un nouveau regard. Ces cartes postales sont un hommage à notre patrimoine et à l’importance de préserver notre environnement. Elles reflètent la richesse de notre histoire locale et offrent un moyen d’établir des liens entre passé et présent. Voici pourquoi ces cartes sont importantes : - Patrimoine préservé : Elles mettent en lumière des sites. - Itinérance artistique : Ces cartes peuvent être une manière unique de découvrir ou redécouvrir des lieux à travers le regard d'un artiste. - Respect de l'environnement : Elles soulignent l’importance de notre cadre de vie et de la préservation de ces espaces pour les générations futures. Ces cartes postales sont disponibles dès maintenant et je serais ravie d'entamer de nouveaux projets similaires avec d'autres villes ou collectivités désireuses de valoriser leur patrimoine. Connaissez-vous des villes qui aimeraient valoriser leur patrimoine par des créations artistiques ? N’hésitez pas à partager vos suggestions dans les commentaires ou à me contacter pour discuter de futurs projets. #CartePostale #PatrimoineLocal #Pessac #ArtEtPatrimoine #ItinéranceArtistique #Environnement #ValorisationDuPatrimoine

🔶𝙇𝙚 𝟯𝟭 𝙟𝙪𝙞𝙡𝙡𝙚𝙩 𝙖̀ 𝙥𝙖𝙧𝙩𝙞𝙧 𝙙𝙚 𝟭𝟴𝙝𝟬𝟬 𝙖̀ 𝘾𝙖𝙡𝙡𝙚𝙣, 𝙧𝙚𝙣𝙙𝙚𝙯-𝙫𝙤𝙪𝙨 𝙖̀ 𝙡'œ𝙪𝙫𝙧𝙚 "𝙈𝙖𝙝𝙖𝙞𝙖 𝙡𝙖 𝘾𝙤𝙣𝙘𝙤𝙧𝙙𝙖𝙣𝙩𝙚" 𝙙𝙚 𝙔𝙫𝙚𝙨 𝘾𝙝𝙖𝙪𝙙𝙤𝙪𝙚̈𝙩, 𝙖̀ 𝙘𝙤̂𝙩𝙚́ 𝙙𝙚 𝙡𝙖 𝘽𝙚𝙧𝙜𝙚𝙧𝙞𝙚 𝙥𝙤𝙪𝙧 𝙪𝙣𝙚 "𝘼𝙨𝙨𝙚𝙢𝙗𝙡𝙖𝙙𝙚" 𝙙𝙚 𝙇𝙖 𝙁𝙤𝙧𝙚̂𝙩 𝙙'𝘼𝙧𝙩 𝘾𝙤𝙣𝙩𝙚𝙢𝙥𝙤𝙧𝙖𝙞𝙣.🔶 ➡️ Depuis presque 15 ans La Forêt d'Art Contemporain œuvre sur le territoire du Parc naturel régional des Landes de Gascogne afin de créer un véritable outil de production et de diffusion d’art contemporain sous la forme d’une collection régionale. Par l’accueil d’artistes, la présentation de leur travail, la production d'un itinéraire d’œuvres en évolution, ce projet participe pleinement à l’aménagement culturel du territoire. Il s'agit d'une dynamique forte proposant événements, balades, ateliers, inaugurations, conférences, fêtes, publications, pour tous les publics tout au long de l’année. ➡️ Mais d'où vient cette idée? Comment ce programme s'est-il mis en place? Quel problématiques rencontrées depuis toutes ces années? ➡️ Alors que La Forêt d'Art vient d'inaugurer son tout nouveau programme estival, intitulé : "Escales Atypiques" et que l'association s'apprête a intégrer l'œuvre "Mahaia, la concordante" a son parcours, ses membres nous raconteront où en est le projet global aujourd'hui et comment ils envisagent la suite? ➡️ Créée après la dernière grande tempête pour aider à la reconstruction, la mission originelle de cette association n’en est que renforcée par l’épreuve des mégas feux de 2022. Le questionnement sur le territoire forestier non plus seulement écrin mais sujet même de la création artistique fait partie des réflexions. Ces changements importants du contexte imposent l’adaptation tant des modes de fonctionnement que des projets que La Forêt d'Art mène. ➡️ Venez partager ces sujets et débattre avec La Forêt d'Art pour que ce projet se nourrisse des échanges et partages de cette soirée.

#exposition métropoles en miroir 18 juin - 19 juillet ; Grande galerie Vernissage mardi 25 juin à 17h30 Les cartes présentées dans cette exposition sont le résultat de recherches menées par les étudiants dans le cadre de leurs mémoires de master. Elles explorent des villes parfois proches et familières, et d’autres fois éloignées et inconnues. Au cours de presque 15 ans, près de 300 villes dans plus de 90 pays ont été méticuleusement étudiées, contribuant à un « Atlas des villes » en ligne. Tel un miroir unique, chaque ville reflète à sa manière les complexités et les points communs de la vie urbaine, tissant ensemble un tissu urbain irisé et interconnecté qui s’étend à travers le monde. À travers ce réseau dynamique, divers flux d’énergie circulent, faisant vibrer les villes de vie ou les consumant progressivement. Les cartes sont des outils essentiels pour comprendre nos environnements habités. Elles encodent et déchiffrent les relations complexes que les sociétés humaines établissent avec la terre qu’elles occupent. Ces cartes décrivent les paysages urbains et ruraux à diverses échelles, en utilisant une multitude de récits qui façonnent une idéographie générale de l’espace. Les caractéristiques distinctives des territoires ne peuvent pas être capturées uniformément ou selon les normes cartographiques conventionnelles. Aujourd’hui, les cartes nous défient d’utiliser notre imagination et notre créativité pour enrichir leur objectif et prévenir leur appauvrissement. Leurs lignes et couleurs révèlent ici des couches disposées dans une profondeur intangible : celles des mots écrits et des dessins divers recueillis dans les vignettes de l’exposition et dans l’espace connecté du Web. N’oubliez pas de scanner les QR codes ! Ces cartes capturent des densités et des intensités variées, reflétant la tension constante entre la surface de la Terre et ses modes d’occupation. Elles illustrent également les figures tracées dans l’espace et les défis planétaires qui les menacent. Commissaires : Mete Kutlu, Jean Attali et Cristiana Mazzoni

@charlottecazenave - L'EXPOSITION Fragments de ville Si les grandes villes sont un tout, elles sont inévitablement un ensemble de petits riens. Une couleur, une ombre, un nouveau paysage se crée. Les géométries urbaines s'imbriquent pour créer une forme de poésie aux mille possibilités, en voilà une. https://urlr.me/4vB3d

Heureux aboutissement du projet mené par le musée de l’Histoire vivante de refonte de son site internet ! https://lnkd.in/ehh3HDmj - Un travail mené de front par l’équipe du musée ; Helene A., Fau-Vincenti Véronique, Eric Lafon, et notamment ceux qui ont repris le dossier en cours de route, comme des chef.fes, Elie Oriol et Léna Telliez sans oublier Sabine Pesier et josé monplet qui, sur leur temps libre, sont venus nous prêter main- forte. L’engagement associatif ✊ Merci à formes fluides, Aurélien Goulet et Frédéric Shaffar, qui ont réalisé le site ; qui ont su comprendre nos besoins sur le plan fonctionnel et concevoir un design qui colle parfaitement à l’identité de l’établissement. - Ce site permettra : - d’accroître la notoriété de cette belle institution qui transmet l’histoire sociale, ouvrière et populaire depuis 1939 -de mieux communiquer sur ses missions diverses (expositions, événements, visites et activités tous publics et scolaires, projets d’éducation artistique et culturelle…) - de valoriser la richesse de ses collections en lien avec l’histoire ouvrière, tout comme ses trésors les plus inattendus : le couteau signé par Goya, les cheveux de Victor Hugo, et bien d’autres. Enfin, ce site sera un levier pour rendre plus attractif encore le territoire dans lequel s’ancre le musée : le très charmant Parc Montreau dans lequel il est implanté, la Ville de Montreuil, le DEPARTEMENT DE LA SEINE SAINT DENIS, la Région Île-de-France. Prochaine étape pour ameliorer ce site (dont certaines pages sont encore en construction) : une meilleure valorisation de nos collections, et de cette partie immergée des missions museales : acquisition, conservation, restauration. Tout ce qui nous permet de préserver un patrimoine ouvrier et populaire, partagé par le plus grand nombre, et d’assurer à la science historique une necessaire et fiable connaissance de notre passé. #website #communication #histoire #populaire

Comment préserver les particularités de lieux après une fusion de communes ? Pour la nouvelle commune de Glarus Nord, la réponse est donnée par l’élaboration d’une stratégie qui, tout en harmonisant huit règlements jusque-là distincts, développe huit « images spatiales des villages », garantissant ainsi une identité propre à chaque localité. Ces images spatiales s’attaquent chacune à l’un des huit villages qui ont fusionnée en 2011 pour former la nouvelle commune de Glarus Nord. Ainsi Bilten, Filzbach, Mollis, Mühlehorn, Näfels, Niederurnen, Oberurnen et Obstalden sont traités, malgré une vision d’ensemble, par leurs spécificités. Publiées en 2023, les images spatiales sont des outils de travail ouverts et adaptables principalement destinés aux propriétaires, aux maîtres d’ouvrage, aux services communaux et aux autorités. Elles sont composées d’un rapport illustré et d’une carte par localité. En offrant aux acteurs impliqués dans l’aménagement de la commune une meilleure compréhension du « contexte », les images spatiales permettent d’intervenir de manière plus appropriée et délicate dans les tissus existants. Tout cela contribue à la culture du bâti de qualité unique à la nouvelle commune de Glarus Nord. vous en apprendrez plus sur ce projet ici: https://bit.ly/3zINhMx image: STW AG für Raumplanung / Rumfabrigg Architekten GmbH / Atelier Void GmbH #culturedubati #culturedubatisuisse #inspiration #communes #villages #qualitedevie #contexte Ruumfabrigg Architekten GmbH ETH SIA STW AG für Raumplanung