Post de TF1 Licensing

A vos pronostiques ?

La présentation du sac le plus cher du monde par #Rabanne lors de la #FashionWeek de Paris est un coup d’éclat audacieux qui vient secouer l’industrie du #luxe. Le choix de #Rabanne d’introduire cette pièce rare et ultra-luxueuse dans un contexte où l’innovation et l’artisanat sont au cœur des préoccupations des consommateurs, illustre la montée d’un luxe où l’objet devient une œuvre d’art à part entière. Avec son prix record, ce sac symbolise le savoir-faire de la maison et sa capacité à capter l’imagination d’une clientèle mondiale en quête de #singularité et de #rareté. Ce lancement met également en lumière un enjeu crucial pour les marques de luxe : comment maintenir leur pertinence dans un environnement économique en pleine mutation, tout en répondant à une demande croissante pour des produits exceptionnels ? Le sac de #Rabanne, au-delà de son #prix, se positionne comme un objet de collection, renforçant la notion de #luxeintemporel, une stratégie essentielle pour les maisons souhaitant traverser les crises tout en préservant leur exclusivité. Cette initiative nous rappelle l’importance de célébrer le savoir-faire et l’héritage des grandes maisons de luxe, un des fondements même de notre communauté privée THE ŌNES où chaque pièce a une histoire et une âme. #Rabanne #ParisFashionWeek #LuxeIntemporel #SavoirFaire #TheOnes #HauteCouture

Emily in Paris - saison 4 annonce-t-elle le futur de LVMH, KERING et les autres ? Après le monde de l’art, le #luxe accélère fortement ses liens avec le 7ème Art. Au-delà des tapis rouges et des égéries. Depuis des décennies, les tapis rouges donnent une 2ème vie aux tenues des défilés. Et certaines actrices deviennent, de façon sélective, ambassadrices des Maisons. Cette connivence passée vit aujourd'hui un bouleversement qui tend vers l’intégration. Dans un monde où les images saturent les réseaux sociaux, où les magazines et la télé perdent en prescription, où tout est "multi-canal" et éclaté, le luxe cherche un relai. D’autant plus que cette saturation engendre des impacts en érosion. En 2005, Miuccia Prada a commencé en produisant des séries de courts-métrages. Pour Prada, Ridley Scott ou Wes Anderson se sont prêtés au jeu. Puis, pour Miu Miu, Zoe Cassavetes ou Agnès Varda ont raconté des histoires de femmes. LVMH a aussi aidé des projets comme "Dior and I" dans les années 2010. Karl Lagerfeld a tourné quelques court-métrages pour Chanel. Puis, au moment où Margot Robbie a remis Barbie à la page pour Mattel, les deux géants, Kering et LVMH, ont accéléré. Tout d'abord, Saint-Laurent a créé sa société de productions de films. Strange Way of Life de Pedro Almodóvar a été présenté à Cannes en 2023. Puis la holding Pinault, Artemis, a racheté l'agence américaine de talents CAA. Un début indirect de verticalisation entre luxe et ses égéries. Enfin, récemment, LVMH a annoncé la création de 22 Montaigne, pour connecter ses 80 Maisons au monde du divertissement. C'est dans ce contexte qu'Emily in Paris densifie son approche vis-à-vis des marques. Depuis la saison 2, la série est devenue un must pour mettre en avant une tenues, sacs & accessoires – en saison 1, nombre de marques ont refusé des prêts. En cette saison 4, les arcs narratifs accélèrent l’approche de la saison 3, à savoir l’intégration de marques réelles à un niveau rarement vu, avec des placements produits devenus des fondements de l’approche narrative. Vestiaire Collective est partie à l’action et au décor lorsque Mindy Chen veut revendre une tenue Couture. Même, Baccarat a lancé pour 410€ le parfum fictif entre Maison Lavaud et cette première, au moment même de la sortie de la série. Les relations luxe / cinéma ont toujours existé. Mais cet exemple ouvre peut-être la voie d'une immixion-absorption des Maisons dans le 7ème Art comme outil promotionnel. Une opportunité de capter le consommateur potentiel dans un moment où il est censé être 100% attentif. Mais un risque de subordination réel de l’acte créatif tant pour le scénario, les costume, la réalisation ; à des fins commerciales. En cela, tant le script est imprégné d’éléments de langage calibrés, Emily in Paris ne rate pas par moments cet écueil purement publicitaire. Une question : dans des conditions de perméabilité telles que sur la série, serait-ce possible de l’éviter ? #marketing #economie #culture #film

La Minute Riches : Chouette, un nouveau milliardaire, Jacquemus! Le 23 dernier, la toute-puissante patronne de « Vogue », Anna Wintour illustrait son influence en organisant un défilé « spectacle » dans Paris. Les 800 invités découvraient les dernières créations de CHANEL, Hermès, des marques LVMH (Christian Dior Couture, Louis Vuitton, GIVENCHY et Berluti) et Kering (Saint Laurent et BALENCIAGA) mais aussi de créateurs plus petits comme #Marie_Serre, Balmain, LANVIN, Lacoste, paco rabanne, Jean Paul GAULTIER et... JACQUEMUS. Le fondateur de cette marque, Simon Porte Jacquemus, connait bien la papesse américaine de la mode : c'est elle qui l'a décoré chevalier des Arts et des Lettres. La griffe, quinze ans après sa création, appartient toujours à son fondateur de 35 ans, autodidacte, qui avait racheté, en 2022, les 10% du capital que détenait l'espagnol Puig. Il a d'ailleurs fêté ce quinzième anniversaire par un défilé événement, le 10 juin dernier, à la #villa_Malaparte de Capri, en Italie. Le secret de son succès Il est simple : des collections minimalistes et des prix (presque) mesurés, doublé d'une stratégie éprouvée sur les réseaux sociaux et de défilés inventifs, dans Paris, en Provence ou en Camargue. Avec un produit star, le mini-sac #Le_Chiquito: 550 € min. pour quelques cm² de cuir. Les stars adorent : #Julia_Roberts et #Kylie_Jenner ont fait le détour jusqu'à son village de Saint-Paul-de-Vence, juste pour le rencontrer. Mais côté finances, des questions La marque « devrait atteindre un chiffre d'affaires de 280 millions d'euros en 2023 », estimait en janvier Yann Kretz, chez Roland Berger, dans Les Echos. De fait, la croissance est phénoménale et Jacquemus est passé de 60 à plus de 300 salariés, et de 100 M€ de chiffre d'affaires en 2021, elle ambitionne les 500 M€ en 2025. Mais la marque connait aussi des problèmes liés à cette croissance. Notamment sa distribution. Alors que les marques de luxe investissent massivement dans l'immobilier, la griffe a choisi un modèle "asset-Light", qui a atteint ses limites. Elle va devoir investir et aller au-delà de son unique boutique de l'avenue Montaigne à Paris (une autre est programme à Londres et à plus long terme aux Etats-Unis et au Moyen-Orient). Cette stratégie crée des remous en interne : en décembre dernier, le tout juste promu PDG, Bastien DAGUZAN, 39 ans, a quitté l'entreprise. Melissa Ait-Ouakli, une transfuge de LVMH, est venue renforcer l'équipe commerciale, mais cela ne suffit pas à structurer le groupe, qui a besoin d'un manager. C'est pour cela que le fondateur, largement courtisé par les grands groupes du secteur, est sensible depuis quelques mois aux approches de plusieurs fonds d'investissement, qui s'intéressent à la marque. Sa valeur? Autour du milliard. Ce qui ferait de SPJ un des plus jeunes milliardaires du pays, au 120ème rang des #fortunes françaises...

De top cliente… à top model ? 🌟 Miu Miu a fait d’un rêve une réalité en proposant une expérience exceptionnelle à une de ses VIC : défiler sur le podium de son dernier défilé lors de la Paris Fashion Week. La Maison italienne redéfinit complètement les limites du clienteling ! Comment ? 1️⃣ Transparence : La marque fait découvrir les coulisses du défilé à la cliente et lui réserve un traitement exclusif et une session de pouponnage telle une vraie top model, pour une immersion totale dans son univers ! 🔮 2️⃣ Client-centricity : Miu Miu va à la rencontre de sa communauté en sollicitant sa top cliente via son activité sur les réseaux. La preuve qu’il faut s’intéresser à sa clientèle pour faire perdurer la relation à long-terme 🤝 3️⃣ Inclusivité : La Maison célèbre la beauté intemporelle et défie les conventions en choisissant un modèle qui défie les stéréotypes d'âge. Une stratégie qui permet de concilier fidélisation de la clientèle existante et recrutement d’une nouvelle génération qui soutient cet engagement 🎯 Verra-t-on d’autres Maisons adopter cette cette stratégie ? Les top models de demain seront-ils vos clients les plus fidèles ? 🤔 Prada Group #clienteling #luxury #strategy #miumiu 

ACTU👩🏻💼📰 – Atteinte à la renommée des marques Louis Vuitton par la commercialisation du jouet « Pooey Puitton » (TJ Paris 25 avril 2024)   La commercialisation d’un jouet pour enfants (en forme de 💩) ayant pour objet la fabrication de « slime », pâte gluante et colorée, sous le nom « Pooey Puitton », décoré avec des motifs alternés sur fond blanc dans différentes nuances de couleurs inspirées de celles de l’arc-en-ciel 🌈, similaires à ceux de la #marque figurative Louis Vuitton porte atteinte à la renommée des marques de la société Louis Vuitton en ce qu’elle vise à tirer indûment profit de leur renommée et de leur caractère distinctif.   👉🏻 La différence des secteurs, maroquinerie de luxe d’un côté 👜, jouets de grande distribution de l’autre 🧸🪀, ne fait pas obstacle au transfert de renommée réalisé, car il s’agit bien pour les défenderesses de tenter de se placer dans le sillage des marques Louis Vuitton afin de bénéficier de leur pouvoir d’attraction et d’exploiter, sans compensation financière et dans le but de faciliter leurs ventes, les efforts déployés par la société Louis Vuitton pour créer et entretenir l’image de celles-ci. 👉🏻 Aucune exception de parodie, propre au droit d'auteur, ne saurait en outre s’appliquer, et le clin d’œil allégué à #louisvuitton ne peut être considéré comme une pratique commerciale loyale en raison du profit indu tiré de la #renommée et du caractère fortement distinctif des marques Louis Vuitton.

La mode féminine française a une réputation mondiale qui transcende les générations, grâce à une combinaison unique d'innovation, d'élégance et d'une capacité à refléter et influencer les tendances culturelles et sociales. Ce succès peut être attribué à plusieurs facteurs clés : l'histoire riche de la haute couture, l'influence des grands créateurs, le rôle de Paris comme capitale mondiale de la mode, l'importance de l'artisanat et de la qualité, ainsi que l'innovation continue et l'adaptabilité aux changements sociétaux.

Malgré les préparatifs des Jeux olympiques de Paris 2024, Bruno Pavlovsky et Pascal Morand, dirigeants de la Fédération de la haute couture et de la mode, ont réussi à maintenir l'événement, grâce à une anticipation et des négociations avec diverses autorités et organisations concernées. Bruno Pavlovsky souligne l'importance de la Fashion Week pour le rayonnement de Paris, même pendant les Jeux olympiques, et assure que la majorité des marques ont confirmé leur présence. Pascal Morand met en lumière les enjeux spécifiques de cette édition, en évoquant cinq paramètres clés : les lieux, la circulation, l’hospitalité, l’accessibilité et la sécurité. Un partenariat avec le Palais de Tokyo, une anticipation des problèmes de circulation, des ajustements dans l’hospitalité dû à la fluctuation des prix des hôtels, et des mesures de sécurité renforcées, notamment pour les marques invitant des célébrités susceptibles d'attirer de grandes foules, ont été des aspects cruciaux de la préparation. Par ailleurs, Bruno Pavlovsky annonce que la fédération avait achevé une réforme institutionnelle, simplifiant sa structure juridique et administrative, une démarche saluée par ses membres. Cette refonte historique, remontant à l'initiative de Charles Frederick Worth en 1868, permettra à la fédération d’affronter efficacement les enjeux sociétaux contemporains, notamment en termes de développement durable et de législations environnementales. Enfin, un accent est mis sur la nécessité pour la mode de luxe et de création de faire entendre sa voix distincte dans le contexte des nouvelles réglementations, pour ne pas subir les conséquences des lois visant la "fast fashion". Les sujets de la traçabilité du cuir et de l'élevage ont été aussi mentionnés comme des chantiers importants, mettant en lumière la volonté de la fédération de s'adapter et de promouvoir des pratiques durables et éthiques dans l'industrie de la mode.

𝗦𝗮𝗶𝗻𝘁 𝗟𝗮𝘂𝗿𝗲𝗻𝘁, 𝗹'𝗶𝗻𝗰𝗮𝗿𝗻𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 𝗲́𝗹𝗲́𝗴𝗮𝗻𝘁𝗲 𝗲𝘁 𝗿𝗲𝗯𝗲𝗹𝗹𝗲 𝗱𝗲 𝗹𝗮 𝗹𝗶𝗯𝗲𝗿𝘁𝗲́ 🌳 Cette Maison est fondée en 1961 par Yves Saint Laurent avec l'homme d’affaires et son compagnon Pierre Bergé. Là où Chanel a libéré la femme, Yves Saint Laurent lui apporte le pouvoir à travers un vestiaire masculin réinterprété. Entre smoking et pantalon tailleur, le couturier donne de l’audace à la femme affranchie. Il puise son inspiration des voyages, des grands peintres et des femmes qu’il habille. Il défie les conventions et choque l’opinion publique de l'époque. En 1966, il ouvre l’une des premières boutiques de prêt-à-porter sous le nom de Saint Laurent, rive gauche. Un acte presque social où la haute couture devient accessible et abordable. Le succès fut aussi bruyant que retentissant. Intégrée au groupe Kering depuis 1999, plusieurs directeurs artistiques ont renforcé les piliers de la marque afin d'étendre son expansion et sa croissance. 𝙎𝙖𝙞𝙣𝙩 𝙇𝙖𝙪𝙧𝙚𝙣𝙩, 𝙘'𝙚𝙨𝙩 : ✔ 63 ans d'existence ✔ Le smoking, le logo YSL, le noir, le sac Loulou ✔ Le symbole de la liberté et de la sensualité ✔ L’incarnation d’une mode chic et émancipée La liberté comme valeur centrale Depuis le début, un vent de liberté souffle sur Saint Laurent. Il s’incarne dans ses collections, ses parfums mais aussi dans les premiers mannequins d’origine asiatique et africaine qu’il fait défiler. Plus qu’une valeur, c'est un manifeste d’une certaine idéologie qui est ancrée dans l’ADN de la marque. Quelles perspectives d'investissement ? Le groupe Kering, qui détient Saint Laurent, connaît actuellement des difficultés financières. 📌 Un repositionnement des prix à la baisse a été effectué sur certains articles. 👉 C’est un signal fort de remise en question. Historiquement, la Maison, via ses boutiques de prêt-à-porter, avait la volonté de s’adresser à une clientèle moins fortunée et plus jeune. Cette révision des prix peut donc devenir un argument concurrentiel. ⚡ Les articles intemporels de la marque restent d'excellents investissements s'ils sont judicieusement choisis. Saint Laurent est une Maison de Luxe encore jeune mais fortement appréciée, dont l’opportunité de croissance n’est clairement pas encore atteinte 🚀 ❓Que pensez-vous de la Maison Saint Laurent ? Quelle pièce de cette marque aimeriez-vous investir ? 👠 Si vous me découvrez : 𝘑𝘦 𝘴𝘶𝘪𝘴 𝘊𝘦́𝘤𝘪𝘭𝘦 𝘦𝘵 𝘫𝘦 𝘷𝘰𝘶𝘴 𝘤𝘰𝘯𝘴𝘦𝘪𝘭𝘭𝘦 𝘱𝘰𝘶𝘳 𝘪𝘯𝘷𝘦𝘴𝘵𝘪𝘳 𝘴𝘦𝘳𝘦𝘪𝘯𝘦𝘮𝘦𝘯𝘵 𝘦𝘵 𝘦𝘧𝘧𝘪𝘤𝘢𝘤𝘦𝘮𝘦𝘯𝘵 𝘥𝘢𝘯𝘴 𝘥𝘦𝘴 𝘢𝘳𝘵𝘪𝘤𝘭𝘦𝘴 𝘥𝘦 𝘓𝘶𝘹𝘦 𝘮𝘰𝘥𝘦 𝘯𝘦𝘶𝘧𝘴 𝘦𝘵 𝘥𝘦 𝘴𝘦𝘤𝘰𝘯𝘥𝘦 𝘮𝘢𝘪𝘯. Par une expertise pointue et des informations pertinentes, je fais tomber vos barrières et vos craintes. Même avec un petit capital de départ, vous pouvez apprendre à investir. 📩 𝘾𝙤𝙣𝙩𝙖𝙘𝙩𝙚𝙯-𝙢𝙤𝙞 𝙚𝙣 𝙈𝙋 𝙥𝙤𝙪𝙧 𝙚𝙣 𝙙𝙞𝙨𝙘𝙪𝙩𝙚𝙧 😉 Abonnez-vous et activez la 🔔 pour ne rien manquer ! #SaintLaurent #YSL #Luxe